С середины ХХ века Учебный театр Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой носит имя Александра Викторовича Ширяева, артиста, педагога, основоположника русской школы характерного танца, поставившего на сцене Академии множество учебных спектаклей. Однако официально имя А.В. Ширяева было присвоено театру лишь в этом году Решением Учёного совета от 12 апреля.

Собственным внутренним театром Императорское театральное училище обзавелось после переделки помещения на Новой Театральной улице (ныне улица Зодчего Росси), переданного Дирекции Императорских театров в 1836 году по велению Николая I. Перепланировкой здания занимался архитектор А. Кавос.

Изначально миниатюрный школьный театр располагался в центре корпуса, на половине воспитанниц – на втором этаже, рядом с танцевальным залом. Сцена с оркестром размещалась у лицевой стены, в зрительном зале был устроен небольшой партер, в котором стояло два ряда кресел для начальства и почётных гостей и несколько рядов скамеек для воспитанниц. Воспитанникам отводились места на небольшой галерее, обрамлявшей зал.

Однако вскоре выяснилось, что учебный театр, деливший здание ровно посередине, был не очень удобно расположен. В 1850-е годы было решено перенести его ближе к церковной лестнице, которую вскоре стали именовать Театральной. Вновь работами по перестройке руководил Кавос. Теперь сцена, оснащенная необходимым оборудованием, располагалась перпендикулярно лицевой стороне фасада. По периметру небольшого зрительного зала была устроена галерея на металлических кронштейнах. Между сценой и плоским партером, как и прежде, располагалось место для оркестра.

С того времени школьный театр не покидал своего места в здании, но изменился его интерьер. В 2010 прошла последняя реконструкция Учебного театра. Оркестровая яма и галерея были убраны, зрительный зал оборудован удобным амфитеатром с местами для зрителей. Театр оснастили современным оборудованием, позволяющим на новом уровне проводить не только экзамены по танцу, но и конференции, мастер-классы, концерты, собрания и прочие мероприятия.

29 апреля в Мюнхене (Германия) в честь Международного Дня танца состоялся Гала-концерт Die Welt zu Gast in München (Мир приходит в Мюнхен), в котором приняли участие воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, Академии танца Цюриха и Мюнхенской международной балетной школы. Нашу Академию представили Элеонора Севенард, Павел Остапенко и Олег Игнатьев – они исполнили pas de trois из балета «Фея кукол».

Фото © Munich International Ballet School

27 апреля, в канун Международного Дня танца, в Московском академическом Музыкальном театре имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко прошла церемония вручения приза «Душа танца». Лауреатом приза в номинации «Пресс-лидер» в этом году стала доцент кафедры балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, балетный критик Лариса Ивановна Абызова. В её честь на сцене столичного театра воспитанники Академии станцевали pas de trois из балета «Фея кукол».

Единственный в России профессиональный балетный приз «Душа танца» был учрежден журналом «Балет» и Министерством культуры России в 1994 году. С тех пор он ежегодно присуждается танцовщикам, мастерам хореографии, а также дирижерам, композиторам, художникам, педагогам, журналистам, освещающим достижения в искусстве танца. В этом году приз вручался в 22-й раз.

22 апреля в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой состоялся концерт для учащихся младших классов. Впервые за долгие годы на сцене Учебного театра играл большой симфонический оркестр, который можно было наблюдать словно под «увеличительным стеклом» – в непосредственной близости к разнообразным музыкальным инструментам.

Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» под управлением Заслуженного артиста России Александра Канторова исполнил фрагменты классических симфоний. Маэстро прошелся по различным эпохам и стилям: открыв экскурс «Весной» из цикла «Времена года» А. Вивальди, он переключился на фрагменты 40-й симфонии В.-А. Моцарта и Пятой симфонии Л. Бетховена. Романтическая эпоха была представлена фрагментами из «Неоконченной симфонии» Ф. Шуберта и «Свадебным маршем» Ф. Мендельсона из оркестровой сюиты «Сон в летнюю ночь» (по комедии Шекспира). Особый отклик у юной публики вызвали фрагменты танцевальной музыки: вальсы и польки И. Штрауса, его же «Персидский марш» и «Венгерский танец» И. Брамса.

Дети могли слушать оркестр с прекрасными живыми комментариями маэстро. Говорить о классической музыке простым и понятным языком – задача непростая, и дирижёр А.Канторов с ней успешно справился. Концерт превратился в живой диалог, увлекающий сменяющимися с калейдоскопической скоростью музыкальными временами и эпохами. Такую подачу уже хорошо известного музыкального материала аудитория воспринимала с большим энтузиазмом – концерт уже закончился, а юная публика совсем не хотела расходиться. Это прекрасное начинание непременно нужно продолжить, и организовать цикл концертов – «Беседы о музыке», которые в дальнейшем послужат основой творческого альянса музыкантов и будущих артистов балета.

