Воспитанники младших классов Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой приняли участие в костюмированном бале, который прошел 22 сентября в Доме учёных, в рамках проведения юбилейных торжеств по случаю 50-летия Совета по международным образовательным обменам (CIEE) в Санкт-Петербурге.
Бал проходил в Дубовой гостиной Владимирского дворца, где ныне располагается Дом учёных им. М. Горького РАН. На паркетном полу гостиной воспитанники Академии станцевали полонез-мазурку из балета «Пахита».
Фото: В. Васильев.
Каждый год на обучение в Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой приезжают студенты из разных стран. В 2017 г. стажировку в Академии окончили 14 человек, все они получили Сертификаты Академии, а некоторые – приглашение в российские театры. Так, например, Александр Блэнд (США) принял приглашение Театра балета им. Л. Якобсона; Леа Томассон (Франция) и Рауль Феррейра (Испания) были приглашены в Мариинский театр, а Оскар Фрейм (Великобритания) – в московский Большой театр.
«Приглашение от Большого театра совершенно обескуражило меня, – рассказал Оскар Фрейм. – Я часто представлял себе то время, когда закончу учебу и стану получать предложения о работе, но когда это произошло, я не мог поверить, что это не сон. Затем, когда я стал получать приглашения и от других театров, я внезапно почувствовал, что нахожусь в полной растерянности. Я поговорил со своими родителями, и они посоветовали мне довериться Николаю Максимовичу. Они сказали, что благодаря именно этому человеку я достиг самых значительных успехов в танце за последние пять лет, он является моим педагогом, и поэтому мне следует прислушаться к его совету. Это было сложно, потому что я очень люблю и уважаю Мариинский театр, большая часть моих любимых педагогов – бывшие танцовщики Мариинского тетра, и большинство моих лучших друзей приняли приглашение о работе в этой труппе». (Полный перевод интервью Оскара сайту melmoth.co можно прочитать здесь).
В новом учебном году Академия приняла на стажировку 21 студента, представляющих такие страны, как Бельгия, Великобритания, Венгрия, Италия, Канада, Румыния, Хорватия, Япония. Еще четырнадцать стажёров – «второгодники» – студенты, продолжающие своё обучение второй год подряд, восемь человек будут обучаться в Академии уже третий год, а двое – четвёртый год подряд.
Рауль Феррейра (Испания) и Окамото Сая (Япония).
Леа Томассон (Франция) и Оскар Фрейм (Великобритания).
Фото: В. Васильев, С. Авакуум.
Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой вошла в число 39 вузов-участников консорциума приоритетного проекта «Развитие экспортного потенциала российской системы образования» («Экспорт образования»), курируемого Минобрнауки России. Ключевая цель проекта – повысить привлекательность и конкурентоспособность российского образования на международном глобальном рынке.
Проект будет развивать новые формы совместных образовательных программ и программ на английском языке, развивать онлайн-образование для иностранцев, образовательные туристические маршруты и летние программы обучения для иностранцев, а также позволит создать единый интернет-навигатор по российской системе образования.
Также в рамках реализации приоритетного проекта предстоит усовершенствовать нормативную базу, регулирующую прием и обучение иностранцев, признание документов о зарубежном образовании, процедуры въезда, выезда и пребывания зарубежных преподавателей, а также вопросы налогообложения образовательной деятельности в рамках международного сотрудничества.
Кроме того, предстоит усилить продвижение бренда российского образования за рубежом через каналы российских загранпредставительств и ведущих СМИ, а также организовать консолидированное представление российских вузов на международных выставках.
Дополнительная информация на сайте Минобрнауки России.
В 1888 г. Императорское петербургское театральное училище окончил Николай Густавович Легат. Продолжая традиции академической петербургской балетной школы, он был ведущим классическим танцовщиком Мариинского театра, а позже балетмейстером театра и педагогом училища. В 1922 г. он вместе с супругой – танцовщицей Н.А. Николаевой-Легат покинул Россию и обосновался в Лондоне, где открыл собственную балетную школу.
В 1927 г. в Париже Август Альбо (August Albo) создал скульптурный портрет Николая Легата, владелицей которого сейчас является его внучка Мими Легат. Встретив Николая Цискаридзе в январе 2017 г. в Лондоне, она решила отлить в бронзе копию бюста и подарить нашей Академии. Что и было сделано в мае 2017 г.
22 августа 45-сантиметровый бюст Николая Легата был передан в дар Академии, а привёз его из Лондона в Петербург выпускник Николая Цискаридзе – Оскар Фрейм.
В День знаний, 1 сентября, торжественную линейку в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой посетил Генеральный консул Японии в Санкт-Петербурге г-н Масанори Фукусима. Он вручил ректору Академии Н.М. Цискаридзе грамоту Министра иностранных дел Японии «за оказание содействия развитию японо-российских обменов в области искусств».
