День знаний, который в нашей стране отмечается 1 сентября, начался в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой с торжественной линейки.

Учащихся исполнительского факультета приветствовали первый проректор, художественный руководитель Академии Ж.И. Аюпова, проректор по учебной, воспитательной и социальной работе Т.И. Головина и декан исполнительского факультета М.А. Васильева. Первоклассников, вступающих на тернистый путь хореографического искусства, с их первым учебным днём поздравили «вчерашние» выпускники Академии. В 9.20, ровно по расписанию, прозвенел Первый звонок. Первоклашки отправились знакомиться с Академией, а остальные учащиеся – на первый урок в новом учебном году.

В 2016/17 учебном году двери классов Академии впервые распахнулись для 33 девочек и 21 мальчика, которым посчастливилось поступить в 1/5 класс. Есть пополнение и в старших классах – 21 человек, которые захотели освоить профессию артиста балета в нашей Академии, были отобраны среди учащихся разных хореографических училищ и колледжей. Кроме того, в этом году в старейшей балетной школе России будут учиться 46 иностранных стажёров.

Новый учебный год начался также для студентов бакалавриата и магистратуры педагогического факультета Академии.

В этот же день за несколько часов до торжественной линейки в Санкт-Петербурге ректор Академии Н.М. Цискаридзе вместе с министром культуры Российской Федерации В.Р. Мединским и губернатором Приморского края В.В. Миклушевским открыл филиал Академии во Владивостоке, где с этого года будут учиться 12 мальчиков и девочек.

Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой при поддержке Министерства культуры Российской Федерации возрождает международный балетный конкурс Vaganova-PRIX для учащихся хореографических школ, училищ, академий. В этом году он будет проходить в Санкт-Петербурге в седьмой раз – с 23 по 29 октября.

В конкурсе могут принять участие юноши и девушки любой национальности, в возрасте от 15 до 18 лет включительно, обучающиеся в образовательных учреждениях, реализующих профессиональные образовательные программы в области искусства балета.

Для участия в конкурсе необходимо подать заявку – заполнить анкету участника на сайте конкурса либо выслать её в адрес оргкомитета до 15 сентября. Дирекция Vaganova-PRIX размещает участников конкурса и их партнеров на период участия в конкурсе за свой счёт.

Конкурс будет проводиться в два тура. В первом туре участники должны выполнить урок классического танца с элементами урока А.Я. Вагановой (для девушек) и В.И Пономарева (для юношей), а также продемонстрировать владение техническими приёмами согласно программам выпускных классов. Во втором туре – исполнить один классический дуэт или две вариации из предложенного списка, при этом одна вариация у девушек должна быть из репертуара самой А.Я. Вагановой. Такая программа конкурса должна способствовать укреплению единого образовательного пространства в области искусства балета, распространению достижений отечественной балетной педагогики и исполнительского мастерства.

Жюри конкурса, состав которого утверждается Министерством культуры Российской Федерации, будет оценивать каждого участника индивидуально по двум турам, по 25-бальной системе. Победители конкурса получат денежные премии, а также другие призы, в том числе и два специальных – от Академии Русского Балета имени А.Я. Вагановой:  десятимесячную стажировку в Академии и Приз за лучшее партнёрство.

29 октября на исторической сцене Мариинского театра пройдёт церемония награждения победителей конкурса и Гала-концерт Vaganova-PRIX.

Среди задач конкурса – совершенствование методики преподавания классического танца и содействие повышению качества профессионального образования в области искусства балета как результата воспитания и обучения. Поэтому во время проведения Vaganova-PRIX в Академии будут проходить мастер-классы и круглые столы для педагогов, приехавших вместе с участниками конкурса.

Напомним, что конкурс Vaganova-PRIX был учреждён Академией Русского балета имени А.Я. Вагановой в 1988 году. В 1995 году он приобрёл статус международного. Среди победителей конкурса Ульяна Лопаткина (1990), Адриан Фадеев, Светлана Захарова, Игорь Колб (1995), Полина Семионова, Михаил Лобухин, Екатерина Крысанова, Владимир Шкляров (2002), Вадим Мунтагиров (2006).

