Открытый урок, посвящённый 130-летию со дня рождения Ф.В. Лопухова, артиста балета, балетмейстера, педагога, прошёл в Мемориальном кабинете истории отечественного хореографического образования (музей) Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой 19 октября.
Урок проводился для воспитанников и студентов Академии. В нём приняли участие ректор Академии Николай Цискаридзе; профессор Академии, балетмейстер Николай Боярчиков – ученик Лопухова; заведующий кафедрой балетмейстерского образования Академии Юрий Петухов; декан исполнительского факультета, профессор Марина Васильева и балетовед, доцент кафедры балетмейстерского образования Ольга Розанова.
В конце урока был показан документальный фильм Ю.Альдохина «Откровения балетмейстера Фёдора Лопухова».
М.А. Васильева и Н.Н.Боярчиков
О.И.Розанова рассказывает о книгах Ф.Лопухова. Сидят Ю.Н.Петухов и Н.Н.Боярчиков.
Учащиеся Академии на уроке, посвящённом 130-летию Ф.Лопухова.
В фойе Академии развёрнута выставка фотографий из спектаклей Лопухова и эскизов к ним из архива «музея».
Фёдор Васильевич Лопухов родился в Петербурге 20 (8) октября 1886 г. В 1905 г. он окончил Императорское петербургское театральное училище (педагог Н. Г. Легат), а затем работал артистом балета в Мариинском театре.
Первые балетмейстерские постановки – «Сон» и «Мексиканский кабачок» – он осуществил в 1918 г. на сцене Театра музыкальной драмы, а в 20-е годы поставил ряд новаторских спектаклей в Петроградском (ленинградском) театре оперы и балета. Самыми известными его спектаклями того времени стали: программный бессюжетный балет-симфония (танц-симфония) «Величие мироздания» на музыку Четвертой симфонии Бетховена (1923); балет, посвященный революции, – «Красный вихрь» на музыку В. Дешевова (1924); «Пульчинелла» – балет по мотивам комедии дель арте, поставленный на музыку И. Стравинского (1926); веселое представление с пением и музыкой – «Байка про лису, петуха, кота да барана» (1927); а также балет «Ледяная дева» на музыку Э. Грига, в котором классический танец он дополнил элементами акробатики (1927).
Откликаясь на требования времени, Лопухов зачастую создавал сюжетные балеты как синтетические спектакли, вводил пение, слово, эксцентрику, буффонаду, элементы цирка, театра кукол и др. Однако и здесь классический танец оставался ведущим.
Лопухов одним из первых советских балетмейстеров начал восстанавливать и реставрировать балеты классического наследия – «Спящую красавицу», «Раймонду», «Лебединое озеро», «Дон Кихота» и др., сохраняя для будущих поколений шедевры мастеров хореографии.
Начиная с 1922 г. он в разные периоды времени возглавлял балетную труппу ГАТОБ им. С. Кирова, а в 1933 г. – организовал и возглавил балет ленинградского Малого оперного театра.
Большое значение имела и педагогическая деятельность Ф. Лопухова. В 1937 г. он организовал и возглавил балетмейстерское отделение в Ленинградском хореографическом училище (среди учеников – Б. Фенстер, В. Варковицкий, К. Боярский). В 1962 г. возглавил балетмейстерское отделение Ленинградской консерватории (среди учеников – Г. Алексидзе, Н. Маркарьянц, Н. Боярчиков, А. Дементьев).
Ф.Лопухов – автор ряда книг и статей, среди них: «Пути балетмейстера» (1925), «Шестьдесят лет в балете» (1966), «Хореографические откровенности» (1972).
Фото: В.Васильева.
Профессорско-преподавательский состав и другие работники, студенты и воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой поздравляют Жанну Исмаиловну Аюпову, народную артистку России, художественного руководителя Академии с юбилеем!