Текст подготовила С.Лаврова.
Фото В.Васильева

18 апреля в рамках открывшейся научно-практической конференции, посвященной 125-летию со дня рождения С.С. Прокофьева и 110-летию со дня рождения Д.Д. Шостаковича, состоялась торжественная передача сценического костюма Н.М. Цискаридзе к хореографической постановке «Падший ангел» в Академию танца Бориса Эйфмана.

На встрече в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Н.М. Цискаридзе рассказал о том, что ранее было задумано передать для будущего музея Академии танца Эйфмана сценический костюм вместе с фотоработами после завершения выставки фотографий Михаила Логвинова «Часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо…», посвященной хореографическому произведению «Падший ангел» по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова «Демон». Выставка бвла организована Академией Русского балета имени А.Я. Вагановой совместно с Библиотечной системой им. М.Ю. Лермонтова в рамках проекта «Лермонтов: наследие». Дар принял со словами благодарности лично Б.Я. Эйфман. В свою очередь, Н.М. Цискаридзе попросил Эйфмана поставить что-нибудь для Академии имени А.Я Вагановой, чтобы эта работа пополнила современный репертуар старейшей отечественной школы танца.

В Мемориальном кабинете истории отечественного хореографического образования во время презентации новой книги «Уланова Галина Сергеевна», выпущенной издательством «Русскiй мiръ», Н.М. Цискаридзе представил автора-составителя книги Марину Алексинскую. После презентации шестнадцать книг было передано представителям библиотек Санкт-Петербурга: Президентской библиотеке имени Б.Н. Ельцина, Санкт-Петербургской государственной театральной библиотеке, Центральной городской публичной библиотеке имени В.В. Маяковского, Центральной библиотеке им. М.Ю. Лермонтова, Библиотеке Академии танца Бориса Эйфмана, Библиотеке Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой и другим.

Пленарные заседания конференции пройдут 19 и 20 апреля.

Фото В. Васильева.

Сегодня, в Международный день культуры, в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой концертом и торжественным награждением участников завершился фестиваль «Открытие».

Этот фестиваль творческих работ проводится ежегодно для учащихся исполнительского факультета Академии. Задачами фестиваля являются выявление и поддержка творческих начинаний, развитие познавательного интереса воспитанников к междисциплинарным областям знаний, а также расширение возможностей индивидуальной работы педагогов с учениками.

На фестиваль учащиеся представляют свои работы в номинациях: «хореографическая миниатюра (самостоятельная постановка)», «музыкальная импровизация», «литературное произведение» и «видеоролик, посвященный Академии».

В этом году в фестивале приняли участие: Ксения Потапова, Владислав Демонов, Екатерина Саплина, Полина Мызникова, Элана Авсарагова, Екатерина Саплина, Варвара Баллод, Екатерина Ледачкова, Арина Кириллова, Дарья Никитина, Маша Майкова, Алиса Андреева, Маруся Акимова, Полина Осташевская, Ярослава Соломатова, Катя Турко, Лада Сартакова, Мария Чернявская, Амира Анвар, Акиб Анвар, Соня Орлова, Георгий Клопцов, Анастасия Горбачёва, Анна Маслова, Анастасия Смирнова.

Все участники получили в подарок книги, выпускаемые Академией: Н.Легат «История русской школы», А.Ваганова «Основы классического танца» и «Агриппина Ваганова».

Фото В.Васильева.

18 апреля в 16.00 в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в рамках научно-практической конференции, посвященной 125-летию со дня рождения С.С. Прокофьева и 110-летию со дня рождения Д.Д. Шостаковича, пройдёт презентация новой книги «Уланова Галина Сергеевна». Во встрече примут участие составитель книги Марина Алексинская, а также представители профессорско-преподавательского состава Академии во главе с ректором Н. М. Цискаридзе.

Книга «Уланова Галина Сергеевна» серии «Русскiй мiръ в лицах» (издательство «Русскiй мiръ») вышла в свет в канун памятной даты: 21 марта 1998 года ушла из жизни одна из величайших балерин двадцатого столетия. «Обыкновенная богиня» – так называли Уланову при жизни.

Настоящее издание – документ, свидетельство времени и страны, в которой феномен чуда Улановой стал возможным. Книга содержит статьи лучших критиков, современников балерины, записи интервью, воспоминаний, материалы архивных изысканий и переписку.

В книге три раздела. Первый – «Слово Улановой», в котором балерина рассказывает о становлении «большого стиля» в балете, о своих учителях, друзьях, учениках. Второй раздел представляет попытку современников разгадать тайну Улановой; среди авторов очерков – муж балерины Юрий Завадский, партнер по сцене Юрий Жданов, главный балетмейстер ГАБТ Юрий Григорович, американский журналист Альберт Кан и др. Третий раздел посвящен трем каноническим образам Улановой – Марии, Жизели, Джульетты. Какими их видели критики, художники, поэты? Какими – обычные люди? «…Помните, был вечер, посвященный Вашему 70-летию, так вот, мама перед тем, как включить телевизор вымыла всю комнату, и когда смотрела телевизор, то сидела и плакала. Просто сидела, смотрела на Вас и плакала. Это, наверное, прекрасно, когда человек через всю жизнь проносит любовь к кому-то», – письма к Улановой – одна из самых трогательных частей книги. Многие из них публикуются впервые.

