В Швейцарии завершился 44-й ежегодный Международный балетный конкурс Prix de Lausanne. Среди семи победителей – Лаура Фернандес, проходящая стажировку в Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой. Она также стала лучшим кандидатом из Швейцарии и получила приз за современный танец.
В прошлом году Лаура уже пробовала свои силы в конкурсе в Лозанне, но не попала в число финалистов. Присутствовавший на конкурсе ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе пригласил её на стажировку в Академию в Санкт-Петербург. Её педагог – Ирина Ситникова, заведующая кафедрой классического и дуэтно-классического танца.
Лаура Фернандес, соло из балета «Rossini Cards».
В конкурсе Prix de Lausanne участвовала также студентка 1 курса бакалавриата Исполнительского факультета Академии Алёна Ковалёва (педагог – Юлия Касенкова).
Алёна Ковалёва, вариация Гамзатти из балета «Баядерка» (отборочный тур).
В этот раз на конкурс было подано 292 заявки от кандидатов из тридцати шести стран. Шестьдесят семь из отобранных по видеозаписям кандидатов приняли участие в конкурсе, и лишь двадцать из них смогли выступить в финале. В жюри конкурса вошли девять профессионалов – звезды балета и лауреаты предыдущих конкурсов, руководители балетных компаний и хореографических школ, в их числе и Николай Цискаридзе.
Победители конкурса получают возможность продолжить своё обучение или пройти стажировку в одной из лучших хореографических школ и академий мира – партнёров Prix de Lausanne. Конкурсанты находятся «под прицелом» жюри в течение всей недели. Жюри принимает решение, оценивая исполнение классической и современной вариаций, а также и то, как кандидаты работают на уроках классического танца и современного танца, включая импровизацию. А у самих участников конкурса есть великолепная возможность поработать с педагогами и репетиторами из разных стран и компаний, соприкоснуться с непривычной им хореографией, показать свой потенциал руководителям балетных школ и трупп.
Воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой готовятся к поездке в Японию, где с 16 по 31 января им предстоит дать одиннадцать спектаклей – балетов «Щелкунчик» в хореографии В.Вайнонена.
В Японию учащиеся выезжают вместе со своими педагогами – всего более ста человек во главе с ректором Николаем Цискаридзе, – они посетят десять городов Японии. Пять спектаклей пройдут под «живой» оркестр, дирижировать которым будет Валерий Овсяников.
Организацией гастроли занимается компания Ars Tokyo – давний партнёр Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в Японии, с которым она начала сотрудничать ещё в 1990 году. «Щелкунчик» японским зрителям воспитанники Академии уже показывали, но это было двенадцать лет назад – в 2004 году.
График выступлений в Японии
16 января | Kanagawa Kenmin Hall, Иокогама |
17 января | Patria Hita, культурный центр префектуры Оита |
19 января | Nagasaki Brick Hall, Нагасаки |
20 января | Fukuoka Symphony Hall, Фукуока |
22 и 23 января | Bunkamura (Orchard Hall), Токио |
24 января | Tochigi Prefectural Culture Center, Уцуномия |
26 января | Harmony Hall, Фукуи |
28 января | Aichi Prefectural Arts Theatre, Нагоя |
30 января | ROHM Theatre*, Киото |
31 января | Hyogo Performing Arts Center, Кобе |
* Академия Русского балета имени А.Я.Вагановой станет первым иностранным коллективом, выступившем на сцене нового театра в Киото.
В декабре пять спектаклей в хореографии Василия Вайнонена на сцене Мариинского театра исполнят воспитанники и студенты Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
В роли Маши и Принца 20 декабря выступят Элеонора Севенард (7/II класс) и Павел Остапенко (1 курс бакалавриата), 21 декабря – Анна Смирнова и Олег Игнатьев (оба 1 курс бакалавриата), 26 декабря – Александра Коршунова (7/II класс) и Роман Малышев (1 курс бакалавриата), 27 декабря – Вера Сегова (1 курс бакалавриата) и Павел Остапенко, 28 декабря – Мария Ильюшкина (1 курс бакалавриата) и Олег Игнатьев.
В роли маленькой Маши 20 декабря выйдет на сцену Ангелина Карамышева (1/5 класс), 21 декабря – Анна Шарова (1/5 класс), 26 декабря – Дарья Неупокоева (3/7 класс), 27 декабря – Софья Валиуллина (1/5 класс), а 28 декабря – Яна Черепанова (2/6 класс).
