Академия Русского балета имени А.Я. Вагаговой отмечает 90-летие со дня рождения Людмилы Николаевны Сафроновой (9 сентября 1929 – 21 апреля 2018), профессора, заслуженной артистки РСФСР.
На долю Сафроновой выпало трудное военное детство, эвакуация на Урал вместе с Ленинградским хореографическим училищем, где постигать секреты мастерства приходилось в тяжелейших условиях. Наградой за упорную труд стало счастье учебы у великой Вагановой, из класса которой Людмила вышла на сцену в 1947 году.
Людмила Сафронова с одноклассницами – Нинеллой Кургапкиной и Людмилой Семановой.
Получив диплом, она два года выступала на сцене Саратовского театра, а затем двадцать лет была ведущей балериной Малого театра оперы и балета (ныне Михайловского). Обширный репертуар позволил Людмиле Сафроновой раскрыться в классическом амплуа: Лиза в «Тщетной предосторожности», Медора в «Корсаре», Сванильда в «Коппелии», Солистка в «Пахите». И вершиной успеха стала «партия № 1» классического наследия – Одетта-Одиллия в «Лебединой озере».
Людмила Сафронова в роли Одетты («Лебединое озеро»).
Сафронова много танцевала в спектаклях хореографов-современников. Эти спектакли канули в лету, и только память поклонников да немногочисленные фотографии сохранили образы Сольвейг, Айши из балета «Семь красавиц», Фаншетты из балета «Гаврош», Франциски из «Голубого Дуная», Елены («Накануне»), Ольги («Юность»), Клариче и Беатриче («Мнимый жених»), Женщины в трауре («Цветы»), Язгуль («Веселый обманщик»).
Людмила Сфронова в балете «Семь красавиц».
Сафронова знала секреты виртуозного танца и строгого петербургского академизма, а потому технические трудности не мешали ей сделать свой танец одухотворенным, поэтичным, наполненным богатыми интонациями.
Высокая оценка дана балерине старшей коллегой Татьяной Михайловной Вечесловой, тоже вагановской воспитанницей. «Сафронова, – писала Вечеслова, – обладает хорошей законченной формой, чистотой танцевального рисунка, у нее всегда до конца вытянуты колени и подъем, нет неряшливости в беге, что, к сожалению, часто встречается у артистов балета и что является одним из сложных компонентов концепции танцевальных движений. Она смела и уверена в поддержках, у нее физическая выносливость. <…> . Несмотря на технические трудности поддержек, не теряя драматической напряженности, она не забывает о танцевальной форме и добивается того счастливого соединения, когда форма неразрывна с содержанием».
В 1975 году Сафронова начала преподавать в alma mater классический танец, была профессором кафедры методики преподавания классического и дуэтно-классического танца, созданной А. Я. Вагановой в 1929 году. На этом посту Людмила Николаевна трудилась до последних лет жизни, щедро делясь с молодежью секретами мастерства. Людмила Николаевна Сафронова написала методическое пособие для педагогов «Уроки классического танца», где обобщила свой богатый опыт, основанный на методике А. Я. Вагановой.
Людмила Сафронова – педагог Академии.
Имена лучших учениц Сафроновой знает балетный мир: Елена Панкова, Марина Чиркова, Ирма Ниорадзе, Елена Востротина, Алина Сомова, Марианна Павлова, нынешняя молодая прима труппы Большого театра Юлия Степанова.
9 сентября в Академии прошёл день памяти Людмилы Николаевны Сафроновой. Своими воспоминаниями о балерине и педагоге с собравшимися в «музее» Академии поделились её сестра Ирина Николаевна, декан Исполнительского факультета, профессор Марина Александровна Васильева, балетовед, доцент кафедры балетмейстерского образования Ольга Ивановна Розанова, профессор кафедры балетоведения Наталия Николаевна Зозулина, выпускник Академии Борис Бланков и ученица Людмилы Николаевны – Мария Макаренко.
Лариса Абызова.
