В начале 2018 года международный конкурс учащихся балетных школ Prix de Lausanne объявил о назначении нового художественного руководителя, которым стала Кэтрин Брэдни, в прошлом прима-балерина Béjart Ballet Lausanne.
В феврале в Лозанне состоялась встреча ректора Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николая Цискаридзе с госпожой Брэдни. На встрече было достигнуто соглашение о проведении отборочного тура Prix de Lausanne (pre-selection) в рамках конкурса Vaganova-PRIX, который пройдет с 15 по 20 октября 2018 г. в Санкт-Петербурге.
В преддверии Дня защитника отечества в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошло занятие на тему «Образ воина в балетном спектакле» для учащихся 1/5 классов. Наши маленькие воспитанники узнали о том, что день Советской Армии и Военно-морского флота был учрежден как государственный, всенародный праздник в 1922 году и уже почти столетие чествует защитников отечества. Дата подписания Указа о празднике, спустя 20 лет, совпала с Днем снятия полной блокады Ленинграда – 27 января.
Занятие началось с понимания образа воина, как человека, участвующего в сражениях, и его воплощения в балетном спектакле XIX в., в первую очередь в постановках Мариуса Петипа. Был проанализирован выход оруженосцев и танец девушек-лучниц, отправившихся на охоту вместе с Аспиччией в балете «Дочь фараона» (1862).
В последней четверти XX веке Дмитрием Брянцевым был создан балет «Гусарская баллада» (1980), где воспевался подвиг героев 1812 года, и был запечатлен удивительный факт – образ девушки-корнета Надежды Дуровой (в спектакле это Шурочка Азарова). Также спектакль «Гусарская баллада» стал продолжением патриотической темы победы под Бородино в серии спектаклей, которые сегодня для нас являются частью истории развития отечественного балета – «Всеобщее ополчение», «Ополчение, или Любовь к Отечеству», «Торжество России, или Русские в Париже».
Не остался без внимания образ еще одной девушки-воительницы – Жанны из балета «Пламя Парижа» (1934) и танец басков в хореографии Василия Вайнонена. Постановщику удалось создать правдивый образ воинственно настроенного народа, отправившегося под предводительством женщины на защиту своих интересов и свобод. Особое внимание в танце басков было уделено двум непрерывно чередующимся ритмическим лейттемам – ударно акцентированным (пружинящие подскоки с переменой ног, чеканное па-де-бурре) и плавным (связанным с обильным движением сильных рук), передающими жгучий темперамент и желание ответить обидчику.
Огромные просторы нашей Родины в X-XIII веках часто подвергались нашествию восточных кочевых народов – печенегов, половцев, татаро-монгол. А потому, в балетных спектаклях были запечатлены и образы воинов-кочевников – например, в хореографической картине «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь». В данном фрагменте было важно увидеть, как строится массовый танец, и как хореографически передается образ необузданного степного войска варваров, привыкших к вольности. «Половецкие пляски» стали первой масштабной сценой, где кордебалет выступил главным героем, которому на равных аккомпанировал солист. Если «Половецкие пляски» – это творение Михаила Фокина (1909 год, премьера фрагмента состоялась в рамках «Дягилевских сезонов»), то татарская пляска войска хана Гирея под предводительством военачальника Нурали из балета «Бахчисарайский фонтан» (1940) была поставлена Ростиславом Захаровым. При сравнении этих двух фрагментов, были выявлены общие черты – обилие резких, высоких, но при этом жимных прыжков с поджатыми ногами, наличие виртуозных вращений, схожесть костюмов, танец на мягких коленях (полуплие), положенный корпус (степной народ, привыкший скрываться в травостое или нестись в седле), припадания к полу и наличие в руках нагаек или символа власти – бончука.
Знакомство с темой Востока и воинства было продолжено упоминанием о балете Юрия Григоровича «Легенда о любви» (1960), где внимание учащихся было сфокусировано на уникальной хореографической находке балетмейстера, создавшего кинематографическое ощущение непрерывной погони поданными царицы Мехменэ-Бану и её Визиря за Ферхадом и Ширин. Внимание ребят было обращено на то, что образ Востока в данном балете, в отличие от двух предыдущих фрагментов, создается через утонченную хореографическую графику, символизм и симфонизм танца, отсутствие в нем предметной реалистичности.