Первый спектакль 20 декабря посвящается педагогам-юбилярам Академии.
В январе учащиеся Академии выезжают на гастроли в Японии, где дадут 11 представлений балета «Щелкунчик».
Фото Михаила Логвинова.
Паяц - Дмитрий Соболев.
Куколка - Анастасия Нуйкина.
Негр - Эрвин Загидулин.
Маша - Анна Шарова, Дроссельмейер - Вадим Сиротин.
Франц - Алексей Забелин.
Король мышей - Сергей Осминкин.
Маша-Принцесса - Анна Смирнова, Щелкунчик-Принц - Олег Игнатьев.
Две снежинки - Влада Бородулина и Юлия Золотых.
Испанский танец - Ксения Ринг и Мурат Ушанов.
Восточный танец.
Китайский танец - Миягава Аманэ и Ёсино Такаоми.
Трепак - Софья Воронова, Лидия Коваленко, Илья Могильников, Владислав Лопатин.
Классическое трио - Яна Черепанова, Ангелина Карамышева, Владислав Башмаков.
Маша-Принцесса - Анна Смирнова.
Щелкунчик-Принц - Олег Игнатьев.
Маша-Принцесса - Вера Сегова, Щелкунчик-Принц - Павел Остапенко.
15 декабря в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошли мероприятия в рамках секции «Балет и танец» IV Санкт-Петербургского Международного культурного форума: первое заседание организационного комитета по празднованию 200-летия со дня рождения М.И. Петипа и круглый стол «Дом Петипа».
Идея отметить в 2018 году 200-летний юбилей великого хореографа Мариуса Петипа зародилась именно в Академии имени А.Я. Вагановой. Поэтому первое заседание организационного комитета, созданного по распоряжению Правительства Российской Федерации, прошло именно здесь – в репетиционном зале имени М.И. Петипа, где балетмейстер поставил многие свои балеты.
Перед началом заседания перед участниками мероприятий выступили воспитанники Академии, показавшие несколько танцевальных номеров.
Затем в репетиционном зале имени М.И. Петипа состоялся круглый стол «Дом Петипа», на котором обсудили вопросы увековечения памяти Мариуса Петипа в Санкт-Петербурге и выдвинули конкретные предложения. Круг спикеров включал: балетмейстера-репетитора Мариинского театра, профессора Габриэлу Комлеву; исполняющего обязанности заведующего балетной труппой Мариинского театра Юрия Фатеева; главного редактора журнала «Балет», профессора Валерию Уральскую; декана исполнительского факультета Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Марину Васильеву; заведующего кафедрой балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, кандидата искусствоведения Бориса Илларионова; генерального директора Государственного Центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина Дмитрия Родионова; ректора Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николая Цискаридзе.
В.И. Уральская, отметив достижения Петипа, как «хореографического переводчика, сумевшего продолжить достижения предыдущего вреиени, перевести их на современный язык и передать это веку двадцатому», сказала, что всё это было возможно в России, где театр (Мариинский) и школа были единым творческим организмом: «Здесь в репетиционном зале проходили постановочные репетиции балетов, в которых непременно участвовали дети». Она предложила увековечить память Петипа именно в Академии, прославить школу, «родившую феномен исполнительского мастерства – Российский балет».
В.И. Уральскую поддержала профессор М.А. Васильева, в своём выступлении отдавшая дань Мариинскому театру, который называют «Домом Петипа», но который «не устоял бы без фундамента – балетной школы». Она отметила, что Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, как и раньше «продолжает питать Мариинский театр, отдавая ему свои лучшие силы. А затем танцовщики возвращаются в свою Alma mater в качестве педагогов – «так замыкается круг».
Г.Т. Комлева, для которой Петипа, «как Пушкин в поэзии, а Чайковский в музыке», предложила максимально возможными способами зафиксировать то наследие, что оставил нам хореограф, с указанием источников и последующих редакций.
Ю.В. Фатеев, продолжив тему сохранения классического балетного наследия, поделился своим мнением о балете, как живом организме, который нельзя мумифицировать: «Даже поворот головы или смещённый музыкальный акцент могут повлиять на восприятие спектакля». Он заметил, что каждый спектакль, даже исполненный одним и тем же составом, будет другим, отличным от предыдущего. А вот культуру восприятия хореографического искусства, по его словам, необходимо прививать не только в Санкт-Петербурге, но и во всей России.