Фото: архив Академии Русского балета имен А.Я. Вагановой, Андрей Лушпа
2 сентября во дворе Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошла торжественная линейка, посвящённая началу нового учебного года 2019/20. В ней приняли участие учащиеся всех классов и курсов, обучающиеся по программе среднего профессионального образования, руководящий и педагогический состав Академии.
Напутствуя ребят в новый учебный год, ректор Академии Николай Цискаридзе сказал, что учится в старейшей балетной школе и старейшей школе нашей страны очень непросто, поэтому «очень важно понимать, зачем вы пришли в это здании, зачем вы ходите на эту улицу, и что вы ищите в тех знаниях, которые вам дают. Потому что всё зависит от вас самих. Как бы мы – педагоги не старались, как бы не отдавали своё сердце, знания, но пока вы сами не примете какое-то решение у себя в голове, не будете в гармонии с самими собой, у вас ничего не получится».
Фото: Андрей Лушпа.
В Крыму на закрытии 10 смены форума молодых деятелей культуры и искусств «Таврида 5.0» подвели итоги грантового конкурса. Среди победителей оказалось сразу четверо представителей Санкт-Петербурга, в том числе и студент бакалавриата Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Антон Ершов.
Антон изучает искусство балетмейстера на Педагогическом факультете Академии. На конкурс он представил проект «Балет Чехов» и выиграл грант в 300 тысяч рублей. Мы поздравляем Антона и желаем успехов в учёбе и воплощении проекта в жизнь!
Мастер-класс Академии проводился для двух групп участников в период с 1 по 20 июля 2019 года, под руководством педагогов Академии М.А. Грибановой и В.А. Сиротина в сотрудничестве с академией балета La Maison de la Danse (Специя). В Мастер-классе приняли участие 105 студентов, в том числе учащиеся Академии Русского Балета имени А.Я. Вагановой и студенты хореографических школ и академий из Италии, Швейцарии, Чехии, Франции, Германии, США, Аргентины, Австрии и Австралии. По завершении занятий, 20 июля участники Мастер-класса дали концерт в театре “Impavidi” в городе Сардзана.
Спонсором Мастер-класса выступила компания Grishko, которая предоставила для участников новые модели тренировочной формы The Dream. На фото участники Мастер-класса – студенты Академии Русского Балета имени А.Я. Вагановой Мария Чернявская, Софья Орлова, Влад Башмаков и Ян Бегишев в костюмах от Grishko.
Авторитетный журнал Forbes представил новый рейтинг лучших вузов России. Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой на 21 месте в общем списке из 100 вузов. Это самая высокая позиция среди творческих институтов страны.
При расчёте рейтинга за основу были взяты данные мониторинга эффективности деятельности более 1000 учреждений высшего образования, подготовленного Министерством образования. Методика учитывает не только качество образования, но и статистические данные о трудоустройстве выпускников, их востребованности в регионах, количестве предпринимателей среди них. Также Forbes изучил биографии более 1600 представителей российской элиты — участников списка Forbes и их детей, руководителей частных и государственных компаний, чиновников и депутатов. Таким образом, вузы проанализированы по десяти метрикам, сгруппированным на три составляющие: качество образования (максимум 50 баллов), качество выпускников (максимум 30 баллов) и фактор Forbes, учитывающий «элитность» учебного заведения и долю предпринимателей в общем числе выпускников (максимум 20 баллов). В рейтинг не вошли вузы, находящиеся в ведении силовых ведомств, поскольку они не отчитываются перед Министерством образования и мониторинга их деятельности нет.
25 июня в Екатерининском дворце в Царском селе (г. Пушкин) состоялась торжественная церемония чествования выпускников Академии 2019 года (277 выпуск).
