14 мая в Эрмитажном театре прошёл традиционный концерт иностранных студентов, обучающихся в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Было показано 28 номеров.
1. А. Шнитке "Сюита в старинном стиле" ( хореография - Е. Меньшиковой). Исполнители: Лиза Розелли (Италия), Мара-Антония Тудоси (Румыния), Ни Дали (Китай), Генри Жасмин (Австралия).
2. П. Чайковский. Вариация Голубой птицы из балета "Спящая красавица". Исполнитель - Юваль Коен (Израиль).
3. Л. Минкус. Вариация Китри из балета "Дон Кихот" (хореография А. Горского). Исполнительница - Кагава Томонэ (Япония).
4. Л. Минкус. Вариация из балета "Пахита" (хореография М. Петипа, редакция Ю. Бурлаки). Исполнительница - Дениз Дерелиоглу (Турция).
5. К. Черни. Вариация из балета "Этюды" (хореография Х. Ландера). Исполнительница - Александра Гринчак.
6. Л. Минкус. Вариация Солора из балета "Баядерка". Исполнитель - Нада Итару (Япония).
7. П. Чайковский. Вариация Феи Нежности из балета "Спящая красавица". Исполнительница - Ономата Урара (Япония).
8. Р. Маренко. Вариация Эсмеральды из балета "Эсмеральда" (хореография Н. Берёзова). Исполнительница - Пинья Риссанен (Финляндия).
9. Л. Делиб. Вариация Франца из балета "Коппелия" (хореография А. Горского). Исполнитель - Ниман Томоясу (Япония).
10. Ф. Шопен. 11-й вальс из балета "Шопениана". Исполнительница - Ёнедзава Ичиха (Япония).
11. П.Л. Гертель. Вариация Колена из балета "Тщетная предосторожность" (хореография Ф. Аштона). Исполнитель - Марко Гетта-Джуриато (Венгрия).
12. П. Чайковский. Pas de Trois из балета "Лебединое озеро". Исполнители: Огава Нанака (Япония), Такаки Кадзане (Япония), Леонардо Челегато (Италия).
13. П. Чайковский. Вариация Принцессы Флорины из балета "Спящая красавица". Исполнительница - Джой Сайзмор (США).
14. Ц. Пуни. Вариация из балета "Венецианский карнавал". Исполнитель - Витторио Сколе (Италия).
15. А. Глазунов. Вариация из балета "Раймонда". Исполнительница - Мао Сибата (Япония).
16. Л. Минкус. Вариация из балета "Пахита". Исполнительница - Милия Суворова (Япония).
17. П.Л. Гертель. Вариация Колена из балета "Тщетная предосторожность" (хореография Ф. Аштона). Исполнитель - Даниэле Бруно (Италия).
18.И. Армсгеймер. Вариация из балета "Привал кавалерии". Исполнительница - Щикатани Джури (Япония).
19. Э. Хёльстед. Вариация из балета "Фестиваль цветов в Джензано" (хореография А. Бурнонвиля). Исполнитель - Антонио Манганиэлло (Италия).
20. П. Чайковский. Вариация Авроры из балета "Спящая красавица". Исполнительница - Джордан Кутс (США).
21. Л. Минкус. Вариация из балета "Дон Кихот". Исполнительница - Норико Накабаяси (Япония).
22. А. Адан. Вариация Медоры из балета "Корсар". Исполнительница - Имоджен Уолтерс (Австралия).
23. Л. Минкус. Вариация из балета "Пахита". Исполнительница - Илгаз Эйлюл (Турция).
24. Р. Дриго. Pas de deux из балета "Талисман".Исполнители: Игути Харука (Япония) и Тимоти Чаплин (Бельгия). Вариация - Надя Итару (Япония).
25. Л. Минкус. Вариация Гамзатти из балета "Баядерка". Исполнительница - Масуда Чисато (Япония).