Спонсор конкурса – компания «Гришко». Площадками-партнёрами конкурса являются Мариинский и Эрмитажный театры.

Официальный сайт конкурса: http://www.vaganovaprix.ru
Страница конкурса в Facebook: https://fb.me/vaganovaprix
Страница конкурса во ВКонтакте: https://new.vk.com/vaganovaprix

Ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе встретился с участниками Всероссийского молодёжного образовательного форума «Таврида» в Крыму 2 июля.

В этот день стартовала образовательная программа форума «Таврида», которую открыла творческая встреча почетных гостей – композитора Андрея Батурина и ректора Академии Николая Цискаридзе. Она была посвящена современным формам музыкального искусства, сочетанию классики и современных веяний. В дружеском формате Николай Цискаридзе рассказал о нюансах профессии, которые должны обязательно знать молодые танцовщики, балетные педагоги и будущие хореографы.

Ректор Академии рекомендовал очень внимательно относиться к отбору детей для занятий хореографией: «Я часто отговариваю заниматься хореографией. Это очень сложно и не всем подвластно. Надо развивать ритм и гибкость... Есть разные дети. Вы смотрите на ребенка – думайте: он в состоянии двигаться, есть ли у него координация? Она почти не развивается. Если видите, что способности есть – начинайте растягивать, ставить ноги, а к 8 годам уже можно отдать на подготовительные курсы».

Он также посоветовал участникам форума быть упорными в достижении своих целей: «Я всё время учусь чему-нибудь новому, потому что понимаю: если остановлюсь, то просто перестану жить. Это смысл жизни – куда-то идти и чем-то заниматься. И запомните – чем больше успех, тем больше будет находиться людей, которые будут кричать, что вы делаете не то, не так и это надо срочно запретить. Чем больше будут поздравлять – тем дальше вы от цели. Вот когда ругать начнут – значит, идёте в правильном направлении!»

Всероссийский молодёжный образовательный форум «Таврида» начал свою работу в Крыму на Бакальской косе 1 июля. Участниками I смены стали молодые композиторы, музыканты и хореографы в возрасте до 30 лет. Форум проводится по поручению Президента России Владимира Путина. Организаторами выступают Федеральное агентство по делам молодежи, Общественная палата РФ и «Роспатриотцентр» при кураторстве Управления Президента Российской Федерации по общественным проектам.

Фото: пресс-цетр «Таврида на Бакальской косе»

Великолепным балом выпускников в Екатерининском дворце в Царском селе завершился очередной учебный год в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой 28 июня.

Ректор Академии Николай Цискаридзе возродил традицию красивой церемонии, которая проводится здесь уже в третий раз.

Выпускников, их педагогов и гостей Екатерининского дворца встречал небольшой духовой оркестр, исполнивший танец маленьких лебедей из балета П.Чайковского. В Светлой галерее дворца 27 выпускникам вручили дипломы о среднем профессиональном образовании и присвоении квалификации «Артист балета». В этом году трое выпускниц – Влада Бородулина, Юлия Золотых и Лана Халимова – получили «красные» дипломы с отличием. Также своё обучение в Академии в этом году закончили 23 иностранных стажёра.

Всех гостей приветствовала Ираида Ботт, заместитель директора ГМЗ «Царское Село» по научной и просветительской работе. Выпускников напутствовали ректор Академии Николай Цискаридзе, представители преподавательского состава и родительского комитета. В честь 274 выпуска Академии был вручён подарок от ООО «Ростагроэкспорт» – кукла «Щелкунчик» ручной работы, выполненная художницей Оксаной Шебалёвой (её можно будет увидеть среди экспонатов музея Академии).

После окончания торжественной части в Большом зале дворца начался настоящий бал – выпускники прошлись в полонезе, исполнили вальс, кадриль и другие бальные танцы. К танцующим присоединился и ректор. Бал шёл под музыку, которую исполнял Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» под управлением Александра Канторова.

Завершился вечер фуршетом в Камероновой галерее. Здесь компания «Oscar catering» приготовила сюрприз – торт с сахарной фигуркой Николая Цискаридзе, выполненной по фотографии.

Представитель ООО "Ростагроэкспорт" Надежда Зайцева и художник Оксана Шебалёва.

