В рамках VII Международного балетного конкурса Vaganova-PRIX и международного семинара повышения квалификации «Методика преподавания классического танца и сценической практики в младших классах хореографических учебных заведений» в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой прошли два круглых стола.
24 октября конференц-зале Академии был проведен круглый стол на тему «Педагогические особенности обучения классическому танцу», в котором принимали участие педагоги участников конкурса, слушатели семинара, а также педагоги Академии. Ведущей круглого стола была заведующая кафедрой методики преподавания классического и дуэтно-классического танца, доцент М.А. Грибанова. На круглом столе обсуждались вопросы, связанные с особенностями обучения балетному мастерству в младших классах, с проблемами травматизации учеников, с необходимостью применения здоровьесберегающих технологий в процессе обучения, со спецификой отбора абитуриентов, с необходимостью соблюдения диеты и т.п. На вопросы участников конференции ответили: профессор Л.В. Ковалева, профессор П.А. Силкин, доцент М.Н. Алфимова, преподаватель Т.В. Черкашина.
29 октября в том же зале был проведен объединенный круглый стол на темы «Итоги VII Международного балетного конкурса Vaganova-PRIX» и «Сохранение и развитие методики классического танца А.Я. Вагановой».
Провела конференцию главный редактор журнала «Балет» В.И. Уральская. В круглом столе принимали участие члены жюри VII Международного балетного конкурса Vaganova-PRIX, педагоги участников конкурса, слушатели семинара, педагоги Академии, представители СМИ. Собравшиеся обсудили вопросы, связанные с историей зарождения международных балетных конкурсов, наличием различных условий и форматов конкурсов, а также итоги нынешнего конкурса. На конференции рассматривались проблемы, связанный с размыванием классической хореографии на примере наследия М. Петипа и А. Бурнонви́ля, говорилось о необходимости сохранения классики и развития современного танца, которому уделяется большое значение на Западе. На вопросы участников круглого стола отвечали: В.И. Уральская, Валентина Козлова, Аманда Беннетт, Динна Бьорн, доцент Л.И. Абызова, доцент М.А. Грибанова, и другие.
Фото: Виктор Васильев.
28 октября в Мемориальном кабинете истории отечественного хореографического образования состоялась презентация книги «Великая Марина. Марина Семёнова», изданной Академией Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Среди гостей были родственники Марины Тимофеевны Семёновой, солист Большого театра Николай Фёдоров, члены жюри конкурса Vaganova-PRIX, включая прима-балерину Мариинского театра, выпускницу Ленинградского хореографического училища Ирину Колпакову, руководители крупнейших библиотек Санкт-Петербурга, представители музеев города, выпускники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой и артисты балета Мариинского театра.
Ректор Академии Николай Цискаридзе, представляя книгу, рассказал, что она всего лишь вторя, посвящённая Марине Семёновой (первая – «Марина Семёнова», написанная Светланой Ивановой, вышла в 1965 году). И это при том, что Марина Тимофеевна прожила 102 года, 74 сезона прослужила в театре, из них 22 – балериной, а педагогом – все 74 года. За это время у неё было огромное количество выпускников, которые гордо называют себя «Семёновским полком». Николай Максимович также объяснил, почему дал книге название «Великая Марина». Он рассказал, что правнук балерины всегда называл её просто Марина, а на вопрос, почему он не зовёт её бабушкой, отвечал: «Бабушек много, а Марина – одна!». Обложку книги украсил портрет 18-летней Марины Семёновой, выполненный художником Альфредом Эберлингом, влюблённым в балерину.
Николай Цискаридзе рассказывает о Марине Семёновой.
Большое участие в подготовке книги принял Николай Фёдоров, соратник Марины Тимофеевны по Большому театру и близкий друг семьи Семёновой. Он рассказал, что в 2008 году обратился к Майе Плисецкой с просьбой, написать поздравление к 100-летию великой балерины, а затем таких поздравительных текстов набралось 50 штук. Все их он преподнёс Семёновой, но забрал, чтобы сделать из них книгу, которую планировалось выпустить тиражом всего в 50 экземпляров. Проект этот так и не состоялся. Часть этих писем вошла в нынешнее издание Академии, как и огромное количество фотографий, хранящихся в семье балерины и в различных фондах. Многие из них ранее никогда не публиковались. Книга, подготовленная и изданная на средства мецената Майи Токаревой, стала своеобразным портретом эпохи. В издание также вошла переписка Марины Тимофеевны с её педагогом – Агриппиной Яковлевной Вагановой.