Дипломы об окончании обучения по программе среднего-профессионального образования в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой и присвоении квалификации «Артист балета» получили 35 студентов Академии:
- Александра Хитеева (педагог – И.А. Ситникова) – диплом с отличием,
- Валерия Склоцкая (педагог – И.И. Желонкина) – диплом с отличием,
- Ксения Андреенко (педагог – И.А. Ситникова),
- Аганак Бадыргы (педагог – А.А. Ермоленков),
- Михаил Баркиджиджа (педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Владислав Беликов (педагог – А.А. Ермоленков),
- Марат Бикмухаметов (педагог – А.А. Ермоленков),
- Анастасия Богдашкина (педагог – М.А. Васильева),
- Евгений Болотских (педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Абдрашид Вагапов (педагог – А.А. Ермоленков),
- Руслан Водзинский (педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Дарья Войнова (педагог – М.А. Васильева),
- Мариам Гогодзе (педагог – И.И. Желонкина),
- Татьяна Горбунова (педагог – И.И. Желонкина),
- Валентина Иванова (педагог – И.И. Желонкина),
- Виктория Колесникова (педагог – И.А. Ситникова),
- Полина Коляда (педагог – М.А. Васильева),
- Екатерина Кузьмичёва (педагог – М.А. Васильева),
- Кристина Легачёва (педагог – И.А. Ситникова),
- Марина Пак (педагог – И.И. Желонкина),
- Лев Петров (педагог – А.А. Ермоленков),
- Иван Поддубняк (педагог – А.А. Ермоленков),
- Светлана Савельева (педагог – М.А. Васильева),
- Ксения Севенард (педагог – М.А. Васильева),
- Таисия Семенихина (педагог – И.А. Ситникова),
- Дмитрий Соболев (педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Кирилл Соколовский (педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Кристина Спиридонова (педагог – М.А. Васильева),
- Юлия Спиридонова (педагог – И.А. Ситникова),
- Полина Сугидзаки (педагог – И.А. Ситникова),
- Анастасия Ужанская (педагог – И.И. Желонкина),
- Дарья Устюжанина (педагог – М.А. Васильева),
- Зоя Фролова (педагог – М.А. Васильева),
- Евгений Шайхитдинов (педагог – А.А. Ермоленков),
- Валентина Якубова (педагог – И.А. Ситникова).
Лучшие выпускники, проявившие себя в учёбе и профессиональной области, получили в подарок памятные знаки с эмблемой Академии, изготовленные из серебра с позолотой мастерами ювелирной компании «Галерея Михайлов».
16 иностранных студентов, проходивших стажировку в Академии, получили Свидетельства об окончании обучения в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой из рук ректора – Николая Цискаридзе:
- Харука Игути (Япония, педагог – М.А. Васильева),
- Такаки Кадзанэ (Япония, педагог – И.И. Желонкина),
- Исайя Манесс (США, педагог – А.А. Ермоленков),
- Чисато Масуда (Япония, педагог – Т.В. Соломянко),
- Норико Накабаяси (Япония, педагог – И.И. Желонкина),
- Аяка Накагомэ (Япония, педагог – И.А. Ситникова),
- Нанака Огава (Япония, педагог – Т.В. Соломянко),
- Аарон Осава-Горовиц (Великобритания, педагог – Н.М. Цискаридзе),
- Лиза Розелли (Италия, педагог – И.А. Ситникова),
- Джури Сикатани (Япония, педагог – И.А. Ситникова),
- Кагава Томонэ (Япония, педагог – М.А. Васильева),
- Юки Утида (Япония, педагог – И.И. Желонкина),
- Вакана Хара (Япония педагог – М.А. Васильева),
- Тимоти Чаплин (Бельгия, педагог – А.А. Ермоленков),
- Джона Шродер (Канада, педагог – А.А. Ермоленков),
- Марко Юусела (Финляндия, педагог – Н.М. Цискаридзе),
После завершения тожественной части в Большом (зеркальном) зале Екатерининского дворца для выпускников был дан бал.
Фото: Андрей Лушпа.
Больше фото в альбоме.
Выпускные спектакли проходили в Год Театра 10, 12 и 16 июня в Мариинском театре. 18 июня в Государственном Кремлёвском Дворце (Москва) при поддержке Министерства культуры РФ прошёл вечер Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, в программу которого вошли те же постановки, что были показаны в Санкт-Петербурге:
• Картина «Подводное царство» из балета «Конек-Горбунок».
