Сегодня пришла печальная весть: на 87-м году жизни скончался Адоль Сагманович Хамзин. В это трудно поверить, ведь еще недавно он вёл в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой занятия по дуэтному танцу. Проходя по коридорам Академии, можно было услышать его громоподобный голос, перекрывавший звуки фортепиано. «Поддержку», как называют в Школе дуэтный танец, он вёл почти шесть десятилетий. В последнее время курировал начинающих коллег, преподавал «Методику дуэтного танца» на Педагогическом факультете, словом, был настоящим ассом балетной педагогики, «виртуозом дуэта».
Ему было чем делиться с воспитанниками. Ученик и последователь мэтра дуэтного танца Н.Н. Серебренникова – автора первого учебника по этой дисциплине, Хамзин имел ещё и огромный опыт театральной работы. После окончания Ленинградского хореографического училища по классу А.И. Пушкина в 1953 году был принят в Малый оперный театр, где прослужил 22 года. Высокий, ладо сложенный, физически сильный, он стал завидным партнёром множества балерин. Ведущий солист театра, Адоль Хамзин перетанцевал несметное количество центральных партий в балетах Фенстера, Боярского, Гусева, Анисимовой, Бельского, Якобсона, Варковицкова, Лопухова.
Лирико-героическое амплуа позволяло ему быть принцем Зигфридом («Лебединое озеро») и Иваном-царевичем («Жар-птица»), Мензером («Семь красавиц») и Олафом («Сольвейг»), Дафнисом («Дафнис и Хлоя») и Хулиганом («Барышня и хулиган»), Инсаровым («Накануне») и Лётчиком («Цветы»). Всех ролей не перечислить, и в каждой он убеждал искренностью чувств, правдой характера, актёрским темпераментом. Исполнительское искусство Хамзина отмечено званиями дипломанта Международного фестиваля молодежи и студентов в Бухаресте (1956), лауреата (Первая премия) всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве (1957), званием заслуженного артиста РСФСР (1966).
Трудно сказать, как сложилась бы судьба талантливого артиста и педагога, если бы не случай. В годы войны озорного башкирского мальчишку, ловкого и прыгучего, сманила отправиться в Пермь (тогда Молотов) учиться в балетной школе его подружка. Она закончила первый класс ленинградского училища и приехала в родную Уфу повидать родителей. Девятилетий Адик не колебался. Еще бы – неожиданное приключение, чего еще желать! Однако поначалу балетные штудии его разочаровали. Выход энергии строптивый ученик находил в дерзких выходках, таких, например, как хождение по оконному карнизу. Не удивительно, что его решили отправить на родину в Уфу. К частью для будущего артиста, лётчик отказался брать на себя ответственность, и озорнику пришлось взяться за учебу.
Ежедневный труд, пример преподавателей и товарищей, а затем и пришедшая увлечённость профессией постепенно формировали личность будущего артиста. А задатки – они от природы, законы её не постижимы. И все же решающую роль в том, что со временем Хамзин превратился в подлинного петербургского интеллигента сыграла высококультурная семья его супруги Натальи Станиславовны Янанис. Они были вместе 60 лет: вместе танцевали в Малом оперном театре, вместе преподавали в Академии. Редкий, если не уникальный, пример счастливого человеческого и профессионального союза! Пример неколебимой верности и в творчестве, и в супружеской любви.
Адоля Сагмановича уважали и любили коллеги по театру, по Академии Вагановой, ценили его доброту, честность, добросовестность в любом деле.
И вот большая, красивая, прожитая в труде и любви жизнь закончилась, но все знавшие этого человека – родные, товарищи по работе, бесчисленные ученики будут помнить его с благодарностью, а со временем – и с радостью. Потому что это был человек прекрасный, светлый, и память о нем будет доброй и долгой.
Ольга Розанова, профессор кафедры балетмейстерского образования.
Отпевание пройдёт 20 мая в 12:00 в Троицком соборе по адресу: Измайловский проспект, 7а.
14 мая в онлайн режиме (на платформе Zoom) прошёл Круглый стол «Квадратура круга: искусство в заtouchении», организованный профессором кафедры балетмейстерского образования Академии, доктором философских наук Еленой Эдуардовной Дробышевой.