Николай Фёдоров рассказывает о книге. Справа от него внук Семёновой – Андрей Губин.
Ученица последнего выпуска Вагановой – Ирина Колпакова поделилась с собравшимися своими воспоминаниями о Семёновой. Она рассказала, как в день похорон Агриппины Яковлевны к ней подошла Марина Тимофеевна и сказала: «После похорон придёшь на поминки. Я – первая её ученица, ты – последняя». Она также объяснила, почему боялась репетировать с Семёновой – велика Марина была чрезвычайно строгой и требовательной, а класс, который она давала, был очень трудным. При этом Семёнова обладала потрясающим чувством юмора, о чём говорили все участники презентации. «Каждые пять минут – анекдот», – так вспоминает о ней Николай Цискаридзе.
Ирина Колпакова делится впечатлениями о своих встречах с Мариной Семёновой.
Первые экземпляры книг прямо на презентации получили руководители библиотек Санкт-Петербурга. Издание уже можно найти в Президентской библиотеке им. Б.Н. Ельцина, в Российской национальной библиотеке, в Государственной Театральной библиотеке, Межрайонной библиотечной системе им. М.Ю. Лермонтова, библиотеке им. В. Маяковского, библиотеке Консерватории, а также в библиотеке самой Академии Русского балета имени. А.Я. Вагановой.
Гости с книгой.
Фото: Виктор Васильев.
27 октября в Эрмитажном театре завершился II тур Международного балетного конкурса Vaganova-PRIX.
Лауреаты конкурса:
Юноши:
1 премия – Санмин Ли (Корейская национальная академия искусств, педагог – СуннХее Ким).
2 премия – Марк Чино (Московская государственная академия хореографии, педагог – Валерий Анисимов) и Егор Геращенко (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Николай Цискаридзе).
3 премия – Эрвин Загидуллин (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Фетон Миоцци).
Девушки, младшая группа:
1 премия – Мария Буланова (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Людмила Ковалёва) и Харуи Симада (Япония / Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Ирина Ситникова).
2 премия – Светлана Савельева (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Мария Грибанова) и Эрина Ёсие (Япония / Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Юлия Касенкова).
Девушки, старшая группа:
1 премия – Субин Ли (Корейская национальная академия искусств, педагог – СуннХее Ким).
2 премия – Элеонора Севенард (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Татьяна Удаленкова).
3 премия – СонМи Пак (Корейская национальная академия искусств, педагог – СунХее Ким).
Элеонора Севенард также получила Премию Фонда Наталии Дудинской и Константина Сергеева.
Премия за лучшее партнёрство досталась Арсентию Лазареву (Новосибирское государственное хореографическое училище, педагог – Валерий Бубнов).
Премии Дианы Вишнёвой была удостоена Анастасия Смирнова (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, педагог – Елена Забалканская).
Приз зрительских симпатий получила Никита Борис (США / Valentina Kozlova Dance Conservatory, педагог – Валентина Козлова).
10-месячную стажировку в Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой выиграли Анамария Маркович (Хорватия / Школа классического танца в Загребе, педагог – Ираида Лукашова) и Мию Такамори (Япония / Венгерская академия танца, Будапешт, педагог – Марта Фодорне Молнар).
Торжественная церемония закрытия конкурса и Гала-концерт пройдут в Мариинском театре 29 октября.
Субин Ли (1 премия) и Сангмин Ли (1 премия).
Мария Буланова (1 премия, младшая группа).
Харуи Симада (1 премия, младшая группа).
Элеонора Севенард (2 премия, Премия Фонда Наталии Дудинской и Константина Сергеева) и Егор Геращенко (2 премия).
Марк Чино (2 премия).
Светлана Савельева (2 премия, младшая группа).
Эрина Ёсие (2 премия, младшая группа).
Эрвин Загидуллин (3 премия).
СонМи Пак (3 премия).
Арсентий Лазарев (приз за лучшее партнёрство) и Елизавета Валова (участвовала в I туре).