Д.В. Родионов рассказал собравшимся об архиве Мариуса Петипа, хранящемся в ГЦТМ им. А.А. Бахрушина, который насчитывает более 1000 предметов, связанных с жизнью и творчеством балетмейстера. Он предложил совместно с Академией Русского балета имени А.Я. Вагановой переиздать мемуары М.И. Петипа на двух языках – русском и французском – с научными комментариями, актуальными сегодня.
Ректор Академии Н.М. Цискаридзе поддержал эту идею, сообщив, что на заседании оргкомитета по празднованию 200-летия со дня рождения М.И. Петипа он выступил также с предложением инициировать на государственном уровне издание нотаций балетов Петипа, хранящихся в библиотеке Гарвардского университета (также с научными комментариями), чтобы открыть доступ к ним максимально возможному количеству исследователей и отсечь спекуляции на тему реконструкций балетов Петипа.
Б.А. Илларионов ознакомил собравшихся с предложениями Академии Русского балета имени А.Я .Вагановой по увековечению памяти Петипа и пригласил всех на II научную конференцию «Hommage à Petipa», которая пройдёт в Академии в день рождения балетмейстера - 11 марта 2016 года. А князь Н.Д. Лобанов-Ростовский (Великобритания) предложил создать Фонд Петипа и привлечь к его работе меценатов.
Участниками круглого стола была единогласно принята резолюция с предложениями по увековечению памяти М.И. Петипа, которая отправлена О.Ю. Голодец, председателю оргкомитета по празднованию 200-летия М.И. Петипа.
В завершении конференции было подписано Соглашение о сотрудничестве, о студенческом и академическом обмене между Академией Русского балета имени А.Я. Вагановой и Университетом Париж-VIII (Винсен-Сен-Дени, Франция).*
Заседание оргкомитета по празднованию 200-летия со дня рождения М.И. Петипа, Академия Русского балета имени А.Я.Вагановой.
Участники мероприятий в Учебном театре на концерте воспитанников Академии.
Адажио из балета "Щелкунчик" (Э.Севенард, П.Остапенко, Р.Малышев, Н.Воробьёв, М.Ушанов, П.Михеев).
Фрагмент из балета "Пробуждение Флоры" (А.Попова, Ж.Лацко, А.Ледях, А.Яроменко).
О.Голодец и Н.Цискаридзе дают интервью после заседания оргкомитета.
Круглый стол "Дом Петипа" в Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой.
Круглый стол "Дом Петипа" в Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой.
Ректор Академии Н.Цискаридзе и исполняющий обязанности заведующего балетной труппой Мариинского театра Ю.Фатеев.
Н.Цискаридзе подписывает Соглашение с Университетом Париж-VIII.
* Университет Париж-VIII образован в 1969 г. после разделения Сорбонны. В Университете учатся 20000 студентов на всех ступенях от бакалавриата до аспирантуры и преподают более 1000 педагогов. В Университете Париж-VIII есть факультет искусств с кафедрами танца, театра и музыки, а также большой факультет иностранных языков с преподаванием русского языка.
Фото Екатерины Кравцовой и Марины Радиной.
14 декабря открылся IV Санкт-Петербургский международный культурный форум. Секция «Балет и танец» в рамках форума начала свою работу с круглого стола «Классическое наследие – музей или театр?», проходившем в Мариинском театре.
Участники круглого стола попытались очертить проблемы сохранения, реставрации и адаптации классических шедевров хореографии, рассмотреть основные подходы к переосмыслению балетного наследия, поделились собственным опытом в данном направлении. В работе круглого стола приняли участие хореограф Борис Эйфман (модератор), Алкис Рафтис – президент Международного танцевального совета ЮНЕСКО, Николай Цискаридзе – ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, танцовщица и педагог Ана Лагуна, Фэн Ин – директор и художественный руководитель Китайского национального балета, Юрий Фатеев – исполняющий обязанности заведующего балетной труппой Мариинского театра, Тамаш Шоймоши – художественный руководитель Венгерского национального балета, Кан Су Чжин – художественный руководитель Корейского национального балета, Петр Зуска – художественный руководитель Чешского национального балета, а также заочно Ван Синь Пэн – художественный руководитель Дортмундского балета (на заседании было зачитано его обращение).
Ректор Академии Николай Цискаридзе рассказал о том, как происходит работа над «реконструкцией» балетов и насколько сложно сохранить аутентичность постановок даже тех хореографов, которые еще здравствуют; посетовал, что зачастую современные постановщики не знают исторических деталей тех балетных шедевров, за которые они берутся.
