В этом году Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой исполняется 280 лет со дня основания. Впервые за всю историю Академии празднование её юбилея пройдёт не только в родном Санкт-Петербурге, но и в Москве – в Большом театре (19 июня), а также в Государственном Кремлёвском дворце (20 июня).
Свои выпускные спектакли Академия привозит в Москву уже три года подряд, не будет исключением и 2018 год. В программу представлений войдут отрывки из балетов, поставленных в XIX веке Мариусом Петипа, чей 200-летний юбилей также отмечается в этом году: Pas de quatre из балета Р. Дриго «Пробуждение Флоры», «Танцы часов» из оперы А. Понкьелли «Джоконда», Grand pas d’action из балета Ц. Пуни «Наяда и рыбак», 3-й акт из балета «Пахита» (музыка Э. Дельдевеза, Л. Минкуса, Р. Дриго).
Особо торжественным станет спектакль в Большом театре – в честь юбилея Школы её выпускники разных лет станцуют в «Пахите» вместе с нынешними студентами. Среди этих звёзд балета, которые с гордостью представляют свою alma mater в Большом театре, – Светлана Захарова, Ольга Смирнова, Юлия Степанова, Евгения Образцова, Алёна Ковалёва, Элеонора Севенард, Михаил Лобухин и Егор Геращенко.
Поздравить Академию с юбилеем приедут студенты ведущих балетных школ мира: The Royal Danish Ballet School (Школа Королевского Датского Балета), The New National Theatre of Tokyo Ballet School (Школа балета нового национального Театра Токио), Accademia Teatro alla Scala (Академия Балета Театра Ла Скала), Korea National University of Art, School of Dance (Академия танца Национального Университета Искусств Кореи), John Cranko schule Stuttgarter Ballett (Школа балета Джона Кранко, Штутгарт), а также Московской государственной академии хореографии.
Билеты на юбилейные спектакли Академии в Большом театре можно заказать по телефону +7 (495) 250-65-55 и на сайте www.jubilee-vaganova.ru
18 апреля в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошла экскурсия в рамках проекта «Открытый город» для жителей и гостей Петербурга.
В «музее» Академии петербуржцев и гостей города встретил ректор Николай Цискаридзе. «Мы находимся в стенах великого учебного заведения. Вместе с руководством Комитета по охране памятников истории и культуры мы сделали очень многое для того, чтобы сохранить облик академии. В нашем музее хранится много подлинных артефактов, свидетельствующих об уникальной истории этого здания», – рассказал он.
Затем гости познакомились с историей Академии и экспонатами Кабинета истории русского балета (музея) – экскурсию для них провела заведующая Кабинетом Елена Адаменко.
«Открытый город» – совместный проект Санкт-Петербургского городского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры и Комитета по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры. Реализуется при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. В рамках проекта петербуржцы и гости города могут побывать в культурно значимых местах, обычно закрытых для экскурсий.
Фото: Андрей Лушпа.
Педагоги, присутствовашие на лекции «Методика Вагановой: миф и реальность», которая проходила 12 апреля 2018 года в рамках Международного фестиваля балета Dance Open (см. информацию от 15 апреля), написали открытое письмо руководителю фестиваля Е. А. Галановой, а также письмо исполнительному директору «Дома культуры Льва Лурье» (соорганизатор мероприятия) А. А. Алексаньянц.
Предпремьерный показ фильма «Класс» состоится в рамках «Российских программ» 40-го Московского международного кинофестиваля (ММКФ) 24 апреля в 19.30 в Малом зале столичного Дома кино (ул. Васильевская, 13). Вход свободный.
«Класс» – документальный кинопроект, приуроченный к Году балета в России, 280-летию Академии русского балета им. А.Я. Вагановой и 200-летию со дня рождения Мариуса Петипа. Фильм снят кинокомпанией "Вишневый сад" при финансовой поддержке Министерства Культуры Российской Федерации.