Фото Виктора Васильева.

Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой вошла в число творческих вузов России, выполнивших 7 показателей эффективности образовательной деятельности организаций высшего образования по результатам мониторинга 2016 года.

Исследование проводилось Главным информационно-вычислительным центром Министерства образования и науки Российской Федерации. Результаты исследований были размещены 20 июня 2016 года на официальном сайте ГИВЦ.

В мониторинге приняли участие 829 вузов страны и 932 филиала. Исследование проводилось по параметрам образовательной, научно-исследовательской, международной, финансово-экономической деятельности, а также инфраструктуры, трудоустройства и кадрового состава.

Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой входит в число лидеров высшего образования сферы культуры и искусства Российской Федерации, Северо-Западного федерального округа, а также вузов Санкт-Петербурга.

В архиве сайта доступны результаты мониторинга образовательной деятельности Академии с 2013 года.

Олеся Бочарова, окончившая в этом году 6/I курс (педагог Л.В. Ковалёва), стала дипломанткой VI Международного конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира». Конкурс проводился в Сочи с 19 по 25 июня.

В последний день конкурса, 25 июня, Олеся отметила также свой день рождения.

Конкурс молодых артистов балета проводится по двум возрастным категориям: младшей группе (до 19 лет) и старшей (с 19 до 27 лет). В состав жюри под руководством Юрия Григоровича вошли ведущие деятели российского и мирового балета – руководители театров и хореографических школ, хореографы, педагоги.

В конкурсе приняли участие 62 молодых танцовщика из России, США, ЮАР, Армении, Украины, Молдовы, Кыргызстана, Японии.

В этом году Международный конкурс «Молодой балет мира» был посвящён 125-летию великого русского композитора С.С. Прокофьева.

.

Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой показала свой выпускной спектакль москвичам и гостям столицы - 22 июня выпускники, воспитанники и педагоги старейшего балетного училища вышли на сцену Кремлёвского Государственного дворца.

«Делегация» Академии в составе более 140 человек прибыла в Москву ранним утром, а уже днём, после традиционного класса, на огромной кремлёвской сцене прошла репетиция спектакля. Вечером шеститысячный зал дворца бурно аплодировал юным танцовщикам, показавшим полную программу выпускного спектакля этого года: хореографическую картину «Польский бал» из оперы М.Глинки «Иван Сусанин», танцевальную сюиту «Волшебные сады Наины» из оперы М.Глинки «Руслан и Людмила», «Болеро» на музыку М.Равеля и «Фею кукол» Й.Байера.

После спектакля были и радость, и слёзы, ведь многие участники его разлетятся по разным труппам, а других ждут каникулы и новые занятия на улице Зодчего Росси в Петербурге.

Валентина Иванова: «Не верится, что все закончилось! Поздравляю всех!»

@ivanova_valentina

Алиса Узунова: «Это было незабываемо!»

@alisauzunova

Елизавета Куликова: «Вот и всё... Прошел наш последний выпускной спектакль, последнее выступление с Академией. 8 лет учебы остались позади!»

@kulikova_liz

Анастасия Яроменко: «Это был НАШ последний выпускной спектакль!!! Вот так быстро пролетело время... теперь остаётся только вспоминать бесконечные репетиции, долгие прогоны и вечные практики. Но мне уже этого так не хватает, и не верится, что скоро мы расстанемся, и начнётся у нас у всех новая, взрослая жизнь.
Слезы счастья и слезы грусти были вчера на наших глазах... сколько всего было и сколько всего ещё будет впереди! Безумно рада, что училась и выпускалась в самой лучшей балетной школе!!!»

@yaromm98

@maloi97roman

Александра Попова: «Вот и всё, Николай Максимович! Намучили мы Вас…»

Екатерина Кузьмичева: «Спасибо этому учебному году! За прекрасные спектакли, за любимых педагогов, за друзей, за всё всё... Люблю наш 9 класс, уже впрочем первый курс. Поздравляю всех с окончанием учебного года!»

@katepanda007

@sofka_morkofka

Анна Шаровьёва (@an_shar): «Последний день с академией моими глазами... ода любви этому выпуску - 8 лет в одном дне... последний учебный день - ВСЁ!!!»