В работе Круглого стола приняли участие 6 приглашённых спикеров и 27 слушателей – студентов и аспирантов творческих вузов Санкт-Петербурга, хореографов-практиков. Спикеры представили своё видение актуальной ситуации разворачивания художественных практик в ситуации карартина. Палитру мнений составили сообщения представителей различных арт-цехов: искусствоведа Светланы Сергеевны Руснак – заместителя директора по развитию Приморской государственной картинной галереи (Владивосток), музыканта Светланы Витальевны Лавровой – доктора искусствоведения, проректора по науке и развитию Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, хореографа Ксении Михеевой – педагога Академии Бориса Эйфмана, основателя и руководителя «Танцевальной компании Ксении Михеевой», балетного критика Марии Дудиной – преподавателя Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, аспиранта Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. В роли «человека-оркестра» выступил Юрий Смекалов – солист Мариинского театра, хореограф, основатель и руководитель творческого объединения MusicArtDance company, аспирант Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Юрий представил несколько проектов, уже реализованных MAD Lab, основанной на базе M.A.D. Company на протяжении вынужденного карантина, в который попала сфера художественной жизни Санкт-Петербурга, России и всего мира. Представители музейного, хореографического, музыкального и образовательного сообществ отметили сложности, с которыми сталкивается искусство «в заточении» и те перспективы, которые открылись для творческих людей в столь непривычных обстоятельствах.
7 мая (25 апреля по старому стилю), весь музыкальный мир отмечает 180 лет со дня рождения Петра Ильича Чайковского (1840-1893). В этот день Центр музыкальной культуры «Чайковский» (Санкт-Петербург) проводит онлайн конференцию «Время Чайковского», в которой примет участие ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе.
На конференции предполагается обсудить следующие вопросы:
1. Новое в наследии Чайковского (экспонаты, научные исследования, исполнительские и педагогические тенденции, развитие коллекций, межпредметных связей и проектов в искусстве и т.п.) за прошедшие 5 лет.
2. Новые проекты и текущая работа в условиях вынужденной самоизоляции.
Начало видеоконференции в 12.00 по московскому времени. Трансляция будет проводиться на платформе YouTube.
Министерство культуры Российской Федерации прислало благодарственные письма в адрес ветеранов Великой Отечественной войны, сотрудников Академии – В.С. Десницкого, Л.П. Никитиной, О.В. Сорочинской, Т.А. Удаленковой, Н.А. Янанис.
Письма подписаны министром культуры РФ О.Б. Любимовой: «Примите сердечные поздравления с 75-летием Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов. Благодарю Вас за вклад в развитие культуры и многолетнюю плодотворную работу».
Поздравляем с 85-летием Татьяну Александровну Удаленкову, профессора Кафедры методики преподавания классического и дуэтно-классического танца, выпускницу ЛАХУ им. А.Я. Вагановой (класс М.Ф. Романовой), артистку Театра оперы и балета имени С.М. Кирова (ныне Мариинский театр).
Желаем вам, Татьяна Александровна, здоровья, долгих лет жизни и творческо-педагогической деятельности, благополучия в семье и счастья!
22 марта, на 85-м году жизни, в Петербурге скончался народный артист России, лауреат государственной премии России Николай Николаевич Боярчиков.
Выпускник Ленинградского хореографического училища (1954, ученик Б. Шаврова), Николай Боярчиков начинал свою профессиональную деятельность как танцовщик, мастер характерных и гротесковых партий. В 1967 году он закончил балетмейстерское отделение Ленинградской консерватории и дебютировал как хореограф балетом "Три мушкетера" на музыку Вениамина Баснера. В 1971-77 годах Боярчиков был главным балетмейстером Пермского театра оперы и балета, а с 1977-го по 2007 год был сначала главным балетмейстером, затем художественным руководителем Ленинградского малого театра оперы и балета (ныне Михайловский театр).
Среди его постановок - балеты "Деревянный принц", "Царь Борис", "Слуга двух господ", "Орфей и Эвридика". На литературные сюжеты он создал балеты "Разбойники", "Макбет", "Женитьба", "Тихий Дон", "Ромео и Джульетта", "Фауст". Николай Боярчиков создал редакции классических балетов - "Лебединое озеро", "Эсмеральда", "Корсар", "Спящая красавица", "Дон Кихот" и другие.
С 2001 по 2008 год профессор Боярчиков заведовал кафедрой режиссуры балета Санкт-Петербургской консерватории. С 2001 года – профессор кафедры балетмейстерского образования Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Николай Боярчиков – кавалер ордена Дружбы и ордена Почета. Трижды он удостаивался высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит". Государственную премию России он получил за создание балетов "Ромео и Джульетта" и "Слуга двух господ".
Приносим соболезнования родным и близким Николая Николаевича.
Уважаемые студенты!
Для возможности получения учебных материалов, связи с преподавателями и отправки своих работ вам необходимо активизировать свою регистрацию в сервисе «Электронное портфолио». Для этого необходимо войти в систему электронного портфолио по номеру студенческого билета.
Все объявления об образовательном процессе на Педагогическом факультете даются в закрытой группе во «Вконтакте». Там же можно получить ответы на свои вопросы о процессе обучения.
Также вы можете удалённо пользоваться электронными библиотечными системами «Лань» и «Университетская библиотека online», при условии регистрировались в этих ЭБС с компьютеров Академии.
Библиотека Академии будет закрыта 6 апреля.