26. Б. Асафьев. Танец с колокольчиками из балета "Бахчисарайский фонтан" (хореография Р. Захарова). Исполнительница - Ни Дали (Китай).
27. А. Адан. Вариация Гюльнары из балета "Корсар". Исполнительница - Грейс Рэйд (Великобритания).
28. П. Ольденбургский. Pas d' esclave из балета "Корсар". Исполнители: Мири Лапидус (Израиль) и Такенака Томохиро (Япония).
Фото: Андрей Лушпа.
8-10 апреля в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой успешно прошла V международная научно-практическая конференция «Актуальные вопросы медико-биологического сопровождения хореографии и спорта», проводимая совместно с НГУ им. П.Ф. Лесгафта, Санкт-Петербург.
Впервые Конференция была организована 28 апреля 2014 года учебно-научной лабораторией медико-биологического сопровождения хореографии Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Вопросы медико-биологического сопровождения хореографии, разработка методов повышения работоспособности танцовщиков, профилактики профессионального травматизма, возможность адаптации и использования методических разработок, применяемых в спорте, для развития устойчивости, выворотности, координационных способностей, выносливости и других физических качеств артистов балета и учащихся хореографических учебных заведений на современном этапе развития хореографии чрезвычайно актуальны. Усложнение классического танца, введение в современные балеты сложных высококоординационных движений требуют воспитания универсального танцовщика, способного исполнять как классические, так и современные постановки, что, в свою очередь, предъявляет повышенные требования к качеству хореографического образования. Именно этим объясняется интерес к проводимым конференциям, повышение статуса и количества участников. Если в 2014 конференция имела статус всероссийской, то в 2016 году она проходила уже с международным участием, и, наконец, с 2017 года стала международной. В 2014 году в конференции участвовало всего 30 человек, сегодня в работе конференции приняли участие представители крупнейших учебных заведений в области хореографического искусства и спорта, научно-исследовательских институтов, театров и студий – всего более 200 человек из более чем 50 организаций из России, Украины, Белоруссии, Узбекистана, Казахстана, Сербии и Австрии.
По итогам Конференции будет выпущен сборник материалов, куда войдут представленные к публикации статьи участников конференции.
Фото: Андрей Лушпа.
18 июня 2019 года состоится ежегодный вечер Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в Москве на сцене Государственного Кремлевского Дворца.
В программе вечера:
Фрагмент балета «Конёк-Горбунок»: картина «Подводное царство».
Музыка Ц. Пуни, Р. Дриго и др.
Хореография А. Сен-Леона, М. Петипа, А. Горского. Редакция Н. Цискаридзе (2019 год).
Pas de six из балета «Неаполь».
Музыка Э. Хельстеда.
Хореография А. Бурнонвиля.
Характерные танцы из балета «Лауренсия».
Музыка А. Крейна
Хореография В. Чабукиани. Танцы восстановлены И. Генслер.
3 акт балета «Пахита».
Музыка Э. Дельдевеза, Л. Минкуса, Р. Дриго.
Хореография М. Петипа. Редакция Ю. Бурлаки, Н. Цискаридзе.
Вечер пройдёт при поддержке Министерства культуры РФ, Благотворительного проекта «Инвестируем в будущее» и ООО «Гришко».
Академия Русского балета имени А. Я. Вагановой – одна из старейших балетных школ в мире и образовательных учреждений в России, основанная по Указу императрицы Анны Иоанновны в 1738 году в Санкт-Петербурге. Большинство важнейших событий, повлиявших на весь русский балет и развитие всей мировой хореографии, происходило именно в этом учебном заведении.
Академия внесла бесценный вклад в мировое хореографическое образование, сумела сохранить и развить традиции, накопленные поколениями танцовщиков и педагогов, завоевала признание миллионов поклонников балета. Почти три века в Академии развивается искрометное мастерство танца, воплощенное в уникальной методике преподавания. Первые студенты Академии - двенадцать девочек и мальчиков стали путеводными звездами для многих поколений известных танцовщиков. Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Марина Семенова, Галина Уланова, Юрий Григорович, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Наталья Макарова, Светлана Захарова, Диана Вишнева, Ульяна Лопаткина - это выпускники Академии, прославившие и прославляющие Русский Балет во всем Мире три века подряд.