Иллюстрации из аккаунтов выпускников и учащихся Академии в Instagram.

В Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой родился новый проект – студенческий журнал молодой балетной критики «Каданс». Презентация издания состоялась 21 июня в рамках «Вагановских чтений».

«Мы видим журнал как площадку для свежего независимого мнения о современном искусстве балета, – рассказала об издании его главный редактор Анастасия Клобукова. – Это издание публицистическое, не научное, ориентированное на события текущего театрального сезона».

Журнал появился на свет при поддержке Кафедры балетоведения Академии. Все материалы первого номера написаны студентами кафедры, стильный дизайн — заслуга Саши Берсыма, а обложку с фотографией Марии Абашовой сделала Катя Кравцова.

Журнал будет выходить два раза в год. Следующий номер ожидается в конце осени - начале будущей зимы. Тираж первого (пилотного) номера всего 100 экземпляров, и журнал может стать библиографической редкостью. Распространяется он среди авторов, внутри Академии, а в ближайшее время поступит в Театральную библиотеку и Российскую национальную библиотеку. Однако, «Каданс» доступен всем – его можно почитать в электронном виде.

Редакция журнала приглашает к сотрудничеству авторов из Академии и других вузов страны – идеи и готовые статьи можно присылать главному редактору журнала Анастасии Клобуковой. Приветствуются «инсайдерские» материалы (взгляд изнутри) от артистов балета и студентов Исполнительского факультета.

Главный редактор журнала «Каданс» — Анастасия Клобукова.

Заведующий кафедрой балетоведения Борис Илларионов представляет журнал.

Фото В.Васильева.

12, 14 и 19 июня в Мариинском театре прошли выпускные спектакли Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. На исторической сцене театра выступили выпускники 7/II курса СПО, студенты I курса бакалавриата Исполнительского факультета, иностранные стажёры, а также воспитанники разных классов, начиная с 1/5.

Для выпускников, получающих в этом году диплом, выпускной спектакль – это квалификационная дипломная работа, за которую им выставляют оценки, а участие в спектакле – своего рода защита этой работы. Для студентов же бакалавриата спектакль – подготовка к взрослой жизни в театре.

В царские времена и в советский период нашей истории в училище, а позже техникуме и академии всегда ставились небольшие балеты специально для учащихся – как в течение года, так и для выпускных спектаклей. Иногда балеты были из репертуара Мариинского театра, как например, «Шопениана», а в другое время – эксклюзив училища. Ректор Академии Николай Цискаридзе решил возродить эту традицию: «Восемнадцать лет я прослужил в Мариинском театре, участвовал в фестивале «Белые ночи», и мои спектакли часто совпадали с выпускными. Это были растянутые по времени и скучные концерты. Меня удивляло, что дети плохо одеты, плохо причёсаны, что им не прививают чувство стиля, что их учат не профессии артиста, не созданию образа на сцене, а спорту. Они не понимают, что пируэт в разных спектаклях – например, в «Дон Кихоте» и «Спящей красавице» – делается по-разному – в разном ритме, в разной манере. Я решил это изменить и дать им почувствовать себя в Театре».

В этом году в программу выпускного спектакля вошли: хореографическая картина «Польский бал» из оперы М.Глинки «Иван Сусанин» (хореография С.Кореня, А.Лопухова – 1939 г,  возобновление И.Генслер – 2016 г.), хореографическая картина «Волшебные сады Наины» из оперы «Руслан и Людмила» (хореография М.Фокина – 1917 г., редакция Н.Цискаридзе – 2016 г.), «Болеро» (хореография Б.Нижинской – 1928 г., редакция А.Лиепы – 2007 г.), «Фея кукол» (хореография Н. Легат и С.Легат – 1903, К.Сергеева – 1989 г., редакция Н.Цискаридзе – 2016 г).