Тема дискуссии была выбрана неслучайно. 21 мая 2015 года Президент России Владимир Путин подписал указ о праздновании в 2018 году 200-летия со дня рождения великого балетмейстера Мариуса Петипа – создателя бессмертного классического балетного наследия. А в текущем году своё 70-летие отмечает ЮНЕСКО, одной из целей которой является работа по сохранению культурного наследия и духовных ценностей.
12 декабря в Екатерининском дворце в Царском селе (г. Пушкин) проходил ежегодный рождественский Детский бал. В этом году он назывался «Фея кукол» - по одноименному балету, отрывок из которого показали воспитанники и студенты Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой.
Маленькие участники бала были так восхищены балетом, что потом долго еще кружились в танце в залах дворца. А учащимся Академии, танцевавшим в балете, организаторы преподнесли угощение в виде многоярусного торта «Фея кукол».
Фото Виктора Васильева и Марины Радиной
8 декабря генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский вручил Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой почетный диплом «за поддержку музейных программ», а также объявил о включении Академии в Клуб Друзей Эрмитажа.
Торжественная церемония встречи друзей Эрмитажа проходила в атриуме Главного штаба. Почётную награду принял ректор Академии Николай Цискаридзе.
5 декабря 2015 года Музей Академии (МК ИОХО) получил в дар от М.А. Абдуллаевой (ученицы Н.М. Стуколкиной, артистки Мариинского театра, бывшего преподавателя характерного танца Академии) статуэтку известного художника советской эпохи Е.А. Янсон-Манизер «Н.М. Стуколкина в роли Служанки в балете “Ромео и Джульетта”». Подаренная вещь вошла в постоянную коллекцию МК ИОХО, насчитывающую теперь 24 работы Е.А. Янсон-Манизер.
Знакомство с балетным театром началось для Янсон-Манизер в 1934 году на премьере балета «Бахчисарайский фонтан» в Кировском театре. Именно тогда зародилась дружба художницы с Г.С. Улановой, ставшей моделью для её первой работы «Танцовщица». Ныне эта парковая скульптура украшает наш академический дворик. Впоследствии Янсон-Манизер создала целую пластическую серию «Советский балет», насчитывающую более двухсот работ.
Фото В.Васильева
30 ноября в Театральном музее имени А.А. Бахрушина в Москве прошла церемония вручения Премии «Театральный роман» – 2015. В этом году специальный диплом Премии получила Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Жюри отметило нашу издательскую деятельность в области литературы о балете.
Премия «Театральный роман», аналогов которой нет ни в России, ни за рубежом, вручалась второй раз. По мнению экспертов, интерес к живому слову о театре – качественной, профессиональной литературе, ориентированной и на широкую читательскую аудиторию, и на специалистов, был всегда. Одна из приоритетных задач Премии – сделать такую литературу доступной как можно большему числу читателей.
В Экспертный совет и Жюри Премии вошли известные театральные и общественные деятели. Председатель Жюри – народный артист России Константин Райкин. Он и вручил награду ректору Академии Николаю Цискаридзе.
Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой представила танцевальную сюиту из балета Й.Байера «Фея кукол», которая стала подарком к 230-летию Эрмитажного театра.
Празднования юбилея Эрмитажного театра начались с его Бенефиса 24 ноября. В этот день в театре звучало много слов о его истории, поздравления, в том числе и музыкальные. Вечер завершился выступлением воспитанников Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, которые представили отрывок из балета Йозефа Байера «Фея кукол». 26 ноября здесь же состоялась премьера всей танцевальной сюиты из «Феи кукол».
Балет специально готовился к юбилею Эрмитажного театра, так как впервые в Санкт-Петербурге он был показан именно в этом зале. Примечательно и то, что в истории Академии, которая восходит к 1738 году, был период, когда театральная школа располагалась в старом Петровском дворце, где позже был построен Эрмитажный театр.
«Фею кукол» в 1903 году здесь поставили выпускники Императорского театрального училища – Николай и Сергей Легаты. Затем балет был перенесён на сцену Мариинского театра, где продержался в репертуаре до 1925 года. Позднее, в 1932 году, он был возобновлён Владимиром Пономарёвым для Ленинградского хореографического техникума, но был исполнен всего несколько раз. В 1989 году Константин Сергеев, сделав собственную редакцию, вернул балет на сцену «Кировского» (Мариинского) театра, как ученический спектакль ЛАХУ имени А.Я.Вагановой. Юные танцовщики исполняли его до 2001 года.