Фото В.Васильева
Жанна Аюпова окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой в 1984 г. по классу Нинель Кургапкиной и сразу же была принята в труппу Мариинского театра. Она исполняла главные партии в балетах «Фея кукол», «Пахита», «Лебединое озеро», «Бабочка», «Драгоценности» («Изумруды»), «Жизель», «Спящая красавица», «Ромео и Джульетта», «Шопениана», «Тема с вариациями», «Бахчисарайский фонтан», «Манон», «Симфония до мажор», «Золушка», «Видение розы» и др.
«…Аюпова никогда, прибретая с годами и уверенность, и мастерство, так и не обрела в танце бравурной напористости, поэтому ей не присуждали первых премий на конкурсах, но за все пятьдесят последних лет ХХ столетия я не видела на сцене Мариинского театра такой подлинно романтической балерины в старомодном понимании этого слова, какой является Аюпова. Арабески – никогда не завышенные, прыжок – не слишком высокий, но легкий и «летящий», составляют особенность ее стиля. Особая музыкальная чуткость, утонченный лиризм и изящество манер вместе с врожденной чуткостью к красоте составляют особое сценическое обаяние Аюповой», – писала о балерине фотограф и журналист Нина Аловерт в 2006 г.
Одной из самых романтических ролей, невероятно удачно совпавшей с талантом, данными и характером балерины, стала Сильфида в одноимённом балете. Не случайно именно Жанну Аюпову выбрал в партнёрши Рудольф Нуреев, когда приехал в Россию в ноябре 1989 года, чтобы на сцене Мариинского театра в последний раз станцевать «Сильфиду».
Завершив карьеру танцовщицы, Жанна Исмаиловна стала работать педагогом-репетитором в Михайловском театре. А в декабре 2014 г. Николай Цискаридзе предложил ей вернуться в Академию, на должность первого проректора и художественного руководителя. Продолжая традиции старейшей школы классического балета, Жанна Аюпова воспитывает в новом поколении будущих балерин ту же чуткость к танцу, что была присуща ей на сцене.
12 октября в честь юбилея Жанны Аюповой «Мариинский театр» даёт балет «Баядерка» с выпускниками Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в главных партиях.
Жанна Аюпова в балете «Фея кукол» с Андреем Гарбузом и Андреем Босовым.
С Александром Лунёвым в балете «Спящая красавица». Фото С.Шевельчинской.
С Андрисом Лиепой в балете «Ромео и Джульетта». Фото Н.Аловерт.
В балете «Шопениана». Фото А.Орлова.
На репетиции с Наталией Макаровой и Александром Курковым.
На репетиции балета «Сильфида» с Рудольфом Нуреевым. Фото Ю.Белинского.
В балете «Видение розы» с Николаем Цискаридзе. Фото М.Логвинова.
5 октября домовая церквь Святой Живоначальной Троицы, расположенная в здании Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, получила в дар икону «Божья Матерь Одигитрия (Путеводительница)».
Автор работы – заслуженный артист Российской Федерации, актёр театра «Святая крепость» (г. Выборг) Евгений Никитин. Образ на деревянной основе он писал вручную в течение нескольких лет.
Передача иконы состоялась в «музее» Академии. В тот же день настоятель домовой церкви, протоирей Андрей Жук освятил её в храме.
В Императорском театральном училище храм впервые появился, когда училище находилось на Екатерининском канале (ныне канал Грибоедова). Освящен он был в 1822 г. ректором Духовной академии архимандритом Поликарпом, а затем перенесён и в новое здание училища, возведенное Карлом Росси. В 1923 г. храм была закрыт. В 1990-е годы церковь Святой Живоначальной Троицы была восстановлена и вновь освящена 5 июня 1998 г. благочинным Центрального округа протиреем Владимиром Сорокиным. В церкви много икон, преподнесённых в дар.
Фото: В.Васильев.
Традиционный праздник первоклашек Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой «Первый выход на сцену» в этом году совпал с Международным днём балета. 4 октября в Эрмитажном театре юных воспитанников приветствовали ректор Академии Н.М. Цискаридзе, художественный руководитель Ж.И. Аюпова и декан исполнительского факультета М.А. Васильева.