Продолжая разговор об образе воина, нельзя было обойти вниманием спектакль Юрия Григоровича «Спартак» (1968). На примере этого балета было показано столкновение двух равных по силе воли и интеллекту воинов – полководца Марка Красса и гладиатора Спартака; воинов абсолютно полярных по своему внутреннему убеждению. Акцент в знакомстве с этим балетом был сделан на сражении Красса и Спартака, великодушии Спартака который не стал убивать обезоруженного Красса, прогнав полководца, чем разжег в нем ненависть и желание мстить. А также на финальной схватке, гибели в неравном бою Спартака и осознанием физической победы и духовного проигрыша Красса, который будучи олицетворением бездушности мира, не в силах победить Жизнь.
Тема столкновения Добра и Зла была продолжена просмотром фрагментов спектаклей, посвящённых Великой Отечественной войне: это балеты о быте довоенной мирной жизни и тягот военного времени – спектакль Игоря Бельского «Ленинградская симфония» (1961) и телебалет Владимира Васильева и Александра Белинского «Дом у дороги» (1984). Фрагменты спектаклей позволили максимально ярко рассмотреть хореографическую специфику создания образов воинов-захватчиков и воинов-защитников, отстоявших нашу Родину. Учащиеся познакомились с литературными посвящениями к спектаклям: прозвучало стихотворение артиллериста 42 армии Ленинградского фронта Николая Савкова, защищавшего рубежи блокадного Ленинграда и участвовавшего в операции «Шквал», а в финале телебалета «Дом у дороги» прозвучал фрагмент из поэмы Александра Твардовского «Василий Теркин».
Завершающим аккордом занятия стало подведение итогов беседы: обобщение «Кто же такой воин?» и понимание того, что создать образ защитника невозможно без познания образа его антипода – захватчика. Именно, данный факт привел к формулировке темы – «Образ воина в балетном спектакле».
Текст подготовила и провела занятие Марья Гендова.
В швейцарской Лозанне закончился 46-ой конкурс молодых артистов балета Prix de Lausanne, на который со всего мира приезжают учащиеся и выпускники хореографических школ. В этом году на участие в конкурсе было подано 380 заявок. После отбора по видео осталось 78 кандидатов, из них в Лозанну приехали только 74.
С 28 января по 1 февраля там проходили классы и репетиции конкурсных номеров. Всё это время за участниками внимательно наблюдало жюри. 2 февраля в театре Beaulieu прошёл полуфинал конкурса: участники показывали две вариации – классическую и современную. Оба студента Академии – Эрвин Загидуллин и Давиде Лориккио (педагог у обоих – Фетон Миоцци) отлично выступили и прошли в финал конкурса, который состоялся 3 февраля. Несмотря на то, что их финальное выступление жюри не оценило по достоинству, ребята приобрели бесценный опыт работы с педагогами и хореографами, представляющими различные танцевальные школы.
Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой уже не первый раз становится партнёром Prix de Lausanne, готовым принять на стажировку победителей конкурса. Уже известно, что на обучение в Петербург захотела приехать Авива Гелфер-Мюндл (Aviva Gelfer-Mündl) из США, обучающаяся в V & T Classical Ballet & Dance Academy, ставшая одной из восьми призёров конкурса.
409 - Эрвин Загидуллин
413 - Давиде Лориккио.
Фото: Gregory Batardon и Rodrigo Buas
23 декабря в Екатерининском дворце в Царском селе (г. Пушкин) в четырнадцатый раз прошёл ежегодный рождественский Детский бал. Вот уже несколько лет подряд в нём принимают участие воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, которые демонстрируют то, чему так долго учатся. В этот раз они показали отрывок из балета «Наяда и рыбак» и сюиту из балета «Фея кукол».
Фото В. Васильева.
18 декабря в Эрмитажном театре подвели итоги всероссийского конкурса новогодних ёлочных игрушек, который проводил Государственный Эрмитаж. Темой конкурса был 2018 год – Год балета. Оценивало работы жюри, в которое вошли ректор Академии Николай Цискаридзе, генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский и генеральный директор компании «Айра» Юрий Берестов.
