Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой

В текстах сохранены индивидуальные особенности орфографии и пунктуации источников.

10.06.2024
282nd Vaganova Academy Graduation Performance – 6 June 2024

The 282nd graduating class of the Vaganova Academy demonstrated the results of their training in 3 performances on the Mariinsky's historical stage in a three-act mixed bill in early June.

An except from "Flora's Awakening" featured two girls cultivated by Academy rector Nikolai Tsisaridze. Ekaterina Morozova, who essayed Flora and, in Act 3, the Lilac Fairy, seemed the most polished and graceful of the bunch. She accented well-centered turns in arabesque with graceful port de bras and appropriate épaulement.

Flora’s Awakening

The non-intuitive sequence of tendus into à la seconde and then retiré passé did not phase Ekaterina Efimova, a graduate of pedagogue Irina Zhelonkina, whose welcoming smile added warmth to her role. Polina Parfenova, also one of Tsiskaridze's charges, performed a driven, sharp-edged Diana and later reappeared as the Silver Fairy in the final act of the evening (from "The Sleeping Beauty"). As Geba, Veselina Ilieva from Bulgaria skimmed across the floor in ballonés and carved soaring arcs with her ronds en l'air, demonstrating a legato softness alongside strong musicality in her delivery.

"Hungarian Rhapsody", a spicy folk-type Russian dance to music by Franz Liszt demonstrated the dramatic and character talents of Ekaterina Kalashnikova with Vladislav Kolesnikov, and Uliana Gritsina alongside Alexander Vunder. Both Kolesnikov (a student of Fethon Miozzi) and Vunder emitted energetic flair with sharp head and arm accents, appearing fully polished and ready for their respective careers. The tall and blonde Ivan Sotnikov led the final number in Act II, which was "Ariadne and the Fisherman", with confident, smooth jumps and a winning stage presence.

Hungarian Rhapsody

Maxim Sevagin, already a big name in Russia, is a 2017 Academy graduate who was handed the reins of the Stanislavsky ballet troupe upon the departure of Laurent Hilaire in spring 2022. Sevagin set "Dances at a Wedding" for the Academy students this year to music by Heinrich Granados. The hour-long work features intriguing choreographic combinations and a functional structure, but distracting costumes that at times hid too much of the ladies' leg work. Sevagin is nonetheless a born choreographer — I chronicled his first works while he was still a student– and easily composes multi-layered ballets for corps and soloists. Lately he has veered more to the modern end of the spectrum but "Dances" is somewhat in between, based on a heavily Spanish theme that shifts to heeled shoes in the finale. Here, Maya Palilionis, Sofia Solomina and Alisa Shanina displayed precision musicality and appropriately haughty Spanish pride. Konstantine Lavrentiev, as the Fiancé, showed us a light jump and suave manner. Blessed with impeccable lines, the slender and long Elizabetta Nalin, who hails from Italy, danced the leading role of the Bride with aloof yet sultry expression, her legs mesmerizing with their pure lines.

Act III from "The Sleeping Beauty" closed out the evening. Most outstanding were Alisa Barinova, also a Zhelonikina student, as Aurora alongside partner Pavel Mikheev, who is already with the Mariinsky (photo above), and Maya Chobota of Romania as the beautifully proportioned Sapphire Fairy.

The Sleeping Beauty

Barinova, a sophisticated young lady who already emits that rare ballerina presence, offered a sense of royalty infused with warmth in her flawless dancing. Chobota (shown in the photo at left), whose limbs are a pure indulgence to watch, seemed a level above her counterparts in terms of refinement. Despite the speed of the fairy trio's music, she seems to infuse a languid legato presence into the quick tempo. One wonders what she would be like as the Lilac Fairy or the waltz in "Chopiniana".

Yulia Kotlyarova, a petite, poised gem of a dancer, performed as Princess Florine in the Bluebird Pas de Deux alongside Nikolas Jorge, an already seasoned, compact jumper. This charming couple are both ensured brilliant futures whether they dance together again or separately. Kotlyarova displayed beautiful technique and the gentleness of nobility. Jorge's powerful ballon will easily gain him a myriad of roles.

The Academy continues to churn out promising talent, and each year provides a new crop of hope that the future of classical ballet will somehow be preserved going forward. In these uncertain times, it's reassuring to see these young dancers with their entire careers ahead of them, and it will be interesting to watch where Time takes them.

Text by Vaganova Today.
Photos by Andrey Lushpa.

15.03.2024
Портреты великих архитекторов появились на фасадах на площади Ломоносова

На фасаде здания бывшего Министерства народного просвещения на площади Ломоносова обновили световые проекции.

Стены украсили портреты пяти великих зодчих, юбилеи которых празднуют в этом году: Джакомо Кваренги, Константина Тона, Павла Сюзора, Евгения Левинсона и Николая Белехова.