С новым учебным годом и Международным днём балета учащихся и педагогов Академии поздравили генеральный директор Государственного Эрмитажа М.Б. Пиотровский и исполняющий обязанности ректора Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица В.Н. Кичеджи. Он преподнёс в дар нашей Академии картину «Юность» профессора СПГХПА В.Ю. Семёнова.
В такой торжественной обстановке первоклассники АРБ имени А.Я. Вагановой получили свои ученические билеты из рук ректора Н.М. Цискаридзе, а также подарки, которые пригодятся им во время постижения азов искусства балета – книгу А.Я. Вагановой «Основы классического танца» и 20-процентную дисконтную карту компании Grishko.
В этот день новые воспитанники Академии уже смогли показать свои таланты, пройдясь по сцене театра в полонезе. А затем для них и их родителей состоялся концерт, в котором приняли участие учащиеся старших и младших классов и иностранные стажёры Академии.
М.Б. Пиотровский и Н.М. Цискаридзе
Дар от СПГХПА им. А.Л. Штиглица
Элеонора Севенард и Егор Геращенко
Эрина Ёсиэ
Эрвин Загидуллин
Харуи Симада
Джастин Валентайн и Никита Борис
Фото: В.Васильев
15 сентября воспитанники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой выступили в Москве на открытии новой сцены «Табакерки» – они поздравили артистов столичного театра с новосельем, исполнив «Марш кукол» из балета «Фея кукол».
Также с открытием новой сцены Театр-студию О. Табакова поздравил ректор Академии Н.М. Цискаридзе.
16 сентября в 20:30 телеканал «Культура» покажет запись Торжественного вечера открытия театра (повтор 17 сентября в 12:50).
Театр-студия О. Табакова зародилась в 1978 году. Спектакли проходили в подвальном помещении дома на улице Чаплыгина. Новая сцена театра, оснащённая самым современным оборудованием, открылась на малой Сухаревской площади Москвы.
Фото: В.Васильев и М.Кашин.
14 сентября состоялось первое в новом учебном году заседание кафедры балетоведения, которое открыл ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Максимович Цискаридзе. В приветственном слове он подчеркнул важность развития балетной науки, призвал достойно продолжать дело выдающегося учёного Веры Михайловны Красовской, возглавлявшей кафедру до своей кончины.
После 10-летнего перерыва кафедра балетоведения была возрождена Н.М. Цискаридзе, а наступивший учебный год встретила ещё и новосельем – в великолепном историческом помещении рядом с «музеем» Академии.
В связи с многочисленными просьбами российских и зарубежных хореографических школ верхняя граница возраста участников конкурса Vaganova - PRIX увеличена до 19 лeт. В связи с этим срок приема заявок на участие продлен до 19 сентября 2016 года.
В состав жюри VII Международного балетного конкурса Vaganova - PRIX войдут выдающиеся деятели балетного искусства России и мира:
Аюпова Жанна Исмаиловна - народная артистка РФ, первый проректор, художественный руководитель Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург, Россия);
Беннетт Аманда - ректор Академии балета (Базель, Швейцария);
Бьорн Динна - искусствовед, постановщик балетов Августа Бурнонвиля в Датском Королевском театре (Копенгаген, Дания);
Ким Хён Вун - преподаватель балета Университета Сеула, член K-Arts, Академии Искусств (Южная Корея);
Козлова Валентина - основатель и художественный руководитель Международного конкурса балета Валентины Козловой (Нью-Йорк, США);
Леонова Марина Константиновна - народная артистка РФ, ректор Московской государственной академии хореографии (Москва, Россия);
Сайто Юкари - художественный руководитель балета Токио (Токио, Япония).
VII Международный балетный конкурс Vaganova - PRIX будет проходить в Санкт-Петербурге с 23 по 29 октября. На период участия в конкурсе проживание и питание участникам и их партнёрам оплачивает дирекция конкурса. Заявки на участие в конкурсе принимаются по электронной почте: intercontact@vaganovaacademy.ru; факсу: +7 812 456 07 65 (доб. 286), или в форме онлайн заявления: http://www.vaganovaprix.ru/#!zayavka/a37wr.