Сейчас в Академии преподают знаменитые балерины и танцовщики, а у руля стоят звезды с мировой славой. Возглавляет школу премьер Большого театра, народный артист России, лауреат Государственных премий Николай Цискаридзе, ученик великих мастеров хореографии – Петра Пестова, Марины Семеновой и Галины Улановой. Первый проректор, художественный руководитель Академии – прима-балерина Мариинского театра, народная артистка России Жанна Аюпова – воспитанница легендарной Нинель Кургапкиной, любимой ученицы Вагановой.
1 апреля 2019 г. в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой состоялась III Международная научно-практическая конференция «Дягилев: искусство продюсирования. Вчера, сегодня, завтра!», приуроченная по традиции ко дню рождения С.П. Дягилева, отмечаемого 31 марта. В этом году исполняется 147 лет со дня рождения и 90 лет со дня смерти Дягилева, а также 110 лет появления первых балетных спектаклей в программе «Русских сезонов».
Дягилевская конференция — это всегда живой обмен мнениями и опытом по ряду научно-исследовательских, учебно-методических, теоретических и прикладных задач, стоящих перед профессиональным сообществом. В третий раз в Академии собрались деятели искусства балета и оперы, теоретики и практики театра, музыки, изобразительного искусства, кино и телевидения; продюсеры, руководители организаций и проектов; учащиеся, студенты, аспиранты, преподаватели-исследователи, а также слушатели, увлечённые искусством и гением Дягилева.
Целью этих ежегодных встреч профессионалов на базе одной из старейших балетных школ мира является укрепление связей научного знания с практикой современного российского и зарубежного продюсирования, развитие исполнительских искусств.
Открыл конференцию заведующий кафедрой балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, кандидат искусствоведения Борис Илларионов, который напомнил, что С.П. Дягилев служил в Дирекции Императорских театров, располагавшейся в одном комплексе зданий, где сейчас находится Академия. И здесь же, в Императорском театральном училище, проходили обучение будущие артисты Мариинского и Большого театров, которые составили основу Дягилевской труппы и принесли мировую славу «Русским сезонам».
С приветственным словом к участникам и гостям конференции обратилась проректор по научной работе и развитию Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, доктор искусствоведения Светлана Лаврова. Вместе с пожеланием интересной и продуктивной работы она с удовлетворением отметила рекордное в этом году количество российских и зарубежных гостей Дягилевской конференции, что свидетельствует о нарастающем интересе к её работе.
Тематика докладов в этом году была посвящена как первым балетным спектаклям в программе «Русских сезонов», так и различным аспектам актуального продюсирования.
Среди тем докладов: «Продюсирование как “моделирование будущего”. Деятельность С.П. Дягилева по моделированию будущего», «Национальный проект “Цифровая культура”. Современные технологии в театрах», «Влияние “Русских сезонов” на мировое искусство ХХ века и развитие стиля ар-деко», «Проект национальной академии танца А.Л. Волынского», «Создание детского пластического спектакля “Лебединое озеро”», «”Метод Шадхана” в продюсировании и режиссерском воплощении балетного спектакля», «”Русские сезоны” в пространстве советской повседневной культуры», «Сергей Дягилев. Первый русский куратор» и др.
Научный руководитель и модератор конференции Мария Потолокова, профессор кафедры балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, выступила с докладом «Власть потребителя над творцом».