Составитель книги и автор вступительной статьи – журналист, обозреватель газеты «Завтра» Марина Алексинская. В 80-х годах работала в ТАСС. В 90-е – сотрудничала с ИД «Коммерсантъ», «Независимой газетой», журналом «Эксперт».

31 марта у посетителей Мраморного дворца Русского музея была возможность не только осмотреть интерьеры исторического здания, построенного в XVIII веке, и познакомиться с коллекцией дворца, но также побывать и на концерте, который прошёл в Белом зале. В концерте приняли участие воспитанники Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой и студенты Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.

В концерте выступили: Екатерина Кузьмичева, Аганак Бадерги и Марат Бикмухаметов, которые исполнили «Па де труа» на музыку Ф.Шуберта в постановке В. Титова; Александра Щедрина и Варвара Тиманова, исполнившие «Пиццикатто» на музыку Л. Делиба в постановке М. Лавровского; Александра Уракова, станцевавшая «Рондино» на музыку Л. Делиба в хореографической редакции Н. Долгушина; Ксения Ринг, исполнившая «Русский танец» на музыку П.И. Чайковский в хореографии К. Голейзовского, и Лев Семенов, который станцевал «Тарантеллу» на музыку А. Адана.

Организаторы концерта: «Организация концертов, спектаклей», Балетная школа–студия Дилором Ахмедовой при поддержке Русского музея.

Екатерина Кузьмичева, Аганак Бадерги и Марат Бикмухаметов.

Ксения Ринг.

Александра Уракова.

Лев Семенов.

Фотографии Аси Юрченко.

14 марта ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе и ректор Алтайского государственного института культуры Галина Буевич подписали договор о сотрудничестве в сфере образования, науки, искусства и культуры.

В рамках договора предполагается развитие академической мобильности студентов и педагогических кадров, а также проведение совместных научных и творческих исследований. Кроме того, планируется совместная подготовка научных работ и обмен учебной литературой и учебно-методическими пособиями.

Алтайский государственный институт культуры был открыт в 1975 году. С 1996 года институт стал готовить кадры для сферы профессионального искусства и был переименован в Алтайский государственный институт искусств и культуры (АГИИК). В том же году были открыты музыкальный и хореографический факультеты. Сейчас подготовка специалистов в АГИИК осуществляется по одиннадцати специальностям и трем направлениям.

В Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой 11 марта 2016 года – в 198-й день рождения великого балетмейстера – и 12 марта 2016 года проходила II Ежегодная историко-теоретическая конференция Hommage à Petipa (Посвящение Петипа).

По традиции она началась с возложения цветов к могиле Мариуса Петипа в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской Лавры.

Открыл конференцию в музее Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой ректор Академии, народный артист России Николай Максимович Цискаридзе.

Дух Петипа не покидает стен Академии, где работал великий балетмейстер. Здесь есть старинный репетиционный зал его имени, посвященная ему экспозиция. Тем удивительнее и интереснее было начало конференции: народный артист СССР Олег Михайлович Виноградов представил вниманию собравшихся личные вещи Мариуса Петипа. Особый восторг вызвало зеркало в серебряной раме. В него смотрелся сам Петипа! Каждый из присутствующих не отказал себе в удовольствии заглянуть в него.

Пленарную часть вел заведующий кафедрой балетоведения Академии кандидат искусствоведения, профессор Борис Александрович Илларионов. За два дня прозвучал 21 научный доклад. Хотя их темы не ограничены творчеством Петипа, именно наследию великого мастера были отданы интересы большинства докладчиков – выдающихся деятелей отечественной сцены, видных балетоведов, искусствоведов, педагогов из Петербурга, Москвы, Украины, Белоруссии, Франции.

В рамках конференции прошел Круглый стол по проблемам терминологии теории хореографического искусства, роль модератора которого взяла на себя главный редактор журнала «Балет», заслуженный деятель искусств, профессор Валерия Иосифовна Уральская. В центре обсуждения были презентация и обсуждение нового учебного пособия доцента кафедры балетоведения АРБ, кандидата искусствоведения Ларисы Ивановны Абызовой «Теория и история хореографического искусства. Термины и определения. Глоссарий». В дискуссии выступили прочитавшие книгу ректор АРБ Николай Максимович Цискаридзе, кандидат искусствоведения, профессор СПб консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова Аркадий Андреевич Соколов-Каминский, профессор кафедры балетоведения АРБ, кандидат искусствоведения Наталия Николаевна Зозулина, Валерия Иосифовна Уральская.

Состоялся Семинар по проблемам преподавания истории хореографического искусства в профильных учебных заведениях. Модераторы – кандидат  искусствоведения, заслуженный деятель искусств России, профессор Московской государственной академии хореографии Тамара Валентиновна Пуртова и заведующий кафедрой балетоведения, профессор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Б.А. Илларионов.

Фото В.Барановского, В.Васильева, М.Радиной.