В основе фильма история старейшего балетного учебного заведения в России – его прошлого и настоящего. Картина задумана, как путешествие по классам Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, где проходит жизнь педагогов и их учеников, откуда молодые таланты выходят на большую сцену. Сегодняшняя реальность переплетается с фрагментами истории училища с момента его основания и судьбами лучших педагогов и воспитанников.
Автор и режиссёр проекта – Светлана Астрецова. Несмотря на свою молодость, она уже успела зарекомендовать себя как в сфере медийного и кино-бизнеса, так и на литературном поприще. Астрецова сотрудничает с киноконцерном «Мосфильм», телеканалом «Культура», имеет внушительный список наград.
«Класс» – её второй полнометражный фильм, посвященный искусству балета, после ленты «Купец на все времена. Виртуальный музей Сергея Дягилева» (2017 год).
Коротко о фильме «Класс».
Жанр: документальный фильм.
Режиссер-постановщик: Светлана Астрецова.
Авторы сценария: Светлана Астрецова, Денис Мастеров.
Продюсеры: Ильмир Юсупов, Светлана Астрецова, Ирина Ясакова.
В фильме снимались: Николай Цискаридзе, Жанна Аюпова, Ирина Генслер, Фетон Миоцци, Борис Илларионов.
Мемуары Агриппины Вагановой звучат в исполнении народной артистки СССР Аллы Демидовой.
Операторы: Владимир Полунин, Михаил Блинцов, Илья Михайлов-Соболевский.
Монтаж: Денис Мастеров, Светлана Астрецова.
Кинокомпания: Вишневый сад.
Длительность: 52 минуты.
Страна: Россия.
В процессе съёмки фильма: Светлана Астрецова и Николай Цискаридзе.
Ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Максимович Цискаридзе награждён нагрудным знаком Министерства культуры Российской Федерации «За вклад в российскую культуру».
Нагрудный знак «За вклад в российскую культуру» был учреждён Министерством культуры Российской Федерации в 2012 г. Им награждаются лица, внёсшие существенный вклад в развитие культуры, искусства, кинематографии, историко-культурного наследия, архивного дела, имеющие стаж работы в сфере культуры не менее 15 лет, ранее отмеченные ведомственными наградами Министерства.
В адрес Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой поступили два письма – от Народного артиста СССР, хореографа и педагога Михаила Лавровского, а также от Генерального директора ООО «Артс Медиа», режиссёра и продюсера Никиты Тихонова и автора целого ряда фильмов, посвящённых русскому балету, Юлии Тихоновой. Письма касаются лекции «Методика Вагановой: миф и реальность», которая проходила 12 апреля 2018 года в пространстве «Цифербург», в рамках Международного фестиваля балета Dance Open (лектор – обозреватель газеты «Коммерсант» Татьяна Кузнецова), и последовавшей за ней реакцией Ассоциации театральных критиков.
Тема лекции, напрямую касающаяся Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, заинтересовала педагогов нашего учебного заведения во главе с ректором – Николаем Цискаридзе, которые изучали эту методику, преподают её в Академии и развивают. Именно заявленная тема стала причиной решения о посещении лекции, на которую вместе с ректором пришли ведущие педагоги, среди них ученицы Агриппины Вагановой – Ирина Трофимова и Ирина Генслер. Педагоги и ректор Академии были возмущены тем, как преподносился материал, ошибками лектора и незнанием сути методики, которая была заявлена темой лекции.
29 марта в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой состоялась II-я Международная научно-практическая конференция «Дягилев: искусство продюсирования. Вчера, сегодня, завтра!», посвящённая 146-летию со дня рождения С.П. Дягилева и 110-летию его «оперных сезонов» в Париже.
Дягилевская конференция вновь стала актуальной площадкой коммуникаций представителей академического сообщества и практиков из России и из-за рубежа на базе одной из старейших балетных школ мира, отмечающей в этом году 280 лет со дня основания.