Академия Русского балета активно сотрудничает с Японией, принимая на обучение японских стажеров, в том числе в рамках ежегодно проводимых с 1995 г. конкурсных отборов совместно с префектурой Тотиги. Сейчас среди четырехсот обучающихся в Академии около двадцати человек – студенты из Японии.
Как отмечают в Генеральном консульстве Японии в Санкт-Петербурге, посредством образовательной деятельности Академия вносит бесценный вклад в сотрудничество и дружбу Японии и России в области балета и повышения мастерства японских артистов балета.
1 сентября прозвенел первый звонок в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой для новых воспитанников, поступивших на обучение в этом году. Всех собравшихся около скульптуры Г.С. Улановой в академическом садике приветствовали ректор Академии Н.М. Цискаридзе и художественный руководитель Ж.И. Аюпова. На правах старших, от имени учащихся выпускного курса, свои пожелания «первоклашкам» высказали студенты 8/III курса СПО Мария Хорева и Пётр Аттиков.
Право дать первый звонок в новом учебном году было доверено студенту выпускного курса Александру Володину и одной из новых учениц.
Первоклассники познакомились со зданием Академии и её историей. В День знаний для воспитанников Академии был также проведен Урок Экологии «Удивительная оранжерея или цветочные мотивы на балетной сцене».
В этом году в 1/5 класс Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой принято 80 человек, из них 70 будут учиться в Санкт-Петербурге, а 10 - в филиале Академии во Владивостоке. Так же просмотр в средние и старшие классы успешно прошли 14 человек. Кроме того, в Академии в новом учебном году начинают стажировку 20 студентов из разных стран мира, которые присоединятся к 25 иностранным стажерам, продолжающим свое обучение в Академии второй, третий и даже четвертый год подряд.
Фото: В. Васильев.
Николай Цискаридзе 16 июля на пресс-завтраке рассказал об участии Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в международном проекте Министерства культуры РФ «Русские сезоны», открытие которого состоялось 4 июня.
Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой хорошо знают в Японии, где педагоги училища каждый год дают мастер-классы, а в прошлом учебном году с огромным успехом прошли гастроли Академии с балетом «Щелкунчик». Кроме того, на стажировку в Академию всегда приезжает много студентов из Японии.
«Японцы любят классический балет, и в Японии много хореографических школ. Это общеизвестно. Но в последнее время в них заметно изменился качественный состав учащихся - за то время, что посещаю Японию, японцы очень изменились – они стали выше ростом, у них подросли очень способные к классическому балету дети», - сообщил Николай Максимович.
Во время фестиваля «Русские сезоны», который проходит сейчас в Японии, педагоги вновь дадут мастер-классы, о чем сообщил ректор Академии. Мастер-классы будут проходить в разных городах (Токио, Нара, Осака) с 13 июля по 27 августа. В цикле обучающих мероприятий примут участие педагоги: профессор кафедры классического и дуэтно-классического танца Л.В. Ковалева, преподаватели кафедры классического и дуэтно-классического танца А.В. Ильин, Т.В. Соломянко, М.А. Грибанова, Г.П. Башловкина; доценты кафедры характерного, исторического, современного танца и актерского мастерства А.А. Степин и В.А. Сиротин; преподаватель кафедры характерного, исторического, современного танца и актерского мастерства Л.Г. Постижева. При этом один из мастер-классов (19 июля) Цискаридзе проведет сам: «Я буду вести урок. Там будут и артисты балета, и японские дети, и наши дети, в зале будут присутствовать и руководство театров, и педагоги разной квалификации».
Кроме того 22 июля учащиеся Академии выступят в гала-концерте в Новом театре Токио, где они исполнят сюиту из балета Йозефа Байера «Фея кукол».
Фото предоставлено оргкомитетом проекта «Русские сезоны».
27 июня в Екатерининском дворце в Царском Селе прошло торжественное собрание, посвящённое педагогам и выпускникам Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Выпускникам, окончившим в этом году бакалавриат Исполнительского факультета Академии, были вручены дипломы бакалавров, иностранным стажёрам – свидетельства об окончании курса по программе «Искусство танца», Руслан Стенюшкин получил диплом о среднем профессиональном образовании с присвоением квалификации «Артист балета».
Труд педагогов Академии был отмечен Благодарностями Министерства культуры РФ. А первому проректору и художественному руководителю Академии Жанне Аюповой была преподнесена книга, подготовленная к её юбилею и изданная Академией.
Фото: В.Васильев, М.Логвинов.