Старт новым проекциям дал ректор Академии Русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе, который с удивлением обнаружил на стене ещё и собственные портреты. Это был сюрприз для народного артиста России, который в прошлом году отметил юбилей.

«К моему юбилею много было сделано сюрпризов. Мне безумно приятно, значит я что-то сделал полезное. Для меня это большая радость. Потому что я очень искренне люблю Петербург», – заявил он.

Украшать фасады здания на площади Ломоносова световыми проекциями в память об известных личностях – уже традиция, которая появилась в марте 2021 года.

«Мы немножко поменяли в этом году художественное оформление. Потому что раньше показывали объекты. Теперь хотим, чтобы люди видели, как выглядели архитекторы», – заявил председатель КГИОП Сергей Макаров.

Своеобразная выставка под открытым небом стала возможной благодаря сотрудничеству комитета по госконтролю, использованию и охране памятников истории и культуры с комитетом по энергетике и инженерному обеспечению Петербурга.

Источник: телеканал "Санкт-Петербург", 15 марта 2024 г.

15.03.2024
На площади Ломоносова появились световые проекции с портретами петербургских зодчих
18.02.2024
Русской школе балета – 285 ЛЕТ

На сцене Концертного зала «Зарядье» состоялось знаменательное событие. Академия Русского балета им. А.Я. Вагановой, отмечающая 285-летие со дня основания и 50-летие своего ректора – прославленного премьера Большого театра народного артиста России Николай Цискаридзе, представила Вечер балета «Виват, Академия!» В программу вечера вошли мировая премьера одноактного балета Максима Севагина «Танцы на свадьбе» на музыку Энрике Гранадоса и сюита из балета «Фея кукол» Йозефа Байера в постановке Николая Цискаридзе. Творческий проект «Виват, Академия!» осуществлен в рамках Программы стратегического академического лидерства «Приоритет 2030» – крупнейшего в истории государственного проекта поддержки развития российских вузов.

Уникальная Балетная школа, ставшая примером для организации всего художественного образования в России, возникла в Санкт-Петербурге в 1738 году по указу императрицы Анны Иоанновны. Уже потом появились созданные по ее образцу Академия трех знатнейших художеств (1758), Смольный институт благородных девиц (1764) и Царскосельский лицей (1810), в котором учился Пушкин.

Слова Густава Малера о том, что «традиция – это передача Огня, а не поклонение пеплу», в полной мере относятся и к нашему юбиляру. Благодаря бережному отношению к хореографическому наследию, к накопленным поколениями балетмейстеров, танцовщиков и педагогов традициям исполнительского мастерства, возникла и получила мировую известность Школа классического танца имени профессора Вагановой.

Юбилейный вечер «вагановцев» в «Зарядье» открывал балет «Танцы на свадьбе» (мировая премьера), поставленный выпускником Академии (2015) Максимом Севагиным – нынешним художественным руководителем балета Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Получив благословление на постановки от ректора Николая Цискаридзе еще в годы учебы в Академии, Максим Севагин сделал блестящую балетмейстерскую карьеру, заявив о себе как интересном, многообещающем хореографе малых форм.

Основой структуры и национального колорита его нового балета стала сюита «Испанские танцы» Энрике Гранадоса (1867–1916), в которой композитор использовал как настоящие народные мелодии, так и самостоятельно сочиненные их имитации.

Спектакль представляет собой дивертисмент из десяти танцевальных миниатюр, объединённых местом действия и событием – свадьбой.

«Балет "Танцы на свадьбе" – это моя хореографическая интерпретация свадебного торжества в испанском стиле, – замечает постановщик в своей статье в буклете. – Разные герои, будь то невеста, или друзья жениха, или сваты, обладают индивидуальными особенностями с точки зрения эмоциональной окраски и функции в спектакле».

Важное, на мой взгляд, замечание, поскольку фольклорные элементы, использованные композитором, вызывают в воображении слушателя образы болеро, мелагеньи, галисийской бурры, хоты, других народных испанских танцев, что предполагает иной свадебный ритуал, иную пластику.

Однако в балете и не такое возможно. Вспомним хотя бы придуманных для театральной сцены «Дон Кихота» и «Баядерку» или танец русской невесты на пуантах в «Лебедином озере». К тому же, музыкальная стилизация фольклорного материала самим Гранадасом вполне это допускает.

Известный французский композитор и музыковед Анри Колле (1885–1951) писал о характерном для Гранадоса сочетании «кубинской небрежности и каталонской энергии, являющейся неопровержимо испанской и сливающейся с такой легкостью с желанием популярности». Колле особо подчеркивал «демократическую устремленность Гранадоса, прекрасным примером которой являются, на его взгляд, «Испанские танцы», обращенные к самым широким кругам слушателей и исполнителей».