В конкурсе приняли участие около 1000 человек как из России, так и зарубежья. Победителями стали: студентка СПбГУПТД Ольга Мурашова, создавшая ажурный ёлочный шар по мотивам хореографической миниатюры «Умирающий лебедь»; Юлия Чайцына с ёлочным украшением «Хоровод вокруг ёлки» на тему картины Матисса «Танец» и 11-летняя Екатерина Живилова, смастерившая новогоднюю игрушку по мотивам балета «Лебединое озеро». Присланные на конкурс ёлочные игрушки украсили новогодние ели Эрмитажа.
После церемонии награждения победителей в Эрмитажном театре прошёл концерт, в котором приняли участие воспитанники и студенты Академии. Неудивительно, что два номера в нём были из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик», которому в этом году исполнилось 125 лет. В благодарность за выступление Эрмитаж и компания «Айра», оформившая к новогодним праздникам музей, передали Академии одну из ёлок в авторском дизайне.
Ольга Мурашова - победительница конкурса со своей игрушкой.
Александра Уракова, «Рондино».
Валерия Новикова, Айгуль Нугаева и Далер Рузиматов в па де труа из балета «Щелкунчик».
Ольга Петрова, Хорезмский танец.
Воспитанницы средних классов в номере «Акварели Дега».
Эрвин Загидуллин, вариация из балет «Пахита».
Виктория Иванова, цыганский танец из балета «Дон Кихот».
Мария Петухова, вариация из балета «Наяда и рыбак».
Большое адажио из балета «Щелкунчик», Маша – Александра Хитеева.
Участники концерта.
Фото А.Бронникова и М.Олича.
С 11 по 15 декабря в Академии проходили мастер-классы для учащихся Академии балета Ченг (Сингапур). Для них были организованы уроки по классическому, характерному и историческому танцу. Также юные сингапурцы смогли посмотреть, как занимаются воспитанники Академии.
Мария Александровна Грибанова, педагог Академии и заведующая кафедрой методики преподавания классического и дуэтно-классического танца, стала лауреатом приза журнала «Балет» – «Душа танца» 2017 в номинации «Учитель».
Торжественная церемония награждения лауреатов приза состоится на сцене Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко 30 апреля 2018 г.
1 декабря в Эрмитажном театре прошла благотворительная акция «Эрмитаж собирает друзей!», в которой по традиции приняли участие учащиеся Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
В программу, подготовленную для детей с ограниченными возможностями здоровья, вошёл концерт, в котором наши воспитанники и студенты исполнили третий акт балета «Щелкунчик» в хореографии В. Вайнонена.
Перед началом концерта гостей приветствовали художественный руководитель Академии Жанна Аюпова и генеральный директор РОБД «Большая Медведица» Александр Зимин.
Жанна Аюпова и Александр Зимин.
Фото - В. Васильев.
По традиции воспитанники и студенты Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в предновогодние дни выступают в балете «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра. В декабре этого года их будет четыре:
8 декабря в 19:30;
10 декабря в 12:00;
17 декабря в 19:00;
19 декабря в 19:00.
Спектакль 8 декабря посвящается педагогам-юбилярам Академии – М.Н. Алфимовой, И.И. Бадаевой, Н.Б. Тарасовой, В.А. Махлаевской, В.Е. Сергееву, А.А. Стёпину, В.А. Сиротину.
Два представителя Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой примут участие в предстоящем балетном конкурсе Prix de Lausanne, который будет прходить в 46-ой раз, с 28 января по 4 февраля 2018 года.
Эрвин Загидуллин, студент III/8 курса Исполнительского факультета (педагог – Фетон Миоцци) и Давиде Лориккио, стажёр из Италии (педагог – Фетон Миоцци) прошли первый отборочный тур и вошли в число 78 участников, допущенных к следующему туру. В отборочном туре приняли участие 380 человек (297 девушек и 83 юношей) из 38 стран мира.
Эрвин Загидуллин и Давиде Лориккио.