Доклад «Инновационные проекты в танцевальном искусстве» представил президент американской продюсерской компании «Ардани Артист» Сергей Данилян, который давно и успешно продвигает известные российские балетные компании, звёздных солистов и хореографов в России и за рубежом. Деятельность самого продюсера Даниляна уже становится предметом научного изучения. Докладчик Александра Станина, студентка кафедры социологии и культурологи Самарского национального исследовательского университета имени академика С.П. Королева, выступила с докладом «Балет в эпоху nobrow: от Дягилева до Даниляна» и получила памятный автограф от героя своего исследования.
Ведущий специалист Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Марина Радина рассказала о проекте по расшифровке нотации Вацлава Нижинского, осуществлённом в конце 1980-х годов, с демонстрацией фрагментов видеозаписи балета «Послеполуденный отдых фавна», воссозданном по расшифрованным записям в Джульярдской школе в Нью-Йорке.
При всем обилии специальной литературы, посвященной творческой деятельности С.П. Дягилева, не до конца проясненным остаются вопросы о специфике его взаимоотношений с талантливыми сподвижниками. Как он открывал таланты, до какой степени своими действиями был способен пробудить дремлющего в человеке гения или открыть новую, неизвестную самому человеку грань его творческих возможностей. Найти ответы на эти и другие вопросы в своём исследовании «”Назначаю гением!“. Специфика взаимоотношений С.П. Дягилева с авторами» ставил своей задачей куратор и инициатор проведения конференции, генеральный продюсер Национального оперного центра и Общественного фонда развития исполнительских искусств, основатель и руководитель «Дягилевской лаборатории» при кафедре балетоведения, аспирант Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Ринат Дулмаганов.
В аналитическом докладе «Правовое обеспечение арендных отношений в продюсерской деятельности» декан педагогического факультета Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Алексей Пухалев заострил тему того, что договорная модель аренды части здания (сцены) не в полной мере учитывает интересы продюсера. Докладчик представил подтверждения того, что договоры аренды части здания (сцены), используемые в продюсерской деятельности, чаще всего являются оспариваемыми, ничтожными сделками либо остаются незаключенными, и альтернативой такому соглашению может стать договор агентирования.
О проблеме ослабления роли оперного певца в театре и, как следствие, о спаде интереса публики к вокальному искусству, о необходимости решения проблем «эджизма» и смещения акцентов в сторону визуальности за счет музыкальной и вокальной сторон оперного искусства говорил в своём выступлении «Ключевые аспекты продюсирования оперных проектов в свете развития вокального искусства» заслуженный артист России, президент АНО «Центр поддержки культурных инициатив «Культура рядом», генеральный директор Национальной оперной премии «Онегин» Игорь Тарасов.
Насыщенный визуальными примерами доклад «Стиль «Русских сезонов» и высокая мода: цитаты в XXI веке» был предложен научным сотрудником «Музейно-выставочного центра «Музей Моды» Юлией Малыгиной.
В рамках рабочей программы конференции состоялись презентации значимых проектов:
— Международного культурного проекта Российской Федерации «Русские Сезоны», которую провела руководитель пресс-службы проекта Татьяна Меркулова (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой является участницей этого крупномасштабного фестиваля отечественной культуры новейшего времени за рубежом);
— Нового издания Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой «Александр Викторович Ширяев. Воспоминания. Статьи. Материалы». Презентацию провели: редактор-составитель издания, профессор кафедры балетоведения Академии Наталия Зозулина, и ответственный. редактор издания, проректор по научной работе и развитию Академии Светлана Лаврова. Гостем презентации стал киновед Виктор Бочаров, режиссёр фильма «Запоздалая премьера» о работе А.В. Ширяева.
Конференция традиционно проходила в Кабинете истории русского балета имени М.Х. Франгопуло – пришедшие на конференцию в перерывах могли ознакомиться с экспозицией «музея» Академии.
По традиции, Дягилевская конференция помимо рабочей программы имеет и культурно-просветительскую – тематические представления, оригинальные перформансы для участников конференции. В этом году насыщенный день завершился для них в Эрмитажном театре, где при поддержке студии Ирины Перрен и Марата Шемиунова «Парад Балет», и Фонда Олега Каравайчука состоялся «Вечер современного балета».