Анастасия Смирнова (Премия Дианы Вишнёвой).
Никита Борис (Приз зрительских симпатий).
Анамария Маркович (стажировка в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой).
Мию Такамори (стажировка в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой).
Участники II тура конкурса и жюри.
Фото: Виктор Васильев.
Аспирантка кафедры балетоведения Карина Козлова удостоена Третьей премии на Третьем Всероссийском конкурсе молодых ученых в области искусств и культуры, организованном Министерством культуры Российской Федерации, за работу, посвященную творчеству испанского хореографа Начо Дуато («Анализ творчества испанского хореографа Начо Дуато»).
Жюри конкурса выделило 30 лучших работ из 106 присланных исследований по 12 номинациям. Церемония награждения лауреатов и конференция победителей состоялась во Всероссийском государственном институте кинематографии имени С.А. Герасимова 25 октября 2016 года.
Поздравляем Карину Козлову со столь высокой оценкой работы, выполненной под руководством доцента Ларисы Ивановны Абызовой на кафедре балетоведения.
Всероссийский конкурс молодых ученых в области искусств и культуры учрежден Министерством культуры Российской Федерации в 2014 году, его главная цель – сохранение и развитие системы художественного образования в России, выявление и поддержка талантливых молодых исследователей. Конкурс содействует профессиональному росту молодых ученых, популяризации их научных достижений.
25 октября в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой проходил I тур Международного балетного конкурса Vaganova-PRIX. Во II тур конкурса прошли 7 юношей и 17 девушек.
В I туре конкурса участники должны были выполнить класс с элементами урока А.Я. Вагановой – девушки и В.И. Пономарёва – юноши. Тур проходил в три просмотра: юноши (13 человек) и младшая группа девушек (14 человек) соревновались в историческом репетиционном зале имени Мариуса Петипа, старшая группа девушек (26 человек) – в новом просторном зале с ровным полом. Класс для юношей вёл Илья Кузнецов, для девушек обеих групп – Марина Васильева.
Во II тур конкурса прошли (в порядке присвоенных номеров):
1. Оно Синносукэ (Япония, АРБ им. А.Я. Вагановой),
3. Загидуллин Эрвин (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
6. Чино Марк (Россия, МГАХ),
7. Лазарев Арсентий (Россия, Новосибирское ГХУ),
10. Ли Санмин (Республика Корея, Корейская национальная академия искусств),
12. Геращенко Егор (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
14. Аргунов Валерий (Россия, МГАХ),
16. Маркович Анамария (Хорватия, Школа классического танца / Загреб),
21. Пак Сонми (Республика Корея, Корейская национальная академия искусств),
22. Судзуки Канон (Япония, АРБ им. А.Я. Вагановой),
26. Такамори Мию (Япония, Венгерская Академия танца / Будапешт),
27. Гомес де Кадис Валерии (Испания, АРБ им. А.Я. Вагановой),
32. Ли Субин (Республика Корея, Корейская национальная академия искусств),
34. Севенард Элеонора (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
39. Бородулина Влада (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
41. Смирнова Анастасия (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
42. Буланова Мария (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
43. Симада Харуи (Япония, АРБ им. А.Я. Вагановой),
46. Савельева Светлана (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
48. Борис Никита (США, АРБ им. А.Я. Вагановой),
49. Ёсиэ Эрина (Япония, АРБ им. А.Я. Вагановой),
51. Нуйкина Анастасия (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
53. Накасима Минори (Япония, АРБ им. А.Я. Вагановой),
55. Петухова Мария (Россия, АРБ им. А.Я. Вагановой),
II тур конкурса состоится 27 октября на сцене Эрмитажного театра. В нём участники должны будут показать по две вариации (па-де-де) из классического наследия.
Юноши на I туре конкурса.
Старшая группа девушек.
Младшая группа девушек.
Жюри конкурса за работой.
Председатель жюри - Ирина Колпакова.
Фото: Виктор Васильев.
В Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой открылся VII Международный балетный конкурс Vaganova-PRIX.
23 октября участники конкурса из разных стран мира съезжались в Санкт-Петербург.