Выбор балетов для спектакля был обусловлен «спецификой» выпускных курсов – количеством юношей и девушек в них, их особенностями и возможностями. «В этом году у нас выпускается* всего семь юношей, – объясняет ректор Николай Цискаридзе, – и это необходимо было учитывать. – Я подбирал репертуар так, чтобы он преподнёс всех с лучшей стороны. Например, я понимал, что Настю Яроменко нужно показать в таком балете, где бы она проявила свой эмоциональный заряд, поэтому она во всех трёх спектаклях танцевала в «Болеро». Понятно, что чем взрослее она будет, тем эффектнее будут её выступления. Выпускной спектакль – это всегда лишь зарисовка будущих ролей. Кроме того, в русском театре всегда было понятие амплуа. И я считаю, что если в школе не приучить понимать и осознавать свои способности и свой внешний облик, то дальше будут постоянные трагедии, зависть и обиды».

Балет «Болеро» Академия давала в честь Брониславы Нижинской, чьё 125-летие отмечалось в этом году. Постановка была осуществлена благодаря Благотворительному Фонду Мариса Лиепы, предоставившему декорации и костюмы. Лишь платье Танцовщицы было изготовлено специально для спектакля Академии по эскизу А.Бенуа.

Анастасия Яроменко в "Болеро". Фото В.Васильева.

Подбирая программу для выпускных спектаклей, Николай Цискаридзе старался отдать дань выдающимся ученикам, некогда учившимся в стенах старейшей балетной школы, а также не только учитывать текущий репертуар театра, но и по возможности возродить и сохранить хореографию забытых шедевров. К ним можно отнести картину «Польский бал» из оперы «Руслан и Людмила» – блестящий каскад характерных танцев, которые были поставлены в 1939 году Сергеем Коренем и Андреем Лопуховым, выпускниками училища.

Воссоздавала «Бал» для учебного спектакля профессор Академии Ирина Генслер: «Я счастлива, что дожила до восстановления этой картины, после того, как она была варварски выдрана из оперы. В 1948 году, когда я выпускалась, шёл II акт оперы «Иван Сусанин», я танцевала в краковяке, а после уже солисткой – на открытии сезона всегда давали «Ивана Сусанина». Позднее текстом этих танцев я пользовалась на уроке, давая коду из краковяка. Поначалу, когда мы начали готовить спектакль, всё шло туговато, но сейчас я вижу, что ребята растанцевались и стали получать удовольствие».

Идею возродить «Польский бал» одобрил Валерий Гергиев, который выделил средства для воссоздания костюмов по эскизам Ф.Федоровского. Художники Мариинского театра предложили поставить этот акт в декорациях из балета «Лебединое озеро», так как его оформление совпадет «по времени» с началом XVII века, когда происходят события оперы «Иван Сусанин». «Нужно ещё помнить, что Королеве, которая сидит на балу, всего двадцать пять лет, и она одна из самых старших дам в зале, – поясняет Николай Цискаридзе. – А дети исполняют «свой возраст», воинам и дамам на балу тогда было по 17-18 лет».

Большую помощь в подготовке спектакля оказал дирижёр Мариинского театра Валерий Овсянников, который помог оркестровать партитуру для «Польского бала», провести репетиции и спектакли в театре. Финал «Бала» был поставлен Николаем Цискаридзе под чутким руководством Ирины Генслер.

Валерий Гергиев также поддержал и постановку балетной сюиты «Волшебные сады Наины», которая создана по хореографической картине из III акта оперы «Руслан и Людмила». Однако в опере танцы вплетены в действие и сопровождаются пением, поэтому в РАМ имени Гнесиных по просьбе Цискаридзе оркестровали партитуру для сюиты. Все комбинации, поставленные Фокиным, в ней сохранены, а общая редакция осуществлена ректором Академии. Для самодостаточной балетной сюиты были созданы  костюмы, отличающиеся от тех, что используются в опере – они сшиты в мастерских Мариинского театра по эскизам А.Головина 1904 года. Сольные партии в сюите исполняли: Вера Сегова (12 июня), Алёна Ковалёва (14 и 19 июня), Жофия Лацко (Венгрия) и Елизавета Куликова.