Часть материалов конференции будет предложена авторами для публикации в журнале «Вестник Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой».
Организаторами ежегодной Дягилевской конференции являются кафедра балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой (которая готовит теоретиков балета и организаторов-практиков — менеджеров и продюсеров хореографического искусства) и Междисциплинарная научно-практическая лаборатория искусства продюсирования имени С.П. Дягилева при кафедре балетоведения («Дягилевская лаборатория»).
Фото: Андрей Лушпа и Станислав Левшин.
26 марта в Москве завершился IV Всероссийский конкурс молодых исполнителей «Русский балет». В заключительном туре приняли участие 28 студентов выпускных курсов 12 балетных школ России.
Трое студентов Академии стали лауреатами конкурса в номинации «Классический танец»: Михаил Баркиджиджа (класс Н. М. Цискаридзе) получил I премию, Александра Хитеева (класс И. А. Ситниковой) и Марко Юусела (класс Н. М. Цискаридзе) – II премию. Все участники финала получили дипломы и памятные медали. Педагоги, подготовившие конкурсантов, также получили специальные дипломы конкурса, а сама Академия – денежный приз, учреждённый для хореографических училищ, представители которых заняли призовые места.
Достижения студентов оценивало жюри, в состав которого вошли: руководитель балетной труппы Государственного академического Большого театра России Махар Вазиев, художественный руководитель Московского областного театра «Русский балет» Вячеслав Гордеев, художественный руководитель балета Московского академического музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко Лоран Илер, педагог-репетитор Государственного академического Большого театра России Михаил Лавровский, ректор Московской государственной академии хореографии Марина Леонова, художественный руководитель и главный балетмейстер театра «Кремлевский балет» Андрей Петров, ректор Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе и художественный руководитель-президент Государственного академического театра балета Борис Эйфман.
Гала-концерт конкурса проходил 26 марта на новой сцене Большого театра России и транслировался онлайн на сайте телеканала «Культура». В телеэфир концерт выйдет в мае 2019 г.
Конкурс «Русский балет» был учрежден в 2013 году Фондом социально-культурных инициатив совместно с Министерством культуры РФ и с того времени проводится один раз в два года.
Цель конкурса – выявление и поддержка молодых талантов среди студентов старших курсов, а также выпускников хореографических училищ страны по классу балета.
Михаил Баркиджиджа (I премия) получает награду из рук Светланы Медведевой.
Александра Хитеева (II премия).
Марко Юусела (II премия).
Члены жюри - Николай Цискаридзе и Махар Вазиев.
22 марта в Учебном театре имени А. В. Ширяева прошёл концерт сценической практики учащихся 4/8–5/9 классов, которые ведут педагоги И. И. Бадаева (4/8), М. Ш. Еникеев (5/9), А. А. Ермоленков (5/9), Е. Г. Забалканская (4/8), С. В. Иванова (4/8), А. В. Ильин (4/8), Ю. А. Касенкова (4/8), И. В. Новосельцев (4/8), Е. Г. Порывкина (5/9), Т. В. Соломянко (5/9).
Программа концерта состояла из двадцати номеров в хореографии Ж. Перро, М. Петипа, А. Вагановой, Л. Якобсона, М. Газиева, А. Брейт, И. Ларионова, Е. Меньшиковой, В. Титова.
«Концерт ре-мажор» в хореографии И. Ларионова исполнили ученицы 5/9 класса (класс и работа педагога Е. Г. Порывкиной).
Танец кордебалета в Pas de deux Дианы и Актеона из балета «Эсмеральда», хореография А. Вагановой. Исполнили ученицы 4/8 класса (класс и работа педагога И. И. Бадаевой).
«Соната» в хореографии Е. Меньшиковой. Исполнили ученицы 4/8 класса (класс и работа педагога Ю. А. Касенковой).