Сегодня, 24 октября, прошла регистрация конкурсантов – в Vaganova-PRIX будут соревноваться 13 юношей и 40 девушек из 15 стран: Великобритании, Венгрии, Ирландии, Испании, Монголии, Норвегии, Польши, Республики Корея, России, США, Турции, Украины, Финляндии, Хорватии, Японии.
Весь день они принимали участие в мастер-классах – в первом раунде конкурса им предстоит выполнить урок классического танца с элементами классов А.Я. Вагановой и В.И. Пономарёва. Девушкам класс давала профессор Академии, декан исполнительского факультета Марина Васильева, юношам – декан факультета повышения квалификации Илья Кузнецов.
Регистрация участников конкурса
Конкурсанты в "музее" Академии.
Класс для участниц конкурса даёт Марина Васильева.
Класс для участников конкурса (юношей) даёт Илья Кузнецов.
Фото: Виктор Васильев.
Открытый урок, посвящённый 130-летию со дня рождения Ф.В. Лопухова, артиста балета, балетмейстера, педагога, прошёл в Мемориальном кабинете истории отечественного хореографического образования (музей) Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой 19 октября.
Урок проводился для воспитанников и студентов Академии. В нём приняли участие ректор Академии Николай Цискаридзе; профессор Академии, балетмейстер Николай Боярчиков – ученик Лопухова; заведующий кафедрой балетмейстерского образования Академии Юрий Петухов; декан исполнительского факультета, профессор Марина Васильева и балетовед, доцент кафедры балетмейстерского образования Ольга Розанова.
В конце урока был показан документальный фильм Ю.Альдохина «Откровения балетмейстера Фёдора Лопухова».
М.А. Васильева и Н.Н.Боярчиков
О.И.Розанова рассказывает о книгах Ф.Лопухова. Сидят Ю.Н.Петухов и Н.Н.Боярчиков.
Учащиеся Академии на уроке, посвящённом 130-летию Ф.Лопухова.
В фойе Академии развёрнута выставка фотографий из спектаклей Лопухова и эскизов к ним из архива «музея».
Фёдор Васильевич Лопухов родился в Петербурге 20 (8) октября 1886 г. В 1905 г. он окончил Императорское петербургское театральное училище (педагог Н. Г. Легат), а затем работал артистом балета в Мариинском театре.
Первые балетмейстерские постановки – «Сон» и «Мексиканский кабачок» – он осуществил в 1918 г. на сцене Театра музыкальной драмы, а в 20-е годы поставил ряд новаторских спектаклей в Петроградском (ленинградском) театре оперы и балета. Самыми известными его спектаклями того времени стали: программный бессюжетный балет-симфония (танц-симфония) «Величие мироздания» на музыку Четвертой симфонии Бетховена (1923); балет, посвященный революции, – «Красный вихрь» на музыку В. Дешевова (1924); «Пульчинелла» – балет по мотивам комедии дель арте, поставленный на музыку И. Стравинского (1926); веселое представление с пением и музыкой – «Байка про лису, петуха, кота да барана» (1927); а также балет «Ледяная дева» на музыку Э. Грига, в котором классический танец он дополнил элементами акробатики (1927).
Откликаясь на требования времени, Лопухов зачастую создавал сюжетные балеты как синтетические спектакли, вводил пение, слово, эксцентрику, буффонаду, элементы цирка, театра кукол и др. Однако и здесь классический танец оставался ведущим.
Лопухов одним из первых советских балетмейстеров начал восстанавливать и реставрировать балеты классического наследия – «Спящую красавицу», «Раймонду», «Лебединое озеро», «Дон Кихота» и др., сохраняя для будущих поколений шедевры мастеров хореографии.
Начиная с 1922 г. он в разные периоды времени возглавлял балетную труппу ГАТОБ им. С. Кирова, а в 1933 г. – организовал и возглавил балет ленинградского Малого оперного театра.
Большое значение имела и педагогическая деятельность Ф. Лопухова. В 1937 г. он организовал и возглавил балетмейстерское отделение в Ленинградском хореографическом училище (среди учеников – Б. Фенстер, В. Варковицкий, К. Боярский). В 1962 г. возглавил балетмейстерское отделение Ленинградской консерватории (среди учеников – Г. Алексидзе, Н. Маркарьянц, Н. Боярчиков, А. Дементьев).