Музыка Цезаря Пуни, Бориса Асафьева, Риккардо Дриго, Ивора Хальстрёма. Хореография Мариуса Петипа (на основе спектакля Артура Сен-Леона) и Александра Горского в редакции Николая Цискаридзе (2019). Художник по костюмам – Дмитрий Парадизов (2019).
• Сюита характерных танцев из балета «Лауренсия».
Музыка Александра Крейна. Хореография Вахтанга Чабукиани. Танцы восстановлены Ириной Генслер. Сюита составлена Николаем Цискаридзе. Художник по костюмам – Симон Вирсаладзе.
• Третий акт балета «Неаполь».
Музыка Эдварда Хельстеда. Хореография Августа Бурнонвиля. Постановщики – Гудрун Бойесен, Александр Стеер. Эскизы костюмов предоставлены Датским Королевским балетом.
• Третий акт балета «Пахита».
Музыка Эдуарда Дельдевеза, Людвига Минкуса, Риккардо Дриго. Хореография Мариуса Петипа в редакции Юрия Бурлаки, Николая Цискаридзе (2017). Художник по костюмам – Дмитрий Парадизов (2017).
В спектаклях были использованы декорации, костюмы и реквизит из постановок Государственного академического Мариинского театра: «Пробуждение Флоры», «Ундина», «Лауренсия», «Пахита», «Садко», «Евгений Онегин», «Сила судьбы».
В спектаклях принимали участие: Симфонический оркестр Мариинского театра, дирижёр Арсений Шупляков (10, 12 и 16 июня) и Симфонический оркестр радио «Орфей», дирижёр – Сергей Кондрашёв (18 июня).
Программки спектаклей:
10 июня,
12 июня,
16 июня.
Пресса о выпускных спектаклях Академии.
Спонсоры Академии: Королевский Датский Театр; La Maison de la Danse (Италия): Эммануэлле Рикко, Лючия Лонги.
Партнёры Академии: Группа компаний Grishko, Благотворительный проект "Инвестируем в будущее", Государственный Кремлёвский Дворец.
Фото: Андрей Лушпа и Елена Пушкина.
17 июня, накануне выступления выпускников и учащихся Академии в Государственном Кремлёвском дворце (18 июня), в Москве прошла пресс-конференция с участием ректора Академии Николая Цискаридзе.
Он рассказал о том, как велась подготовка к выпускному спектаклю (слушайте аудиофайл); о том, что «открыл» двери Академии для исследователей и журналистов, так как история культуры должна изучаться, а знания – распространяться; о том, что в современном мире балета отличие петербургской школы от московской – это миф; о том, что современному преподавателю, чтобы разговаривать с учениками «на одном языке», нужно прочитать «Гарри Поттера», быть в курсе событий в «Игре престолов» и знать историю хоббитов.
Также, в юбилейный год Императорского фарфорового завода, который изготовил целую коллекцию балетных персоналий, Николай Цискаридзе рассказал, как создавался его фарфоровый скульптурный портрет в образе Зигфрида из балета «Лебединое озеро».
В Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, на базе Центра непрерывного образования и повышения квалификации, стартовал первый курс повышения квалификации в рамках федерального проекта «Творческие люди».
С 10 по 15 июня 15 человек, подавших заявки в Министерство культуры на участие в проекте, проходят обучение по дополнительной образовательной программе «Введение в практику классического танца». В неё входят лекции преподавателей Академии, а также посещения уроков классического танца 1/5 классов для мальчиков и девочек.
Следующий курс в рамках пректа запланирован на сентябрь 2019 г.
«Творческие люди» - один из трёх федеральных проектов, включенных в нацпроект «Культура» (кроме «Творческих людей», есть еще два: «Культурная среда» и «Цифровая культура»). Проект рассчитан до 2024 года. Для тех, кто подаёт заявку на участие в проекте, обучение на курсах повышения квалификации бесплатное (за счёт средств федерального бюджета).
Фото: Андрей Лушпа