«Тарантеллу» в хореографии А. Брейт исполнили Софья Валиуллина (4/8 класс) и Георгий Хребтов (5/9 класс). Классы и работа педагогов Е. Г. Забалканской и А. А. Ермоленкова.
«Композиция» в хореографии Е. Меньшиковой. Исполнили ученицы 4/8 класса (класс и работа педагога Е. Г. Забалканской).
«Сновидение» в хореографии И. Ларионова исполнили учащиеся 5/9 класса (класс и работа педагога Т. В. Соломянко), солисты – Айгуль Нугаева, Анна Табацкая и Витторио Сколе.
Класс заносок из балета «Экзерсис ХХ» в хореографии Л. Якобсона исполнили ученики 5/9 класса, солисты – студенты 6/I курса Владислав Башмаков и Никита Захаров (педагог – М. Ш. Еникеев), ученица 4/8 класса Ангелина Карамышева (педагог – Юлия Касенкова).
Фото: Андрей Лушпа.
22 марта в Академии побывала Твайла Тарп, американская танцовщица и хореограф. За четыре часа она посетила несколько занятий по классическому танцу в младших, средних и старших классах, а также школьный «музей», где проявила большой интерес к экспонатам, связанными с именами Михаила Барышникова и Джорджа Баланчина.
Тарп интересовалась тем, как проходит обучение в Академии, как формируется учебное расписание, где живут учащиеся и как долго они занимаются. Она отметила, что педагоги Академии стремятся передать ученикам все технические тонкости профессии, желание постоянно совершенствоваться, и пожелала им никогда не останавливаться на достигнутом.
В Петербург хореограф приехала для подготовки российской премьеры своего балета ‘Push Comes to Shove’, которым накануне открылся 18-й Международный фестиваль «Мариинский».
Фото: Андрей Лушпа
21 марта в Учебном театре имени А. В. Ширяева прошёл отчётный концерт учащихся 2/6–3/7 классов, которые ведут педагоги Е. Г. Алканова (2/6 и 3/7), Г. П. Башловкина (2/6 и 3/7), О. Я. Васильева (2/6), Г. А. Еникеева (3/7), Л. И. Комолова (3/7), Д. В. Толмачёв (2/6), Т. В. Черкашина (2/6), Е. Н. Чмиль (2/6).
Программа концерта состояла из семнадцати номеров в хореографии М. Петипа, В. Вайнонена, А. Хамзина, Е. Алкановой, И. Ларионова, Л. Никоноренко, Е. Меньшиковой.
Фрагмент из балета «Арлекинада» исполнили ученицы 2/6 класса (класс и работа педагога Е.Г. Алкановой).
«Вальс» в хореографии Любови Никоноренко исполнили учащиеся 2/6 классов (классы и работа педагогов Г.П. Башловкиной и О.Я. Васильевой).
Номер «Куклы» в исполнении Анастасии Меркуловой (2/6 класс) и Николаса Хорхе (3/7 класс) (классы и работа педагогов Т.В. Черкашиной и Л.И. Комоловой).
«Концерт для гобоя с балетом» в хореографии Елизаветы Меньшиковой исполнили ученицы 3/7 класса (класс и работа педагога Г.А. Еникеевой).
«Хореографическая фантазия» (хореография Адоля Хамзина) в исполнении учеников 3/7 класса (класс и работа педагога Л.И. Комоловой).
«Вальс» Ф. Шопена в хореографии Елены Алкановой исполнили ученицы 3/7 класса (класс и работа педагога Е.Г. Алкановой).
Фрагмент из балета «Талисман» в исполнении учениц 3/7 класса (класс и работа педагога Г.А. Еникеевой).
Фотоальбом (фото: Андрей Лушпа).
11 и 12 марта 2019 года - в 201-й день рождения великого балетмейстера Мариуса Петипа в Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой прошла Пятая международная ежегодная научно-теоретическая конференция Hommage à Petipa (Посвящение Петипа).