11 и 12 марта в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошла Шестая международная ежегодная научно-теоретическая конференция Hommage à Petipa (Посвящение Петипа)
По традиции утром 11 марта – в 202-й день рождения великого балетмейстера – участники конференции, педагоги, сотрудники Академии и студенты собрались в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской Лавры, чтобы возложить цветы к могиле Мариуса Петипа.
Еще одна традиция: конференцию всегда открывает в «музее» Академии ректор, народный артист России Николай Максимович Цискаридзе. Его яркое выступление, посвящённое современному состоянию наследия Петипа, задало приподнятый настрой всей конференции.
С приветственными словами выступили проректор по научной работе и развитию Светлана Витальевна Лаврова и основатель конференции Борис Александрович Илларионов, министр культуры Самарской области.
Научные сессии вели кандидат искусствоведения, зав. кафедрой балетоведения АРБ им. Вагановой Наталия Николаевна Зозулина и кандидат искусствоведения, доцент АРБ им. Вагановой Лариса Ивановна Абызова.
Н.Н. Зозулина и Т.В. Вольфович.
Л.И. Абызова и М. Меле.
Хотя темы докладов не ограничены фигурой Петипа, большинство выступлений были посвящены его наследию или кругу вопросов, связанных с творчеством великого балетмейстера. Всего прозвучало 23 доклада. Самой внушительной была команда московских коллег, куда вошли: Людмила Михайловна Старикова, Валерия Иосифовна Уральская, Виолетта Александровна Майниеце, Наталья Александровна Коршунова, Татьяна Владимировна Вольфович, Наталья Николаевна Воскресенская. Отечественную науку из других городов России представляли Олег Алексеевич Петров (Екатеринбург) и Ольга Николаевна Полисадова (Владимир), а зарубежную – Мариуш Водзицкий (США), Натали Хардинг-Прайс (Великобритания), Марта Меле (Италия), Лаура Кеннеди (США). Среди петербургских докладчиков: Габриэла Трофимовна Комлева, Александр Михайлович Полубенцев, Ольга Николаевна Макарова, Ирина Анатольевна Боглачева, Ольга Анатольевна Федорченко, Елена Владимировна Панова. Академия была представлена всего тремя докладами, которые сделали Наталия Николаевна Зозулина, Наталья Сергеевна Шабалина и Снежана Валерьевна Тихоненко.
Выступает Е.В. Панова.
С.В. Тихоненко.
В рамках конференции прошла презентация новых книг по балету, вышедших в Санкт-Петербурге и Москве, авторства В. Майниеце, Н. Коршуновой, Н. Зозулиной, а также «Альманаха студенческих работ кафедры балетоведения».
В.А. Майниеце представляет свою книгу.
Участники и слушатели конференции.
Фото Андрея Лушпы (альбом)
В 2017 году разработан и введён в эксплуатацию интернет-портал «Культура. Гранты России».
Портал является общероссийской базой конкурсов, содержащей сведения о видах и порядке предоставления федеральных, региональных, муниципальных и частных грантов (субсидий) для поддержки творческих проектов в области культуры и искусства. В поиске финансовой поддержки проектных инициатив к его сервисам ежедневно обращается более 1000 пользователей сети Интернет, что демонстрирует важность и востребованность данного информационного ресурса. Кроме того, ресурсы Портала способствуют повышению эффективности финансового обеспечения проектной деятельности в учреждениях культуры и социально ориентированных некоммерческих организациях.
В сборник включены статьи студентов бакалавриата, магистратуры и аспирантуры, выполненные под руководством педагогов кафедры балетоведения за предыдущий учебный год. Авторам-студентам были торжественно вручены авторские экземпляры альманаха.
Инициатором, составителем и научным редактором альманаха является доцент, кандидат искусствоведения Лариса Ивановна Абызова. Научными руководителями студенческих работ выступили педагоги кафедры балетоведения Борис Александрович Илларионов, Лариса Ивановна Абызова, Наталья Николаевна Зозулина, Мария Олеговна Потолокова, Ирина Алексеевна Пушкина, Светлана Валентиновна Шабанова, Ксения Александровна Азеева, Карина Александровна Козлова.
Ректор Академии Русского балета Николай Максимович Цискаридзе в приветственном слове к изданию отмечает: «В третий раз кафедра балетоведения подготовила новый выпуск альманаха студенческих работ. Следует отметить, что сборник определил свою структуру: исторические темы соседствуют с самыми современными, кроме студентов педагогического факультета участвуют студенты бакалавриата исполнительского факультета, продолжают развиваться связи внутри Школы, чему способствуют материалы по балетной критике, посвященные спектаклям Академии.
Для наших студентов большая честь увидеть свои работы, изданные под грифом Академии Русского балета.
На кафедре балетоведения начались работы по сбору материалов нового альманаха, а все три его выпуска доступны для чтения онлайн.
Лариса Ивановна Абызова и студент бакалавриата Николай Воробьёв.
Студенты − авторы Альманаха.
Авторы-студенты со своими наставниками.
Фото – Андрей Лушпа.