Церемония награждения призёров и Гала-концерт пройдут в Мариинском театре 29 октября. Билеты можно приобрести на сайте театра.
С дополнительной информацией о конкурсе можно ознакомиться на сайте конкурса: www.vaganovaprix.гu или по телефону + 7 812 456 07 65 (доб. 243).
К новому учебному году подарок подготовил телеканал «Культура» – в субботу 3 сентября в эфире канала была показана запись выпускного спектакля Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой, снятого 19 июня в Мариинском театре.
Вступительное слово ректора Академии Николая Цискаридзе.
Программка спектакля.
1 сентября во Владивостоке состоялось открытие приморского филиала Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Обучение в 1/5 балетном классе начали 12 школьников, которых из 57 абитуриентов выбрала комиссия во главе с ректором Академии Николаем Цискаридзе.
Обучение в филиале Академии пока будет проходить на базе школы-интерната им. Н.Н. Дубинина для одарённых детей Владивостокского государственного университета экономики и сервиса (ВГУЭС), но уже подобрано здание, в которое филиал переедет после реконструкции. Это обсуждалось на рабочем совещании по вопросам развития культуры в Дальневосточном федеральном округе, которое провела во Владивостоке заместитель Председателя Правительства РФ Ольга Голодец.
В День знаний, 1 сентября, в школе-интернате прошла торжественная линейка, на которой присутствовали министр культуры Владимир Мединский, губернатор Приморского края Владимир Миклушевский, ректор Академии Николай Цискаридзе, президент ВГУЭС Геннадий Лазарев, ректор ВГУЭС Татьяна Терентьева и главный балетмейстер Приморской сцены Мариинского театра Эльдар Алиев – он возглавил Приморский филиал Академии.
Первый звонок в первый балетный класс прозвенел для 9 девочек и 3 мальчиков. Обучать их общеобразовательным предметам, гимнастике и ритмике будут преподаватели школы-интерната. Занятия же по классическому танцу будет вести педагог-репетитор балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра, выпускница Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой (исполнительский и педагогический факультеты) Татьяна Ерёмичева. Контролировать обучение в филиале будут педагоги Академии, которые станут периодически приезжать во Владивосток для проведения экзаменов.
«Эти ребята будут постоянно выходить на сцену приморской «Мариинки» и достойно представлять нашу Академию. Надеюсь, что в скором времени нам будет, чем похвастаться», – отметил Николай Цискаридзе.
2 сентября новые воспитанники Академии уже вышли на Приморскую сцену Маринского театра, правда, пока ещё не в качестве артистов – ребята в торжественной обстановке получили ученические балеты старейшей хореографической школы из рук ректора Академии. Им также посчастливилось стать одними из первых посетителей Приморского океанариума, официальное открытие которого запланировано на 6 сентября.
1 сентября воспитанники 2/6 классов Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой отправились на экскурсию на Императорский фарфоровый завод, где они смогли узнать, как и из чего создаются тончайшие фарфоровые изделия и скульптуры, а также поучаствовать в мастер-классе по росписи.
Экскурсия проводилась в рамках совместного арт-проекта Академии со старейшей фарфоровой мануфактурой России. Наши воспитанники побывали в разных цехах завода, где мастера рассказали им, из каких природных материалов создаются те или иные виды фарфоровых изделия, как их покрывают глазурью, при какой температуре обжигают, чем подглазурная роспись отличается от надглазурной, почему фарфоровая Тамара Карсавина может стоять на пальчиках одной ножки и не падать, из скольких частей состоят керамические фигурки персонажей «Щелкунчика» Михаила Шемякина и чем их склеивают между собой.
Затем художники завода провели мастер-класс по росписи фарфоровых изделий, во время которого все девочки и мальчики смогли собственными руками расписать чашки и тарелки. Теперь их ждёт обжиг, а в конце октября в Академии пройдёт выставка этих работ, после которой ребята получат собственные произведения.
Фото Виктора Васильева.