Участники конференции затрагивали и обсуждали широкий спектр вопросов практики эффективного менеджмента и продюсирования в сфере хореографического и исполнительских искусств; ставили актуальные проблемы различных аспектов теории и практики регулирования творческой деятельности; представляли новые сведения и выдвигали гипотезы в изучении феномена Дягилева и «Русских сезонов». В ходе работы Дягилевской конференции отмечалось, что продюсирование является полноправным видом творческой деятельности человека. И в этот вид творчества внёс свой уникальный, неоценимый вклад основатель, родоначальник новой для своего времени профессии «продюсер» Сергей Павлович Дягилев.
Примечательно, что наряду с исследователями, экспертами, специалистами в смежных научных и творческих областях, сотрудниками и руководителями учреждений культуры и искусства, органов управления и бизнеса, докладчиками впервые выступили исполнители — артисты и солисты балета различных театров: прима-балерина Мариинского театра, народная артистка России Юлия Махалина (доклад «Прима-балерина на филармонической сцене»); солист балета Театра под руководством Бориса Эйфмана, заслуженный артист России Олег Габышев («Продукт для балетного startup»); солист балета Мариинского театра, студент магистратуры Академии Юрий Смекалов («Коллаборация частной продюсерской деятельности с государственными учреждениями»).
Организаторами конференции выступает кафедра балетоведения и организованная при ней Междисциплинарная научно-практическая лаборатория искусства продюсирования имени С.П. Дягилева («Дягилевская лаборатория»).
Научный руководитель конференции и модератор – и. о. зав. кафедрой балетоведения, кандидат искусствоведения Лариса Ивановна Абызова. Координатор конференции и модератор – доктор экономических наук, профессор Мария Олеговна Потолокова.
В этом году, в год 110-летия знаменитых «оперных сезонов», во время которых французов покорило выступление Шаляпина в «Борисе Годунове» М. П. Мусоргского, в рамках культурной программы Конференции в Большом зале филармонии был дан VII концерт международного статусного проекта «Опера-Гала. Солисты оперных театров мира в Санкт-Петербурге» с мировой премьерой программы Be my love («Будь моей любовью») с участием одного из ведущих теноров бельканто, блистательного Хачатура Бадаляня и сопрано Челлии Костеа, — румынской звезды, солистки крупнейших мировых оперных театров. Аккомпанировал знаменитым солистам Международный симфонический оркестр «Таврический» под руководством итальянского дирижёра Давида Крещенци.
Следующая конференции, традиционно запланированная на последние числа марта 2019 года, будет посвящена Дню рождения Дягилева и 110-летию первых балетных спектаклей в программе его «Русских сезонов» 1909 года.
Вопросы и предложения можно направлять по электронной почте: diaghilevlab@vaganovaacademy.ru
Фото: Андрей Лушпа, Виктор Васильев, Евгений Пронин.
Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой была преподнесена в дар литография 1832 года с изображением статуэтки Марии Тальони, выполненной А. Барром. Даритель – участник IV Международной конференции "Hommage á Petipa", итальянский хореограф Антонио Канделоро. Литография будет храниться в Кабинете истории русского балета им. М. Х. Франгопуло (музей Академии).
Во время конференции Академии были также переданы книги и фотографии от участников форума. Кроме того, хореограф Олег Михайлович Виноградов предоставил Академии право на экспонирование в течение года предметов, принадлежавших Мариусу Петипа, о которых он рассказывал на предыдущей конференции: зеркало и серебряный прибор – 12 стопок с монограммой «M.P.» и поднос (на подносе надпись на французском языке – «Искренняя благодарность месье Мариусу Петипа»), датируемые 1889 годом. Эти предметы были подарены Олегу Михайловичу председателем Всероссийского театрального общества, народной артисткой СССР Еленой Митрофановной Шатровой, женой внука Мариуса Петипа – Николая Мариусовича Радина. Сейчас они выставлены в музее Академии.
Литография с изображением статуэтки Марии Тальони (Engr. after the statuette by A. Barre. Pub. by Benard & Frey, [1832])
Вещи, принадлежавшие Мариусу Петипа (из коллекции О. М. Виноградова).