Сегодня уже невозможно восстановить аутентичную хореографию братьев Легатов, но педагоги, в том числе и те, что принимали участие в работе над спектаклем в редакции Константина Сергеева, постарались максимально внести свой вклад в осуществление новой постановки под общей редакцией ректора Академии Николая Цискаридзе. При восстановлении балета, материал которого даёт возможность показать учеников разных возрастов, упор был сделан на спектакль Константина Сергеева, а также на архивные материалы, сохранившиеся воспоминания и эскизы.
Над спектаклем работали: первый проректор (художественный руководитель) Ж.И. Аюпова; профессора М.А. Васильева, Т.А.Удаленкова, В.С.Десницкий; доценты И.А. Ситникова, В.А. Сиротин; педагоги Г.А. Еникеева, Ю.А. Косенкова, Е.Г Порывкина, Т.В. Соломянко, Е.Г. Забалканская, А.А. Ермоленков, А.В. Ильин, Ф. Миоцци, И.В. Новосельцев.
В 1903 году «Фея кукол» очаровала зрителей. Во многом этому способствовало её оформление, выполненное Львом Бакстом. К счастью, все эскизы костюмов сохранились, и сегодня появилась возможность использовать самые лучшие и подходящие материалы, чтобы оживить их. Костюмы, созданные под руководством Дмитрия Парадизова, вновь произвели впечатление на зрителей и, конечно же, понравились самим исполнителям.
В день Бенефиса Эрмитажного театра Николай Цискаридзе перед выступлением воспитанников Академии рассказал историю о том, что в царские времена было принято угощать артистов, участвовавших в спектакле, после его окончания. Так как балет всегда завершал вечер, то пока танцовщики переодевались, другие артисты, выступавшие перед ними в опере или драме, успевали всё съесть. Так случилось и в день премьеры «Феи кукол». Николай Легат, возмущённый таким обращением, пригласил всю балетную труппу в ресторан, что могли счесть за оскорбление Императорского Двора. При помощи Матильды Кшесинской удалось уладить щекотливую ситуацию, а артистам балета был обещан роскошный ужин после следующего представления для императорской семьи.
Михаил Пиотровский, директор Эрмитажа, отнёсся к этому рассказу не только с большим юмором, но и вниманием, – после спектакля 26 ноября на сцену выкатили стол со сладостями в виде огромного торта для всех участников балета.
Сюиту из «Феи кукол» в этом учебном году учащиеся Академии покажут ещё не раз, а полностью балет в двух картинах войдёт в программу выпускных спектаклей, и будет показан на сцене Мариинского театра в июне 2016 года.
Фарфоровые и кружевные куколки (учащиеся старших классов). Фото М.Логвинова.
Фарфоровые и кружевные куколки. Фото В.Васильева.
Кукла Зайчик-барабанщик (Александра Коршун). Фото М.Логвинова.
Капризная кукла (Влада Бородулина). Фото М.Логвинова.
Кукла Тиролька (Анна Шаровьёва). Фото М.Логвинова.
Кукла Бебе (Елизавета Куликова). Фото М.Логвинова.
Паяц (Тимур Дымчиков) и Полишинель (Марсель Казыханов). Фото М.Логвинова.
Русский танец (Александра Попова и Илья Могильников). Фото В.Васильева.
Кукла Француженка (Вера Сегова). Фото М.Логвинова.
Кукла Испанка (Элеонора Севенард). Фото М.Логвинова.
Куклы Японка (Алёна Ковалёва) и Китаянка (Алёна Ледях). Фото В.Васильева.
Марш кукол исполняют воспитанники младших классов. Фото М.Логвинова.
Воспитанницы младших классов. Фото В.Васильева.
Вальс кукол исполняют студенты старших курсов. Фото В.Васильева.
Фея кукол (Анастасия Яроменко) и два Пьеро (Павел Остапенко и Олег Игнатьев). Фото М.Логвинова.
Фея кукол (Анастасия Яроменко). Фото В.Васильева.
Два Пьеро (Павел Остапенко и Олег Игнатьев). Фото В.Васильева.
После спектакля. Фото М.Логвинова.
Участники спектакля с педагогами в зале Эрмитажного театра. Фото В.Васильева.