По сложившейся традиции она началась с возложения участниками конференции и студентами Академии цветов к могиле Мариуса Петипа в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской Лавры.
Еще одна традиция: конференцию всегда открывает в музее Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой ректор Академии, народный артист России Николай Максимович Цискаридзе. В этом году государственные дела не позволили ему быть в Петербурге, но традиции не была нарушена – его сердечное приветствие и оценка творчества Петипа прозвучали в видеообращении к участникам ученого собрания.
Со вступительным словом выступила проректор по научной работе и развитию, доктор искусствоведения
С. В. Лаврова. Научные сессии вели заведующий кафедрой балетоведения, кандидат искусствоведения Борис Илларионов и доцент кафедры, кандидат искусствоведения Лариса Абызова.
Всего прозвучало 23 доклада представителей ученых кругов Петербурга, Москвы, Клина, Парижа и Лондона. Хотя темы докладов не ограничены фигурой Петипа, большинство выступлений были посвящены его наследию.
В рамках конференции прошла презентация нового издания Академии – сборника статей «Петипа. Этюды»
Б. А. Илларионова. Доктор искусствоведения профессор В. И. Максимов высоко оценил уровень работы автора, особенно отметив новизну научного подхода к проблеме изучения наследия Петипа.
В рамках конференции прошел мастер-класс по классическому индийскому танцу Тицианы Леуччи, доктора философии, исследователя Научного центра Индии и Южной Азии (Париж).
Завершилась конференция приемом в выставочном зале Императорского фарфорового завода на выставке, посвященной балетной теме в продукции предприятия. Жемчужинами выставки явились скульптуры Николая Цискаридзе в партии Зигфрида и впервые показанная публике скульптура Габриэлы Комлевой в партии Эсмеральды.
Фото: Андрей Лушпа.
В январе 2019 года начинаются гастроли Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в Японии. С 17 января по 3 февраля студенты и воспитанники Академии дадут двенадцать представлений в десятке префектур страны. Они будут показывать балет «Щелкунчик», Grand Pas из балета «Пахита» и сюиту из балета «Фея кукол».
Организацией гастроли занимается компания Ars Tokyo – давний партнёр Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в Японии, с которым она начала сотрудничать ещё в 1990 году. Последние масштабные гастроли Академии в Японии проходили зимой 2016 года, тогда учащиеся Академии показывали только балет «Щелкунчик».
Расписание тура:
17.01 – сюита из балета «Фея кукол», Grand Pas из балета«Пахита» (Bunkamura Orchard Hall / Токио, 19.00)
18.01 – «Щелкунчик» (Bunkamura Orchard Hall / Токио, 18.30)
19.01 – «Щелкунчик» (Bunkamura Orchard Hall / Токио, 14.00)
20.01 – «Щелкунчик» (Utsunomiya City Cultural Center / префектура Точиги, 16.00)
22.01 – «Щелкунчик» (ACROS Fukuoka / префектура Фукуока, 18.30)
26.01 – «Щелкунчик» (Hyogo Prefectural art Cultural Center / префектура Хёго, 15.00)
27.01 – сюита из балета «Фея кукол», Grand Pas из балета«Пахита» (Harmony Hall Fukui / префектура Фукуи, 16.00)
28.01 – Grand Pas из балета«Пахита», 3 акт балета «Щелкунчик» (May Theater - Suita City Culture Hall / Осака, 19.00)
29.01 – «Щелкунчик» (Kariya City Iris Great Hall/ префектура Аичи, 18.30)
01.02 – «Щелкунчик» (Civic Center / префектура Ивате, 18.30)
02.02 – «Щелкунчик» (Sendai Bank Hall Izumiti / префектура Мияги, 17.00)
03.02 – «Щелкунчик» (Maebashi Cultural Hall / префектура Гунма, 16.00)