Ф.Лопухов – автор ряда книг и статей, среди них: «Пути балетмейстера» (1925), «Шестьдесят лет в балете» (1966), «Хореографические откровенности» (1972).
Фото: В.Васильева.
Профессорско-преподавательский состав и другие работники, студенты и воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой поздравляют Жанну Исмаиловну Аюпову, народную артистку России, художественного руководителя Академии с юбилеем!
Фото В.Васильева
Жанна Аюпова окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой в 1984 г. по классу Нинель Кургапкиной и сразу же была принята в труппу Мариинского театра. Она исполняла главные партии в балетах «Фея кукол», «Пахита», «Лебединое озеро», «Бабочка», «Драгоценности» («Изумруды»), «Жизель», «Спящая красавица», «Ромео и Джульетта», «Шопениана», «Тема с вариациями», «Бахчисарайский фонтан», «Манон», «Симфония до мажор», «Золушка», «Видение розы» и др.
«…Аюпова никогда, прибретая с годами и уверенность, и мастерство, так и не обрела в танце бравурной напористости, поэтому ей не присуждали первых премий на конкурсах, но за все пятьдесят последних лет ХХ столетия я не видела на сцене Мариинского театра такой подлинно романтической балерины в старомодном понимании этого слова, какой является Аюпова. Арабески – никогда не завышенные, прыжок – не слишком высокий, но легкий и «летящий», составляют особенность ее стиля. Особая музыкальная чуткость, утонченный лиризм и изящество манер вместе с врожденной чуткостью к красоте составляют особое сценическое обаяние Аюповой», – писала о балерине фотограф и журналист Нина Аловерт в 2006 г.
Одной из самых романтических ролей, невероятно удачно совпавшей с талантом, данными и характером балерины, стала Сильфида в одноимённом балете. Не случайно именно Жанну Аюпову выбрал в партнёрши Рудольф Нуреев, когда приехал в Россию в ноябре 1989 года, чтобы на сцене Мариинского театра в последний раз станцевать «Сильфиду».
Завершив карьеру танцовщицы, Жанна Исмаиловна стала работать педагогом-репетитором в Михайловском театре. А в декабре 2014 г. Николай Цискаридзе предложил ей вернуться в Академию, на должность первого проректора и художественного руководителя. Продолжая традиции старейшей школы классического балета, Жанна Аюпова воспитывает в новом поколении будущих балерин ту же чуткость к танцу, что была присуща ей на сцене.
12 октября в честь юбилея Жанны Аюповой «Мариинский театр» даёт балет «Баядерка» с выпускниками Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в главных партиях.
Жанна Аюпова в балете «Фея кукол» с Андреем Гарбузом и Андреем Босовым.
С Александром Лунёвым в балете «Спящая красавица». Фото С.Шевельчинской.
С Андрисом Лиепой в балете «Ромео и Джульетта». Фото Н.Аловерт.
В балете «Шопениана». Фото А.Орлова.
На репетиции с Наталией Макаровой и Александром Курковым.
На репетиции балета «Сильфида» с Рудольфом Нуреевым. Фото Ю.Белинского.
В балете «Видение розы» с Николаем Цискаридзе. Фото М.Логвинова.
5 октября домовая церквь Святой Живоначальной Троицы, расположенная в здании Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, получила в дар икону «Божья Матерь Одигитрия (Путеводительница)».
Автор работы – заслуженный артист Российской Федерации, актёр театра «Святая крепость» (г. Выборг) Евгений Никитин. Образ на деревянной основе он писал вручную в течение нескольких лет.
Передача иконы состоялась в «музее» Академии. В тот же день настоятель домовой церкви, протоирей Андрей Жук освятил её в храме.
В Императорском театральном училище храм впервые появился, когда училище находилось на Екатерининском канале (ныне канал Грибоедова). Освящен он был в 1822 г. ректором Духовной академии архимандритом Поликарпом, а затем перенесён и в новое здание училища, возведенное Карлом Росси. В 1923 г. храм была закрыт. В 1990-е годы церковь Святой Живоначальной Троицы была восстановлена и вновь освящена 5 июня 1998 г. благочинным Центрального округа протиреем Владимиром Сорокиным. В церкви много икон, преподнесённых в дар.
Фото: В.Васильев.