Так что придуманное Савагиным «свадебное торжество» получилось не совсем испанским, но любопытным, праздничным и в меру эротичным в духе сюиты Гренадаса. Достойное подношение вагановца своей Alma mater к ее юбилею.

Что касается спектакля, то в целом он получился. Хореографическое однообразие, особенно в первых массовых сценах, компенсируют интересно поставленные и с чувством исполненные главные дуэты. Юные артисты были на высоте. Особо, на мой взгляд, следует отметить Элизабетту Налин (Невеста), виртуозного Константина Лаврентьева (Жених), Майю Палилионис (Сваха), Кирилла Власова (Сват) и Друзей жениха (Николас Хорхе и Максим Полицан).

Второе отделение вечера было посвящено сюите из петербургской версии комического балета Йозефа Байера «Фея кукол» (1903), известного российскому зрителю не столько хореографией Николая и Сергея Легатов (их первая постановка большого спектакля), сколько оформлением Льва Бакста (1866-1924), который создал удивительно тонкую иллюстрацию петербургского Гостиного двора середины XIX века, где состоялся придуманный постановщиками кукольно-балетный бал Феи кукол.

Через этот балет в разные годы прошли многие «звёзды» дореволюционного Мариинского театра: Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вера Трефилова, Агриппина Ваганова, Ольга Преображенская, Тамара Карсавина, Сергей Легат, Михаил Фокин… И практически все учащиеся Балетной школы.

В 1914 году гастрольная труппа Анны Павловой включила этот балет в свой репертуар под названием «Волшебные куклы».

В 1989 году художественный руководитель Ленинградского хореографического училища народный артист СССР Константин Сергеев поставил навеянный воспоминаниями о спектакле братьев Легат, собственный вариант балета «Фея кукол» для своих воспитанников.

В 2015 году по инициативе ректора Академии профессора Цискаридзе «Фея кукол» обрела новую жизнь. Цискаридзе и возглавляемая им группа педагогов представили свою весьма убедительную версию балета в оформлении Льва Бакста, который умел «одевать» спектакль, делая сценографию и костюмы его художественным образом.

Действие балета «Фея кукол» происходит в лавке игрушек Санкт-Петербурга. В его основе – дивертисмент номеров-танцев, в котором выступили не только выпускники, но учащиеся разных классов и студенты Академии.

Центром балета стало Па-де-труа Феи и двух влюбленных в нее Пьеро в блестящем исполнении Алисы Бариновой, Ивана Волкова и Кирилла Власова. Когда-то это трио было любимым номером Матильды Кшесинской, Сергея Легата и Михаила Фокина.

А еще запомнились Георгий Варнава (Полишинель), Лев Тимошенко (Арлекин), Полина Парфёнова и Станислав Карпов (Русские куклы), Веселина Илиева (Испанка), Мария Затока и Максим Полицан (Китаянка и Китаец), Дарья Панькова (Француженка), а также Марш кукол в исполнении учащихся младших классов…

Вечер балета «Виват, Академия!» закончился, но зрители благодарными аплодисментами еще долго не отпускали юных артистов и их педагогов со сцены.

Автор - Валерий Модестов.
Источник: "Музыкальные сезоны", 18.02.2024

16.02.2024
«Виват, Академия!» в «Зарядье»

Источник: "Первый канал", Доброе утро. Фрагмент выпуска от 16.02.2024.

28.01.2024
В Петербурге прошел вечер памяти выдающейся ленинградской балерины Татьяны Вечесловой

"Жить полным вдохом". Литературно-музыкальную композицию под таким названием представили в Академии русского балета имени Вагановой. Концерт приурочен к 80-летию со дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады и посвящен памяти выдающейся балерины Татьяны Вечесловой. Впечатления Екатерины Грициенко.

Источник: "Вести. Санкт-Петербург", 27 января 2024 г.

28.01.2024
Профессор Удаленкова рассказала, что помогло ей пережить блокаду Ленинграда

Сегодня страна отмечает 80 лет со дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. В результате Ленинградско-Новгородской операции с 14 января по первое марта 44-го года советские войска нанесли тяжелое поражение группе немецких армий «Север» и отбросили ее на 200 километров. За 872 дня в осажденном городе погибли больше миллиона человек - и это только мирные жители. В 2022 году суд Петербурга признал блокаду Ленинграда - геноцидом.

Источник: телканал "Звезда", 27 января 2024 г.

18.01.2024
ЛХУ в годы блокады

Источник: Телканал "Россия", "Ветси. Санкт-Петербург", 18 января 2024 г.

Bcnjxybr

1.09.2023
Новый учебный год
1.09.2023
Академия русского балета имени Вагановой открыла двери для 66 первоклассников
Страница 1 из 23