Завершились выпускные спектакли Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, которая в этом году представила своих выпускников и студентов в 275-й раз. В этом году в профессиональный путь отправляются 22 выпускника, которые уже приглашены в разные театры – Мариинский, Большой, Михайловский, в Балет им. Леонида Якобсона, Балет Бориса Эйфмана и другие.
Программа спектаклей, прошедших на сцене Мариинского театра 10, 12 и 14 июня, была составлена из образцов как классического, так и характерного танца, представивших четыре разных хореографии, четыре разных стиля. Спектакли шли в сопровождении симфонического оркестра Мариинского театра под руководством Валерия Овсянникова.
В первом отделении были показаны картина «Школа танца» из балета датского хореографа Августа Бурнонвиля «Консерватория», Венгерский танец («Венгерская рапсодия») из балета «Конёк-горбунок» в хореографии Льва Иванова и балет «Классическая симфония», поставленный Леонидом Лавровским, во втором отделении – третий акт балета «Пахита».
Балет «Консерватория» в хореографии Августа Бурнонвиля на музыку Xольгера Паулли – один из самых старых балетов, датируемый 1849 годом, пример строгой академичности. Самая интересная его часть – картина «Школа танца» – уже ставилась для выпускников Академии в 2014 году. Тогда они работали с Диной Бёрн Ларсен, признанным специалистом по наследию Бурнонвиля. В этом году ректор Академии Николай Цискаридзе решил вновь пригласить её для работы с нынешними выпускниками. В балете много мелких движений ног, специфичное положение рук и корпуса – всё это необходимо было освоить не только выпускникам, но студентам старших курсов и даже учащимся младших классов, занятых в спектакле. В качестве солистов в балете выступили Оскар Фрейм (Великобритания) и Павел Михеев в роли Балетмейстера, Влада Бородулина в роли балерины Элизы, Мария Петухова и Александра Коршунова в роли балерины Виктории; в роли скрипача – Владислав Ходасевич.
Педагоги нашей Академии всегда пытаются сохранять шедевры русского классического наследия, потому в этом году профессор кафедры характерного танца Ирина Генслер восстановила шедевр Льва Иванова «Венгерский танец» из балета «Конёк-горбунок». Этот характерный дивертисмент был поставлен в 1900 году на музыку 2-ой Венгерской рапсодии Ференца Листа как вставной номер при возобновлении балета Артура Сен-Леона «Конек-горбунок» (на музыку Ц. Пуни). Критики восторгались этой «хореографической поэмой», хотя фамилии балетмейстера тогда не было на афишах. Сам балет не сохранился, а номер стал жить отдельной жизнью под названием «Венгерская рапсодия», изучался в хореографических школах, его исполняли и студенты Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой около пятнадцати лет тому назад. Восстановленный и отшлифованный, он вновь предстал на сцене Мариинского театра в исполнении выпускников и студентов старших курсов: Дарьи Наумовой, Екатерины Жуковой, Ольги Моревой, Александра Бленда (США), Сергея Осминкина, Марии Труевцевой, Лидии Коваленко, Александры Морозовой, Марины Пак, Льва Петрова, Евгения Болотских, Алексея Шметоева, Вахтанга Херхеулидзе и Андрея Лагуненко.
В нашей Академии мы всегда стараемся помнить тех выдающихся людей, которые выпускались из этих стен. В 1922 году школу окончил юноша Леонид Иванов, который вошел в историю мирового балета под именем Леонида Михайловича Лавровского. В этом году отмечается, к сожалению, грустная дата – 50 лет, как не стало одного из самых выдающихся выпускников петербургской школы и одного из самых выдающихся балетмейстеров XX века. «Мы не могли обойти вниманием эту дату, – сказал во вступительном слове к спектаклю Николай Цискаридзе. – И с его сыном, Михаилом Лавровским, мы воссоздали последнюю работу Леонида Михайловича – “Классическую симфонию”. Этот балет он создал на музыку Сергея Прокофьева в 1966 году для моей родной, московской Академии, будучи её художественным руководителем. И только в этом году хореография эта доехала до его родного города, родной школы и Мариинского театра, где он много лет прослужил артистом, балетмейстером и даже какое-то время возглавлял балетную труппу».
К восстановлению «Классической симфонии» Академия отнеслась с большим вниманием, и всё же что-то пришлось изменить и добавить, так как время идёт, не всё сохранилось, в то же время сейчас у исполнителей, даже учащихся, появились другие возможности. Кроме того, Николай Цискаридзе, желая подчеркнуть «возвращение» Лавровского на сцену Мариинского театра, выбрал «Головинский» занавес как фон, на котором исполняется танец, и определил тем самым направлени для создания костюмов, выполненных Дмитрием Парадизовым.