Завершался спектакль балетом «Фея кукол», сюиту из которого учащиеся Академии уже показывали на разных сценах Санкт-Петербурга. Эта постановка наследовала спектаклю 1989 года, созданному Константином Сергеевым для Ленинградского хореографического училища с использованием хореографии братьев Легатов. «Всё пересмотрев, – рассказал Николай Цискаридзе, – я сделал свою редакцию, понимая, что сейчас другое время, и нужно подойди к балету по-другому». В основе этого сказочного спектакля –  дивертисмент, в котором смогли выступить не только выпускники, но и учащиеся разных классов Академии. Компанию им составили и педагоги, исполнившие возрастные мимические партии. От всех участников требовалось не только технически исполнить свои танцы, но и сыграть казалось бы совершенно простые, маленькие роли. Помогали им в этом роскошные костюмы, сшитые в мастерской Дмитрия Парадизова по эскизам Льва Бакста, чей 150-летний юбилей отмечает весь мир. Партии Феи кукол исполняли Алёна Ковалёва (12 июня) и Элеонора Севенард (14 и 19 июня).

Для Николая Цискаридзе 274-й выпуск – уже третий по счёту. Ни в одном из «его» выпускных спектаклей пока не было балетов с современной хореографией. По мнению ректора, «модерн показывают тогда, когда не могут предъявить то, чему учили. Самое сложное – показать характерный танец. Ему научить гораздо сложнее, чем классическому танцу (а на классическую вариацию можно просто «натаскать» для концерта), так как сразу видно координацию и уровень образования. Этому не учат нигде, а модерну – везде. Хотя мне никто не объяснил пока, как учить модерну, а нигде в мире нет адекватной программы. Для балетов Форсайта нужно одно, для балетов Киллиана – другое, для Матс Эка – третье, и навыки, полученные при изучении одного стиля, не подойдут для другого. Проведя консультации со специалистами в Америке и Европе, я решил сделать так, как они советуют – начать прививать навыки современного танца учащимся 14-15 лет, а не в выпускных классах. Мы попробовали уже в этом году и продолжим в следующем».

Напомним, что в этом году Академия выпустила 27 юношей и девушек, окончивших программу среднего профессионального образования. Большинство из них продолжит обучение в Академии, поступив в бакалавриат. Так же свою стажировку завершили 23 иностранных студента.

* Имеются в виду студенты I курса бакалавриата Исполнительского факультета – после окончания I курса они распределяются в театры.

Фото Михаила Логвинова.

Костюм Вацлава Нижинского к балету «Видение Розы», хранящийся в Мемориальном кабинете истории отечественной хореографии (музее) Академии, вошёл в экспозицию выставки «Лев Бакст / Léon Bakst. К 150-летию со дня рождения» Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве.

Этот расписанный вручную костюм, выполненный из шёлкового джерси и чесучи (шёлк) по эскизу Льва Бакста, был подарен музею Академии в 1960 г. женой Вацлава Нижинского – Ромолой. Помимо трико с верхом в комплект входит шапочка из шёлковых лепестков и кожаные туфли. Костюм постоянно экспонируется в одной из витрин музея Академии и до лета этого года всего лишь раз покидал стены училища – в 2012 году он на некоторое время переехал по соседству, в Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, на выставку «Вацлав Нижинский и Джон Ноймайер».

В Москве костюм Нижинского можно увидеть с 8 июня по 4 сентября 2016 г., пока будет работать выставка, посвящённая Баксту. На ней представлено 15 театральных костюмов, созданных по эскизам художника, а также около 250 произведений живописи, оригинальной и печатной графики, фотографии, архивные документы, редкие книги и модные наряды, созданные как по рисункам Бакста, так и под влиянием его работ.

На выставке в ГМИИ им. А.С. Пушкина есть экспонаты, относящиеся и к балету «Фея кукол», который сейчас восстанавливает Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой: эскиз костюма Негритянки, сценический костюм Японской куклы для Веры Трефиловой, а также комплект открыток с эскизами костюмов к балету.

В представленном собрании экспонаты из 30 различных музейных и частных коллекций как российских, так и зарубежных. К выставке подготовлен научный иллюстрированный каталог, в котором представлено около 400 работ художника. А одну из научных статей каталога подготовила Е.Н. Байгузина, доцент кафедры философии, истории и теории искусства Академии, искусствовед и исследователь творчества Льва Бакста.