Выпускникам Академии пришлось выучить партии сразу в нескольких частях «Симфонии» и станцевать их в разные дни. Так в I часть солировали Александра Хитеева с Оскаром Фреймом (10 июня) и Мария Хорева с Павлом Михеевым (12 и 14 июня), во II части – Мария Хорева с Сергеем Осминкиным (10 июня) и Полина Буалова с Николаем Воробьёвым (12 и 14 июня), в III части – Юлия Спиридонова с Русланом Стенюшкиным (10 июня) и Мария Буланова с Русланом Стенюшкиным (12 и 14 июня).
В 2018 г. весь мир будет отмечать 200-летие со дня рождения выдающегося хореографа Мариуса Петипа, благодаря которому сохранилась русская школа балета. Конечно, выпускной спектакль Академии не мог обойтись без его хореографии. Специально для этого события балетмейстер Юрий Бурлака и Николай Цискаридзе восстановили третий акт балета «Пахита» по версии 1881 года, когда Мариус Петипа переставил балет Эдуара Дельдевеза, добавив новые танцы на музыку Леона Минкуса. Так как акт даётся отдельно, в нём были купированы пантомимные мизансцены, имеющие отношение к первой части балета, корректировки в хореографию вносились аккуратно, чтобы сохранить все фигуры танца, но подать их в более динамичном варианте сообразно сегодняшнему времени. «Конечно, говорить о том, что можно что-либо точно восстановить, невозможно, – утверждает Николай Цискаридзе, – потому что никакие бумажные записи не дают точного представления о тех движениях, которые делали те или иные танцовщики. Мы можем свидетельствовать лишь о том, что порядок номеров был вот такой, такое количество людей выходило на сцену, и мы старались сделать как можно больше, чтобы восстановить дух бала XIX века».
Оформление спектакля, как и в случае с «Классической симфонией», было придумано вместе с художником по костюмам Дмитрием Парадизовым, в мастерской которого сшили почти все костюмы. Мариинский театр предоставил декорации и костюмы для придворных.
Центральной частью третьего акта «Пахиты» является знаменитое Grand Pas со множеством вставных вариаций из других балетов Петипа. В XIX веке все они подбирались сообразно способностям и возможностям той или иной балерины. Также поступил и Николай Цискаридзе, выбирая вариации для студенток Академии, однако, он сразу определил, что их не должно быть более пяти, чтобы действие было интересным и музыкально не однообразным. Так в Grand Pas влились вариации: из балета «Камарго» в исполнении Марии Петуховой, из балета «Павильон Армиды» в исполнении Юлии Спиридоновой, из балета «Наяда и рыбак» в исполнении Марии Хоревой, из балета «Пахита» в исполнении Александры Хитеевой, из балета «Трильби» в исполнении Элеоноры Севенард; а Егор Геращенко исполнил вариацию из балета «Ручей».
Все три дня «Пахиту» исполнял один и тот же состав: Пахита – Элеонора Севенард, Люсьен Д’Эрвильи – Егор Геращенко, Граф Д’Эрвильи – Сергей Осминкин, Графиня Д’Эрвильи – Екатерина Жукова, гавот – Анастасия Богдашкина, Анита Ворошилова, Ксения Андреенко, Ксения Севенард, Николай Воробьёв и Павел Михеев, Pas de trios – Влада Бородулина, Александра Коршунова и Руслан Стенюшкин.
Преподаватели, подготовившие выпускников – Марина Васильева, Татьяна Удаленкова, Мансур Еникеев, а также Николай Цискаридзе, для которого этот выпуск стал первым, как для педагога.
После спектаклей в Мариинском театре Академия вновь отправилась в Москву, где 21 июня на сцене Государственного Кремлевского Дворца представила выпускную программу, добавив к ней балет «Фея кукол». А по возвращении в Петербург выпускники и студенты Академии выступили 23 июня в БКЗ «Октябрьский», показав программу «Грандъ-Бал», в которую вошли сюита из «Феи кукол» и третий акт «Пахиты».
Фото: Михаил Логвинов.
Дополнение.
Дмитрий Парадизов о работе над костюмами.
В Мемориальный кабинет истории отечественного хореографического образования (музей) Академии фондом «ГРАНИ» была передана в дар картина-панно, изготовленная художницей Лорой Верховской по эскизу Леона Бакста «Afternoon of a Faun» («Послеполуденный отдых Фавна», костюм для В. Нижинского).
Панно входит в серию, посвящённую празднованию «100-летия “Русских сезонов” С. Дягилева», и выполнено из натуральной кожи и замши в старинной технике leather intarsia (инкрустация в коже), почти забытой и редко применяемой сегодня в декоративно-изобразительном искусстве.
Директор фонда развития народного творчества «ГРАНИ» Н.И. Войскунская.